Портрет на Морли Баер
Всеки път, когато се озовавам да пътувам по магистрала 1 в Калифорния между Биг Сур и Сан Франциско, желанието да направя снимки мигновено ме поразява. Усещането е лесно. Скалистите плажове и хълмовете са склонни да молят за обектив. Придружаването на това усещане за фотографска странност е признание за ходене по стъпките на някои от най-великите американски фотографи, създадени от ХХ век. Имена като Уестън, Адамс и Кънингам изглежда се задържат в тази област на страната. Има обаче друго име, свързано с дълбокото фотографско минало на западния бряг, което може би не знаете толкова добре, но трябва: Morley Baer. В тази част от „Уроци от майсторите“ ще разгледаме по-отблизо плодотворната работа на Морли Баер и ще научим някои ценни уроци за това как се е занимавал с фотография, която можете да използвате, за да подобрите вашите изображения.
Морли Баер
Морли Баер дойде на този свят на 5 април 1916 г. в Толедо, Охайо. След като завършва университета в Мичиган с бакалавърска степен по английски език и магистърска степен по театрални изкуства, той работи за кратко в рекламата в Чикаго, докато съдбата го притиска към работата на живота му. След като видя изложба на творчеството на Едуард Уестън, Баер се завладява от медията на фотографията. Той напуска позицията си в рекламната фирма, в която работи, за да се образова в изкуството на фотографията. След като работи за кратко в търговска фотография, скоро той пътува до Кармел, Калифорния, за да открие Едуард Уестън.
След като служи във военноморския флот като военен фотограф от 1941 до 1946 г., Морли и сегашната му съпруга Франсис (също художник и фотограф) се впускат в десетилетие на изследване на фотографията в и около залива на Калифорния, докато окончателно се установяват в дома им / студио близо до плаж Garrapata. Баер става един от най-желаните архитектурни фотографи на своето време. Неговите пейзажни и морски пейзажи също все още се смятат за едни от най-добрите фотографски изображения на западното крайбрежие на Калифорния, които някога са били записани на филм.
Ето някои, но със сигурност не всички, от уроците, които не можете да научите от Morley Baer.
Общо владеене на инструментите, които използвате
За основната част от своите пейзажни и архитектурни изследвания Баер използва само една камера и една камера; камерата за изглед Ansco 8x10S. В съвременната ни дневна фотографска джунгла ние непрекъснато сме измъчвани от маркетинговия манталитет, че ако камерите ни не са най-новите, тогава някак липсват. Разбира се, това е просто мнение.
Във всеки случай, Морли беше експертен оператор на своето Ansco до точката, когато той стана почти придатък и продължение на неговата физическа форма. Подобно на практика на Ед Уестън, фактът, че Баер стана толкова моногамен със своята единствена 8 × 10 камера за гледане, говори много за нас днес.
Портрет на Морли Баер и неговото Анско от Дейвид Фулагар
Каквато и да е вашата камера или инструменти, запознайте се толкова добре с техните функции, че можете да ги управлявате без колебание. Поговорката „най-добрата камера е тази, която имаш при себе си“ не е достатъчна. Трябва да се стремим да станем абсолютни майстори на инструментите, които използваме, за да правим нашите снимки. Инструментът е вторичен за способността на потребителя. Без значение каква екипировка използвате, е важно да разберете как да я използвате и да я използвате добре.
Намерете кое работи най-добре за вас
Не само, че умението на Баер да използва камерата му 8 × 10 е фино настроено, но и той е доста фиксиран в начина, по който представя снимките си. Морли беше майстор-принтер в тъмната стая и на практика винаги отпечатваше своите снимки, използвайки метода на контакт и рядко използваше уголемител. Това означаваше, че негативът е изложен директно в контакт с хартията, което води до изображение със същия размер като отрицателното. Контактният печат остава една от най-простите и чисти форми на печат и днес. Независимо от неговите достойнства или ограничения, това беше превозното средство, което Баер установи, че работи най-добре за него и неговия творчески израз.
От Morley Baer
Въпреки че всички ние трябва да продължим да се учим и да се развиваме с нашата фотография, трябва да има и съзнателно признаване на методите и техниките, които водят до най-добри резултати отново и отново. Усъвършенствайте процесите, които ви позволяват да разгърнете пълния си потенциал и не обръщайте внимание дали те са популярни или не или спазват определени „правила“. Що се отнася до фотографията, т. Нар. „Правила“ съществуват, за да ни водят, а не да ограничават полета ни.
Здравата конкуренция може да ви помогне да растете
От време на време получавам имейл или съобщение във Facebook от някой, който пита дали трябва да участва или не в даден фотографски конкурс. Винаги съм имал отношения на любов и омраза с идеята да оценявам една снимка спрямо друга. Това е така, защото чувствам, че ни кара да пропуснем целта на фотографията като цяло. В същото време фотографията е визуална среда и тъй като фотографите притежават неизбежно присъщ нарцисизъм; искаме работата ни да се вижда от другите.
От Адам Уелч
По-рано споменах, че съпругата на Баер, Франсис, също е била жокей на камерата. Тя не само правеше снимки сама, но и постигна забележително сама по себе си до точката, в която Морли и Франсис по същество бяха местни конкуренти с фотографията си. Има известна приказка за тях, постигнали споразумение за права за снимане на сцени, когато са били на път. Споразумението, което те постигнаха по този начин, декларира, че всичко от лявата страна на пътя е на водача, докато всичко вдясно е на пътника.
За нас е важно да постигнем определено ниво на катарзис с нашата фотография, така че да произвеждаме работа, която е представителна за нашата визия. В същото време, здравословното (и подчертавам „здравословното“ състезание) състезание с други фотографи не само поддържа нашите творчески сокове, но също така служи за ангажиране с нашите колеги стрелци. Учим се и се усъвършенстваме чрез взаимодействие с работата, която обичаме и уважаваме. С правилната перспектива, конкуренцията с нашите връстници насърчава динамичен артистичен растеж.
Разделни думи за Morley Baer
Както при всички уважавани фотографи, гледането на работата лично води до ниво на признателност, което не може да бъде постигнато само чрез гледане на снимка на компютърен екран. Наскоро имах късмета да посетя избрани галерии в и около районите, където Морли Баер живееше и работеше. Както обикновено, лесно е да погледнем и видим красотата на снимките на Баер, но като вечни студенти по фотография, ние винаги трябва да се стремим да намерим това, което можем да научим от онези, чиято работа се възхищаваме.
Уроците, изброени тук, са само няколко, които да извлечете от Morley. Смилайте ги и ги прилагайте на практика със собствената си работа. Не спирайте обаче дотук. Научете всичко, което можете, когато можете и къде можете. Никога не спирайте да изследвате невероятния свят на фотографията.
Може да ви бъдат интересни и следните статии:
Уроци, които можете да научите от майстори фотографи - Миньор Уайт, Ансел Адамс и Сил Арена
Още уроци от майсторите на фотографията: Едуард Уестън
Уроци от майсторите: Робърт Капа и Джери Уелсман
Още уроци от майсторите на фотографията: Дейвид Бърнет и Вивиан Майер
Cartier-Bresson и Stieglitz - Проучете майсторите на фотографията, за да станете по-добър фотограф
Майстори на фотографията: Брус Дейвидсън, капитан на метрото