Как става така, че двама фотографи могат да посещават едно и също пейзаж едновременно, но единият от тях успява да направи по-добра снимка? Не става въпрос за оборудване, настройки на камерата или рязкост. Вместо това всичко е за състав. Композицията е начинът, по който подреждате елементите на вашата снимка, за да насочват окото на зрителя. Как да изберете добра композиция за вашите пейзажни снимки? Има два елемента, които са важни повече от всичко друго: простота и визуална тежест. В тази статия ще споделя някои съвети за правилното им използване.
1) Простота
Добрата пейзажна снимка казва това, което искате да каже, и нищо повече. Всеки отделен елемент от снимката добавя към вашето съобщение. Той образува силно, сплотено цяло.
Просто - но как да го направите?
Първата стъпка е да имате правилното мислене. Винаги започвайте, като мислите за простотата. Кои артикули можете оставете навън на вашата снимка, за да я направите по-силна? Не се освобождавайте от всичко на снимката си, разбира се. Това не е простота - това е скучно. Празната снимка на небето може да е проста, но на първо място не казва нищо или има причина да съществува.
Вместо това просто изяснете съобщението си. Когато сте в невероятен пейзаж, опитайте се да уловите характер на сцената възможно най-ясно. Вашите зрители трябва да гледат снимката и да изпитват същите емоции като вас.
Нека го приложим на практика. Кажете, че искате да снимате огромна, епична планина. Можете да започнете, като се отдръпнете и накарате всички хора в сцената като мъничък колкото е възможно. След това композирайте снимката си, за да премахнете големи обекти, които са наблизо, или може да се окажете с дърво на преден план, което изглежда по-голямо от планината. И накрая, използвайте по-голямо фокусно разстояние, така че планината да заема възможно най-голяма част от снимката, придавайки й възможно най-голям мащаб.
Този съвет - прецизиране на вашето съобщение - ми позволи да заснема някои от любимите ми пейзажни снимки. Всичко, което трябва да направите, е да формирате цел, тогава премахнете всичко от снимката, което отвлича вниманието от вашата цел. Това е най-добрият начин да заснемете силна снимка.
Използвайте простота, за да усъвършенствате сцената до същността й.
Вижте и това сравнение между хаотичен и опростен състав:
По-изискан, по-опростен състав, където всичко съществува с причина.
2) Визуално тегло
Кое е първото нещо, което забелязвате, когато гледате пейзажна снимка? Зависи от снимката, разбира се - и това е ключът.
Понякога ще забележите залязващото слънце преди нещо друго. Друг път ще обърнете внимание на интересен преден план или планина в далечината. Всичко зависи от нивата на интерес на всеки елемент в изображението. И това е визуално тегло: количеството внимание, което изисква определена част от снимката.
Разгледайте снимката по-долу. Кои елементи имат най-голямо визуално тегло?
Първото нещо, което забелязвате тук, вероятно е конят или слънцето. Може би няколко души ще погледнат оградата или далечния хълм преди нещо друго.
Знаеш какво си не погледнете първо? Долният десен ъгъл. Защо не? Тъмно е и празно. Докато не го споменах, изобщо нямаше причина да търся там. С други думи, той не привлича вниманието, тъй като има почти нулево визуално тегло.
Няма загадка или тайна за това кои елементи имат голямо визуално тегло. Същите елементи, които привличат вниманието ни в реалния живот, правят абсолютно същото във фотографията: висок контраст, живи цветове, ярки обекти, хора, животни, очи и т.н. Визуалното тегло е важно, защото привлича погледа на зрителя върху снимка. Това е критично. Вие контролирате пътя, по който хората минават през вашите изображения. Въпреки че не можете да знаете точния път, по който зрителят ще премине през кадъра, можете да си създадете много добра представа за най-вероятните места и след това да използвате това знание във ваша полза.
Това не е от значение само във фотографията. Маговете и сценичните изпълнители често махат драстично с ръце, за да отвлекат вниманието от нещо друго - и този трик обикновено успява дори когато знаете, че се случва.
Това важи и за пейзажната фотография. Когато искате да подчертаете (или премахнете акцента) върху дадена тема, има няколко възможности на ваше разположение. Първо, можете да изчакате светлината да започне да свети на различно място. Или можете да коригирате композицията си. Последващата обработка също попада под този чадър, тъй като всичко е да изберете кои елементи искате да подчертаете.
Ключът е, че можете да накарате вашия зрител да обърне внимание на добре елементи на изображение и можете да сведете до минимум значението на всичко, което отнема от вашето съобщение. Може би вашата снимка има разсейващи акценти близо до един от ръбовете, например. Чрез промяна на вашата композиция и последваща обработка, вие имате силата да подобрите тази област и да оформите отново начина, по който зрителят вижда изображението.
Визуалната тежест е в основата на много други елементи на композицията: баланс, структура, положително пространство и др. Научи го. Разберете какво привлича най-много внимание и след това съставете снимката си с тези знания. Не позволявайте на зрителя ви да се лута безцелно през снимка. Вместо това използвайте знанията си за визуалното тегло на пейзажа, за да придадете на вашите снимки солидна, преднамерена структура.
3) Заключение
Мисля, че композицията е най-личната част от пейзажната фотография. Със сигурност е сред най-важните.
Добрата композиция дава вашата фотоструктура. Пликът съдържа вашето съобщение, независимо от това съобщение. Как съставяте добра снимка? Започва с простота и визуална тежест. Разберете най-привлекателните части от изображението и ги съставете замислено, за да предадете съобщението си възможно най-ясно. На най-добрите снимки нищо не съществува случайно и всяка част от изображението е силно умишлена.
Съставът е описан като най-силният начин на виждане. Според мен това е чудесен начин да го рамкираме.