Независимо дали сте изключително пейзажен фотограф или просто някой, който обича да заснема страхотни кадри на почти всичко, пейзажната фотография може да бъде отличен начин да усъвършенствате способността си да съставяте композиция. Много обекти, които водят до отлични кадри, изискват от фотографа да реагира бързо, за да улови момент, който ще изчезне само за секунди. Пейзажът, от друга страна, се предлага с неподвижност, която позволява на същия този фотограф да спре, да съзерцава и да се съсредоточи върху това, което би направило тази композиция наистина поп. По-долу са дадени някои съвети за използване на пейзажи, за да се съберат някои положително зашеметяващи композиции.
Използвайте растителния живот, за да кадрирате кадъра си
Кадрирането е практиката да се използват обекти, разположени на преден план, за да се покаже избрана точка на интерес на фона на изображение. Въпреки че много природни обекти правят страхотни рамкиращи устройства за планински върхове, диви животни или водопади, дърветата и други форми на растителен живот са идеални за това. Рамкирането помага да добавите визуален интерес и баланс към вашите пейзажи. Експериментирайте малко с различни настройки и вижте какво работи за вас.
Добавете дълбочина, като включите точка на изчезване
Точка на изчезване е място в дадено изображение, където две успоредни линии изглежда се срещат или се събират. Изчезващите точки са основни елементи в изобразителното изкуство по начина, по който помагат да се добави илюзията за дълбочина и тяло към двуизмерното изображение. Те могат да направят същото за вашите пейзажни снимки. Опитайте да рамкирате кадър, за да подчертаете изчезващата точка като начин за добавяне на изблик, драматизъм и дълбочина към сцена.
Добавете Ефирно величество чрез експериментиране с отражения
Въпреки че много мисловни школи ще ви кажат да не центрирате фокусни точки от страх да не създадете не толкова интересна композиция, със сигурност има изключения от правилото. В конкретния случай, кадри, които имат отражение отпред и в центъра. Поставянето на хоризонта в центъра на вашата композиция може да помогне да се подчертае спокойствието и величието на такава сцена. Опитайте да експериментирате и с други начини за заснемане на отражения.
Осъзнайте, че диагоналните линии добавят визуален интерес
Друг начин за джаз на композициите ви е да потърсите начини да добавите движение към вашата сцена. Диагоналите са перфектни устройства за това, тъй като те помагат да привлекат погледа на зрителя в света, който искате да създадете. Опитайте да използвате диагонали, за да създадете визуален път към обект на интерес. Като алтернатива можете да използвате диагонали, за да добавите дълбочина, като подчертаете разстоянията между различни обекти.
Експеримент, експеримент, експеримент
Не на последно място, не се страхувайте да експериментирате. Мислите ли, че нещо конкретно би изглеждало страхотно в последния изстрел, дори ако нарушава едно от основните правила, на които сте научени? Опитайте и вижте. Може да си прав. Най-лошото нещо, което се случва, е, че грешите и научавате нещо от него. Експериментирането е огромна част от създаването на индивидуален стил за художник от всякакъв вид, включително пейзажни фотографи. Станете безстрашни! Никога не знаете къде може да ви отведе чувството ви за приключение.
Тази публикация за гости е предоставена от Destin Sparks. Можете да проверите повече от работата на Дестин на неговия уебсайт.