Открихте ли какъв тип фотограф сте? Това ще направи голяма разлика във вашата фотография и ще ви позволи да се подобрите по-бързо. Ако в момента не знаете, прочетете и аз ще ви помогна да разберете.
Добре, първото нещо, което трябва да разберете е, че холистичната фотография е едновременно занаят и изкуство. Най-ранните фотографи често са били квалифицирани както в живописта, така и в химията; невероятна комбинация днес.
Ще видим, че вие отделно развивате компетентност в занаятите и изкуството. Това разбиране ни дава четирите типа фотограф, които ще разгледаме в тази статия.
Времената са се променили. Цифровите фотоапарати правят почти всичко за вас сега. За да направите снимка на iPad, просто натиснете върху обекта си, след което направете снимката!
За фотограф, който е израснал в разработването на филми и правенето на щампи, това е невероятно. Сепия-тонизиране на снимка, за да стане кафява отнема векове; сега има филтър за Instagram, който го прави незабавно.
Така че осъзнайте, че за повечето хора изучаването на занаята на фотографията не е необходимо, за да започнете. Понякога някои много известни фотографи почти нищо не знаят за камерите или осветлението; те просто имат добро „око“ - и страхотни асистенти! Какво е това артистично „око“? Най-просто казано, това е способността да „виждате“ картина, която другите може да пропуснат. Картие-Бресън го имаше; така и Аведон.
Фотограф с добро око може да направи по-добри снимки с телефон, отколкото нетрениран човек с най-добрата камера в света.
В последния абзац има намек; Използвах думата „необучен“. Да, възможно е да получите това неуловимо „око“ за себе си. Как Ами най-доброто място да започнете е с принципите на естетиката.
Разбира се, изкуството изисква и наклонен подход към ученето, обхващащ психология, философия и повишено самосъзнание; но това е извън обхвата на тази статия.
Освен ако не са се развили в различни области, повечето хора започват от квадрат. Това е първият ни тип фотограф.
> Неученият фотограф
Необученият фотограф е човек, който прави снимки. Това е всичко. Те всъщност не знаят какво правят или какво търсят. От милиардите изображения на Facebook повечето са направени от нетренираните.
Разбира се, няма срам в това. Снимката не трябва да е част от живота на никого. Камерата може просто да бъде полезен инструмент за запазване и комуникация на малките атракции в живота. И само по закона на средните стойности, ако те са навън и направят достатъчно снимки, може би една или две ще са чудесни.
И така, как да преминем от това средно състояние? Развиваме нашите технически умения, с които ще се справим по-късно, или работим върху нашето Артистично „око“.
Дизайнерите, художниците и модните хора имат предимство. Имам приятел, който не проявява интерес към залезите или лицата на хората. Не приемайте очарованието си от света за даденост; много хора го нямат.
Голяма част от доброто „око“ е цветното съзнание. Можете да проучите кои цветове работят добре заедно. Комбинацията от синьо и жълто или червено и зелено работи добре например.
Също така е много важно да сте наясно със света около вас. Художникът наистина гледа на света. Те искат да видят какво има там, а не какво според тях има там. Практикувайте това.
Както при повечето творчески начинания, изживяването на направеното преди е катализатор за подобрение. Следователно изплаща дивиденти за посещение на художествени галерии и изучаване на големи произведения на изкуството.
Може би вече правите всички тези неща. Може би детството ви е насърчило артистичен темперамент. Ако вече имате добро око, това е половината спечелена битка.
Художественият фотограф
Художникът всъщност не знае нищо за фотографията, камерите, обективите или правилната техника; но имат добро око. Това ги отвежда доста далеч, особено сега с Instagram, Photoshop и непрекъснато подобряващите се „автоматични“ режими на цифровите фотоапарати. Те знаят какво търсят, но не и как да стигнат до там.
Може да си струва да купите готовата им работа, ако качеството е добро, но едва ли ще имат достатъчно последователност, за да помислите за тяхното въвеждане в експлоатация. Те се фокусират твърде много върху света и пренебрегват камерата. Serendipity и интелигентните dSLR могат да ви отведат само досега.
Практичният фотограф
Фотографията може да бъде технически сложна, особено ако искате най-доброто качество на изображението и трябва да използвате изкуствено осветление и последваща обработка. За да се развие висока степен на умение са необходими време и усилия; така че операторите на камери могат да бъдат търсени.
Специализираното оборудване също може да бъде прекалено скъпо, което допълнително ограничава предлагането на надеждни създатели на изображения. Те са сигурен залог, но не можете да очаквате твърде много душа или оригиналност.
Не предполагайте, защото обектът е интересен, че много се случва зад камерата. Напълно възможно е да правите невдъхновяващи снимки на красиви хора или възвишени пейзажи, ако фокусът е върху нишовите техники и максимизиране на остротата.
Холистичният фотограф
Както в повечето неща, балансът дава най-добри резултати. Говоря за баланса между Художественото „око“ и техническото майсторство на фотографията. Холистичният фотограф знае какво искат да създадат и разбират как да управляват камерата, за да го постигнат.
Въпреки че са много наясно с принципите на естетиката, те също имат достатъчно доверие в себе си, за да нарушат правилата, когато е необходимо. Камерата се превръща в продължение на окото на ума и фокусът е върху запазването на моменти или изразяването на идеи и чувства.
Какво да направя по-нататък?
И така, къде сте по време на пътуването? Ако четете това, шансовете са, че вече сте по-напреднали от повечето хора, които не са обучени. Но фокусирате ли се върху развитието на вашето изкуство или занаят
Можете да видите, че ще презаредите собствения си напредък, като балансирате и двете. На какво трябва да се концентрирате? Подредени ли са повече посещения на изложби? Или бихте се възползвали от един месец, прекаран в снимане в ръчен режим, за да можете да овладеете експонацията? Защо не разгледате снимките си с приятел и да разберете?
А за вкъщи? Ще получите най-добри резултати, като научите както изкуството, така и занаята. Холистичната фотография включва да се научите да виждате и да съобщавате ефективно това, което сте видели. Той има какво да изрази и разбира как да работи с реалностите на фотографията, за да създаде нещо осезаемо. Квалифицираното художествено творчество си струва да се стремим; ще откриете, че това е собствена награда.