Независимо дали просто се захващате с фотография, или ако сте се занимавали с това от години; можете да се подмладите и да поддържате креативните сокове, като винаги опитвате нови неща.
Ако се чувствате невдъхновени от фотография, това е знак, че трябва да разклатите нещата, като опитате нещо съвсем различно или поне нещо, което не е обичайният ви стил. Може да се изненадате как малките упражнения могат да повишат вашата креативност, докато ви преподават нови техники и затвърждават старите принципи в ума ви.
Кой знае, може дори да откриете нова страст!
За да подкарате мозъка си малко в задника, предизвикайте се да опитате някои от тези упражнения за фотография. Дори и да не са нови за вас, излизането на снимане с нова цел се чувства освежаващо и може да доведе до нещо съвсем ново.
Пожарна вълна в Долината на огъня, държавен парк, Невада, взета от висока перспектива на отсрещния хълм
1. Променете перспективата си
Фотографите често имат навика да снимат на нивото на очите, което прави снимките повтарящи се и донякъде често срещани. Ние знаем това и затова правим странния изстрел на колене или дори от време на време легнали на земята.
Но наистина ли е достатъчно това? Няма ли други гледни точки?
Предизвикайте се да излезете на снимане и никога да не снимате от нивото на очите за цял ден. Вместо това намерете нова гледна точка всеки път, когато правите снимка. Издигнете се високо над обекта си и приклекнете и стреляйте от нисък ъгъл. Но това е само началото. В идеалния случай трябва да опитате да снимате обекта си от различни ъгли.
Направете един изстрел отдолу и един отгоре. След това вземете една дори по-ниска и една дори по-висока, ако е възможно. След това отстъпете малко назад. След това пристъпете напред. Преместете се надясно и наляво. Правенето на една и съща снимка от много позиции добавя разнообразие и ще ви помогне да я разберете по-добре. Освен това може да откриете начин да видите нещо, което не сте очаквали.
Ако решите да направите това с всяка снимка, която правите, ще започнете наистина да разбирате финия ефект, който има перспективата върху изображението, кои гледни точки работят за кои обекти и как това може да информира вашия стил на снимане от тук нататък .
Друга перспектива за Fire Wave, този път отблизо, от нисък ъгъл.
2. Създайте история
Вместо да се опитвате да уловите обекта си в едно единствено изображение, опитайте да направите серия. Създайте това, което списание LIFE създаде „фото есе“ - поредица от изображения, обграждащи един обект или група от обекти, всеки от които посочва различен аспект от своята същност. Това може да бъде толкова просто, колкото да увеличите по-фините му детайли или да го снимате в различен контекст. Този метод за извършване на нещата определя субекта не само от това как той се появява в един момент, но и от начина, по който се променя (и начина, по който остава същият) през няколко момента. Той също така помага да създадете вашите визуални способности за разказване на истории.
Изберете една тема и я покрийте изцяло, както би направил журналистът. Направете това, като снимате всеки аспект от него, за който се сетите, снимате го през деня, или като го преразглеждате отново и отново през седмица. Включете снимки на различни разстояния и използвайки различни фокусни разстояния - включете някои детайли отблизо и някои широки композиции - и намалете всички снимки до около десет крайни изображения, като се уверите, че няма две еднакви снимки. Когато правите избор, опитайте се да ги организирате в ред, който разказва последователна история, независимо дали е разказана или подразбираща се.
Тези три снимки са от Terlingua, град-призрак в Тексас.
3. Снимайте в черно и бяло
За цял ден включете камерата си в черно-бял режим и не я сваляйте. Разбира се, можете да конвертирате вашите RAW изображения в черно и бяло след факта в последваща обработка, но като упражнение опитайте да ги заснемете в черно и бяло.
Отначало ограничението може да изглежда разочароващо, но черно-бялата фотография изисква съвсем различен начин да виждате света по отношение на формата, формата и контраста, а не чрез общите визуални сигнали, с които сте свикнали. Компонирането на вашите снимки по този начин неизменно ще подобри и вашите композиции в цветната фотография. Можете да играете с настройки за контраст във фотоапарата или в последваща обработка, за да усъвършенствате съотношението между подчертаване и сянка, което определя добро монохромно изображение.
Bandon Beach, Орегон.
4. Правете ръчни дълги експозиции
За това упражнение ще се възползвате в пълна степен от незабавната обратна връзка на цифровата фотография и ще я използвате, за да играете с правенето на ръчни дълги експозиции.
С вашия DSLR, монтиран здраво на статив, задайте ISO на 100, задайте диафрагмата на най-малкия отвор (най-голямото число f като f / 22 например) и задайте скоростта на затвора в режим Bulb. Когато камерата е в режим на крушка, затворът ще остане отворен, докато бутонът на затвора е натиснат, но е по-добра идея да прикачите кабелно дистанционно освобождаване на затвора, за да предотвратите трептенето на камерата.
След като настроите композицията и фокуса си, натиснете и задръжте бутона на дистанционното, за да задържите затвора отворен за няколко отброени секунди. Само познайте колко секунди ще са необходими въз основа на нивото на осветеност. След това проверете резултатите си. Ако изображението е прекалено ярко, опитайте отново, но бройте наполовина толкова секунди. Ако изображението е твърде тъмно, бройте два пъти повече секунди - или повече, ако е необходимо. Правете това отново и отново, при различни сценарии и ситуации на осветление. Тази практика ще усъвършенства способността ви да четете нивата на светлина, налични във всеки един момент.
Ще получите най-интересните резултати, ако във вашата рамка има определено количество движение, като плаващи облаци в небето, тълпи от хора или течаща вода. Колкото по-дълго е експозицията ви, толкова по-замъглено е това движение до точката, в която водата може да изглежда като нищо повече от мъгла и хората изобщо ще изчезнат от изображението. Ако имате твърд филтър с неутрална плътност, експозициите ви могат да бъдат дори по-дълги, създавайки по-екстремни ефекти.
Фоли Бийч Пиър, Чарлстън, Южна Каролина - 2 секунди експозиция.
Пристанище Фоли Бийч, Чарлстън, Южна Каролина - експозиция 30 секунди.
Не чакайте, докато започнете да се чувствате невдъхновени, за да изпробвате тези упражнения! Поддържайте фотографията си енергична и креативна, като редовно опитвате нещо ново. Дори да не се окаже вашето „нещо“, това е забавно и вие задължително ще научите нещо.