Може да има няколко неща, които да ви изкушават да направите снимка на цвете, независимо дали става въпрос за жив цвят, елегантна форма или поразителни шарки на венчелистчетата или листата му. Въпреки това, твърде често резултатите се оказват разочароващи. Лесно е да завършите с неясна снимка - рекорден кадър - с малко артистични качества. Как можете да избегнете това? Тази статия има за цел да подобри вашите снимки на цветя и да увеличи шансовете ви за случаен шедьовър.
Изкуството на цветната фотография
Може би трябва да обсъдим художествените качества по отношение на цветната фотография. Много хора гледат цветя и им се възхищават, а много хора ги снимат, така че какво можете да направите, за да се откроят вашите снимки на цветя? Най-голямата грешка, която можете да направите с цветята, е да приемете, че те автоматично ще направят добра снимка. Очевидно някои субекти имат повече потенциал от други, но все пак трябва да намерите начин да направите ефективна снимка.
За да създадете задоволителен цветен портрет, помислете какво е това, което ви е привлекло към темата. След това се заемете да подчертаете неговите качества. Поддържайте композицията проста и избягвайте всякакви странични детайли. Дори и с този внимателен подход, често ще бъдете разочаровани от резултатите, но това ви дава шансове за борба за нещо специално. Прекарайте време с обекта си и направете няколко снимки. Това ще помогне на вашите идеи да се развият и вашите снимки да се подобрят. Опитайте се да не бъдете припряни.
Избор на Gear
Единственото нещо, от което в идеалния случай се нуждаете за цветни портрети, е някаква форма на близък план. Преживях векове на сериозно ниво на градинска фотография, въоръжен с малко повече от един или два огледално-рефлексни тела (сензор за изрязване или пълен кадър), 90-милиметров макро обектив и статив. Понякога използвах други лещи, но 70-80% от моите градинарски снимки бяха на растения, направени с тази една макро леща.
Имайте предвид, че производителите злоупотребяват с термина „макро“ за маркетингови цели. Истинският макро обектив обикновено предлага увеличение 1: 1. Което ще рече, че при най-близкото си фокусно разстояние обективът ще създаде изображение в естествен размер на филма или сензора за изображения.
Сензор за изрязване спрямо FullFrame
Относно сензора за изрязване спрямо пълнокадровите камери; ако трябва да направите идентична снимка на цвете с камера с пълен кадър и сензор за култура, ще трябва да сте по-далеч от обекта с камерата за сензор за култура, за да постигнете същия състав. Тъй като разстоянието между камерата и обекта влияе върху дълбочината на рязкост, това означава, че ефективно получавате по-голяма дълбочина на рязкост с камера със сензор за изрязване. Това не е нито добро, нито лошо, това е просто реална разлика между един тип камера и друг.
Близък план за бюджет
Има по-евтини начини за заснемане на цветни близки планове от закупуването на специални макро лещи. Филтрите за близък план, удължителните тръби и лещите, монтирани на обратно, са всички опции. Повечето компактни камери и смартфони също позволяват заснемане отблизо. Единственият недостатък е, че това е почти винаги под широк ъгъл, което изкривява обекта и не дава много контрол върху фона. И все пак можете да правите снимки на цветя с всяка камера. Специализираната екипировка ще разшири вашата творческа палитра, но не е от съществено значение за добрите снимки.
Използване на статив
Последният съвет, който бих дал за съоръженията, би бил да инвестирате в статив, ако можете да си го позволите. Това по никакъв начин не е задължително, но носенето на статив е малко като носенето на още две или три лещи. Това ви дава по-артистичен избор и подобрява техническото качество на вашите снимки.
Не се плашете от използване на статив на обществени места. След като настроите, ще започнете да губите всякакви задръжки и ще започнете да се концентрирате върху правенето на снимки. Понякога ще ви е необходимо разрешение за използване на статив в градини на ботаническо или градинарско общество, така че винаги проверявайте какво е възможно, преди да посетите такива места.
Избор на тема
Изборът на тема е важен аспект на цветната фотография, който много случайни фотографи пренебрегват. Професионалният градински фотограф никога няма просто да се разходи до цветна леха и да започне да щрака.
Вместо това има внимателен процес на търсене на добър екземпляр за фотографиране, което означава, че цветето не е силно повредено или разлагащо се. Незначителни щети на цвете могат да бъдат „поправени“ във Photoshop, но помага да погледнете внимателно обекта си, преди да настроите снимка. Някои видове не се задържат дълго в най-добрия си вид и ще ви представят по-трудно от други в това отношение.
Къде да се фокусираме
Правилата се правят, за да се нарушават, но като цяло, когато снимате цвете, се фокусирайте върху тичинката. Това е малко като правилото за фокусиране върху очите в портрет на човек или животно. Той работи добре през повечето време, но по никакъв начин не е задължителен.
Контролирайте фона
Не мога да подчертая достатъчно колко е важен фонът за успешния цветен портрет. Той има силата да направи или счупи вашата снимка. Винаги трябва да го гледате и контролирате, когато композирате снимка на цвете.
Има различни начини за контролиране на фона на цветен портрет:
Дълбочина на рязкост
Малката дълбочина на полето замъглява фона и го прави по-малко разсейващ, въпреки че все пак трябва да следите за ярки акценти или привличащи вниманието цветове. Бутонът за предварителен преглед на камерата ви позволява да видите дълбочината на рязкост и нейния ефект върху композицията ви, преди да направите снимката. Можете да регулирате блендата на обектива си, докато държите този бутон натиснат, за да оптимизирате дълбочината на рязкост (в идеалния случай камерата трябва да е на статив).
Забележка: Беззеркалните камери показват визуализацията на живо на LCD екрана, точно както изображението ви ще бъде заснето, когато натиснете бутона на затвора.
Фокусно разстояние 172 мм и относително широка бленда f / 4 ми помогнаха да постигна добър фон на тази снимка на Angel’s Fishing Rod.
По-дълга леща
По-дългият обектив има по-тясно зрително поле, което го прави полезен за избиране на обикновен фон. Широкоъгълен обектив ви дава по-малко контрол върху фона. Това е добре за снимане на цвете в неговата среда, но не е толкова добро за изолиран портрет.
Лале от Олимпийски огън, заснето с дълъг 200 мм обектив, който ми помогна да изолирам фона на обикновен фон.
Попълнете рамката
С по-големи цветя е лесно да запълните рамката с обекта и изобщо да пропуснете фона. Това е лесно средство за справяне с проблемите във фона и често прави драматична снимка. Хората обичат да виждат детайли в близък план на цветни снимки, тъй като това е нещо, което не е задължително да оценят или да могат да видят сами.
Използвайте собствения си фон
Винаги съществува възможността да въведете свой собствен фон под формата на цветна картичка или подобна. Това е по-практично, когато снимате цветя в собственото си студио или градина, където можете да отделите повече време и място за настройка на изстрела.
Слънчоглед отблизо изстрел на закрито на фона на синя карта.
Стрелба ъгли
Формата на цвете ще повлияе на начина, по който се приближавате и стреляте по него. Например нарцис, който има много дълбочина, е трудно да се снимат в близък план отпред. По този начин голяма част от цветето е извън фокуса, което обикновено изглежда като грешка. Взимането на един и същ обект отстрани дава напречен разрез на цветето с остър фокус и обикновено е по-ефективен.
Но относително плоско цвете като маргаритка може да се снима челно без проблем. Дори в този случай може да искате да направите снимката от ъгъл, за да включите стъблото. Цветните портрети без стъблото понякога изглеждат странно, създавайки плаващ ефект, който изглежда неестествен.
Целият този проблем става по-малко критичен, когато се отдръпнете от обекта и увеличите дълбочината на рязкост, като в този случай включвате и повече подробности за фона.
Идеално осветление
В градинската фотография идеален е светъл ден с тънък воал от облачна покривка. Светлината трябва да бъде разсеяна. Горещият ден и безоблачното небе може да са чудесни за посещение на градина, но получената сурова светлина създава много контраст и отражения, които не са чудесни за показване на цвета на цветето. От друга страна, можете да използвате пряка слънчева светлина в своя полза, ако търсите обекти с подсветка. Подсветката подчертава формата, затова търсете обекти с интересни или деликатни форми.
Подсветката показва формата на това цвете Origanum calcaratum.
Има инструменти, с които можете да контролирате светлината в полето. Един от тях е дифузионният панел, който противодейства на неблагоприятните ефекти на суровата светлина. Дифузорът се предлага в същия формат като рефлектора, с изключение на това, че материалът е полупрозрачен, така че светлината преминава през него. Това е нещо, което можете да опитате да си направите, като използвате полупрозрачен материал като хартия за печене или муселин.
Малките рефлектори също са полезни при фотографията на цветя. Те помагат да се хвърли светлина върху сенчестата страна на обекта, за да омекоти контраста и да покаже повече детайли. Използвайте ежедневни предмети като картонени кутии или опаковки за храна, за да спестите пари (пушената сьомга обикновено е подплатена със светлоотразителна карта).
Flash
Flash е друг потенциален инструмент в цветната фотография. В ранните ми дни на фотография отблизо прикрепих две малки ръчни светкавици към предната част на макро обектива. Допълнителната светлина ми позволи да използвам по-голяма дълбочина на рязкост, като същевременно поддържах достатъчно бърза скорост на затвора за ръчно заснемане. По-късно използвах луксозен TTL светкавица, за да постигна същото, но в крайна сметка изоставих тези техники и се придържах към естествената светлина и статив.
Винаги има снимки, които можете да създадете с различна екипировка, но трикът е да се възползвате максимално от това, което имате. Дори малка изскачаща светкавица понякога е полезна за светлината за запълване, повдигайки цвета и детайлите на цвете, което лежи на сянка.
Тази орхидея е заснета с TTL светкавица, което позволява ръчна снимка с малка бленда f / 32 и скорост на затвора 1/90.
Справяне с вятъра
Най-лошият враг на фотографа на открито за цветя по отношение на времето е, разбира се, вятърът. Може би сте внимателно рамкирали снимка с камерата на статив, само за да може обектът да бъде непрекъснато изхвърлян точно от рамката. Разочароващо е, но рядко се справях с него по някакъв друг начин, освен да чакам бризът да спре.
При ветровити условия винаги си струва да правите няколко снимки, за да увеличите вероятността да получите ясна картина. Можете да визуализирате остротата на изображението на LCD дисплея на фотоапарата (мащабиране докрай), но техническите разлики между снимките са по-очевидни, когато се гледат по-късно на 100% на монитор.
Има и техники, които можете да използвате за борба с вятъра. Като начало е разумно просто да замразите движещия се обект с бърза скорост на затвора. Единственото нещо, което не е наред с този план, е, че заснемането на снимки се превръща в нелепа игра на опит за улавяне на цветето по време на полет. Освен това не можете да фокусирате достатъчно точно върху движещ се обект за макро снимки 1: 1.
Други начини за борба с вятъра включват:
- Блокирайте вятъра с бариера с някакво описание или специално изработен щит или дифузер.
- Използвайте скоба или “Plamp” (Plant Clamp), за да задържите обекта на място.
- Правете снимки рано или късно през деня, когато скоростта на вятъра е по-ниска.
Снимки от студио за цветя
Красив аспект на градинската фотография е, че тя ви дава основание да бъдете навън и да се наслаждавате на природата. Въпреки това ще получите контрол над всеки аспект на цветната фотография, ако снимате в студио. Не на последно място, не е нужно да се борите с времето. Простите фонове могат да бъдат направени от цветни картички или други материали и имате неограничено време, за да направите картината правилна.
Наситеност на цветовете в цветни снимки
След като поставите вашите цветни портрети в Lightroom, Photoshop или подобна програма за редактиране, е изкушаващо да увеличите наситеността на цветовете. Трябва обаче да знаете, че ако прекалите с това, ще „изрежете“ цвета и ще загубите текстурни детайли в обекта. Вероятно ще направите това, ако видите банките с данни за нивата нагоре в дясната страна на хистограма.
За щастие, в много програми за редактиране вече има контрол на Vibrance. Това фокусира по-голямата част от настройката за насищане върху по-малко наситени пиксели и е по-усъвършенствана от обикновената настройка за насищане. Въпреки това все още е разумно да обърнете внимание на хистограмата и ефектите от вашите редакции.
Заключителни думи
Много благодаря, че прочетохте тази статия, която се надявам да ви е била от полза. Задавайте ми всякакви въпроси, които ви харесват за фотография на цветя или градини и ще направя всичко възможно да отговоря на тях.
Моля, споделете вашите собствени снимки на цветя и в коментарите по-долу.