10 Фотографски упражнения за стартиране на вашето творчество

Съдържание:

Anonim

Всички сме имали онези дни, седмици или месеци, в които сме се чувствали фотографски заседнали в коловоза. Може да има много причини да се чувствате така, сякаш просто не можете да заснемете нищо полезно и често изглежда, че няма изход. Но обикновените творчески фотографски упражнения може да са нещото, което ще ви върне да снимате.

Имайки предвид това, ето някои от любимите ми творчески фотографски упражнения за онези моменти, когато просто не се чувствам добре от работата си по фотография. Те са приспособими и за повечето обекти, така че снимайте това, което ви подхожда!

Разбира се, ако искате да се предизвикате с нов вид фотография или различни обекти, те може да са полезни и за това.

Настройте камерата на черно-бяла

Повечето цифрови фотоапарати ще имат възможност да снимат в черно и бяло. Заснемането на черно и бяло и гледането на снимките по този начин на гърба на камерата ще ви принудят да виждате изображения по различен начин.

Когато снимате в черно и бяло, виждате всичко без разсейване на цвета. Това означава, че можете да се съсредоточите върху композицията, светлите и тъмните области и контрастите между различните области.

Това е съвсем нов начин да видите света около себе си!

Снимайте с едно фокусно разстояние

Винаги съм бил голям защитник на фотографите, които използват първокласни обективи, където е възможно. Те не само обикновено са с по-добро качество от обектив с подобна цена, но често имат и по-бърза бленда! Наличието на няколко прости числа наистина може да закръгли вашата фотографска кутия с инструменти.

Заснемането с едно фокусно разстояние означава, че трябва да поработите малко повече, за да намерите страхотна композиция. Това от своя страна ще ви накара да видите нещата малко по-различно. И ако трябва да увеличите, тогава ще трябва да използвате краката си - нямам преки пътища тук, страхувам се!

Ако нямате първокласен обектив, изберете фокусно разстояние на увеличението и се придържайте към него. Проверявайте го след всеки няколко изстрела, за да се уверите, че не се е преместил.

И сега направете същото, но с бленда

Избирането на бленда и експериментирането с вида изображения, които ще създаде, може да бъде добър начин да започнете да мислите за по-напреднала композиция. Използването на дълбочина на рязкост като инструмент за композиране може да бъде мощен начин за извеждане на вашите снимки на следващото ниво.

Ако изберете много широка бленда, с която да работите, ще искате да помислите как можете да използвате най-добре функции като отрицателно пространство във вашите изображения. Ще искате да потърсите интересни теми, които изглеждат добре изолирани далеч от фона им.

Ако обаче изберете много тясна бленда, няма да можете да изолирате обекта толкова лесно. Ще търсите цели композиции, които работят от край до край, без нищо да се размива. Ще трябва да търсите сцени, които нямат разсейване на заден план - например ярки цветни петна или грозни обекти.

И скорост на затвора!

Ограничаването на скоростта на затвора може да бъде добър начин за експериментиране с различни видове ефекти, свързани с движението. Дълги или къси, и двете предлагат различни предизвикателства.

Ако изберете кратка скорост на затвора, опитайте се да намерите движение, което можете да заснемете. Може би скейтбордист във въздуха или куче, което скача да хване топка. Замразяващото движение е сложно и изисква практика. Освен това се нуждае от известно планиране; може да се наложи да фокусирате предварително и да предскажете движението на обекта си.

От друга страна, дългата скорост на затвора може да доведе до експерименти, които показват движение. Можете да практикувате панорамиране, фотографиране на светлинна следа или умишлено движение на камерата.

Ограничете броя на снимките, които правите

Помислете за времето на филма (или си го представете, ако не сте достатъчно възрастни, за да си спомните). Филмът струваше скъпо и се развиваше! Ако снимате среден формат, имате само дванадесет изображения на ролка филм и един от тях наистина трябваше да бъде пазител.

Не казвам, че трябва да се ограничите само до дванадесет снимки, но опитайте няколко часа снимане, където наистина мислите за всеки кадър, който правите. Запитайте се защо го приемате и се уверете, че е най-доброто, което може да бъде.

Преди да натиснете бутона на затвора, проверете всички ръбове на рамката, уверете се в състава си и се уверете, че е подходящият момент да направите обекта си да изглежда най-добре. Може да се изненадате колко силно се подобрява фотографията ви, когато полагате толкова внимание върху всеки кадър!

Сега заснемете хиляда изображения на ден

Понякога просто трябва да осъзнаете, че практиката е перфектна. А за някои обекти това означава заснемане на стотици или дори хиляди изображения.

Отделете един ден, за да практикувате техническите си умения и се уверете, че правите достатъчно изображения, за да стане техниката втора природа. Колкото по-добре се ориентирате в камерата си, толкова по-лесно ще забиете кадъра следващия път, когато вдъхновението настъпи.

Снимайте от ханша

Уличната фотография обикновено е свързана с това да бъдеш невидим и да се слееш на заден план. Ако обектът ви е забелязал, че правите снимки, често е твърде късно да получите кадъра, който първоначално сте видели.

Много улични фотографи обичат да „снимат от бедрото“, за да останат незабелязани. Ще искате да използвате тесен отвор, за да получите голяма дълбочина на рязкост и да фокусирате фотоапарата си там, където според вас ще бъдат обектите ви.

Тогава … давай! Носете фотоапарата си в ръка (не забравяйте каишка за китката) и винаги, когато видите нещо, което ви харесва, просто насочете и стреляйте. Ще имате доста нисък процент на успех, поне в началото, но с времето ще се научите да използвате камерата си, за да заснемате това, което виждате очите ви, без да гледате през визьора.

Ограничете се до наличната светлина

Без светкавици, без студийни светлини, без отражатели, без отскачащи карти. Просто излезте там и наблюдавайте как естествената светлина пада върху вашия обект. Преместете себе си или обекта си, за да намерите най-приятната светлина и след това уловете това.

За допълнително упражнение, опитайте се да уловите няколко различни настроения, просто като преместите обекта си в различни видове светлина. Трябва да започнете да откривате, че нашият мозък интерпретира различните видове светлина по различни начини. Можете да използвате това знание, за да започнете да предавате повече чувства и емоции в бъдеще, което ще подобри способността ви за разказване на истории.

Заснемете десет снимки, без да мърдате краката си

Намирането на страхотен кадър често е по-трудно, отколкото в действителност! За да се предизвикате да видите изстрели, които иначе бихте пропуснали, поставете краката си на едно място и изловете десет изстрела, без да се движите.

Улеснете себе си, като използвате обектив за увеличение. Но ако искате да го направите още по-голямо предизвикателство, започнете да ограничавате фокусното разстояние, блендата или скоростта на затвора. Колкото повече правила си давате, толкова по-трудно ще трябва да работите креативно.

Скоро ще започнете да разглеждате теми и композиции, за които никога не сте мислили, докато се опитвате усилено да намерите кадри номер девет и десет!

Преработете старите си изображения

Ако всичко това се провали и не можете да се изправите пред камерата, погледнете назад в архивите си. Почти сигурно сте се подобрили в уменията си, откакто сте обработили старите си снимки и може би сте променили и вкуса си.

Преразглеждането на старата ви работа и преработването й ви дава възможност да упражните уменията си за последваща обработка. Изберете нещо, което искате да научите, и прочетете някои статии или гледайте видеоклип върху него. След това упражнявайте току-що наученото върху изображения от архива си.

В крайна сметка може да откриете някои стари изображения, които сте пропуснали по това време. Винаги, когато се потопя обратно в архива си, обикновено в крайна сметка намирам нещо ново за портфолиото си!

Надяваме се, че тези творчески фотографски упражнения ще ви дадат отправна точка, когато не сте сигурни какво да снимате. Само не забравяйте, творческите коловози не са завинаги! Трябва някой път да излезеш от другата страна!

Имате ли други фотографски упражнения, които бихте искали да споделите? Моля, направете го в коментарите!