Плюсовете и минусите на черно и бяло срещу цвят за улична и пътна фотография

Съдържание:

Anonim

Въпросът дали да снимате улични и пътуващи снимки в черно или бяло или цветно е вечен, който няма да изчезне. Но едно от интересните неща за цифровата фотография е, че тя ви позволява да решите дали да обработите снимка в черно-бяло или цветно след като снимката е направена. За разлика от филмовата фотография, няма нужда да се обвързвате с едното или другото, докато не отворите снимката в Lightroom.

Но това грешка ли е? Мисля, че това е така, защото черно-бялата фотография и цветната фотография са два различни носителя. Ако работите в цвят, тогава трябва да обърнете внимание на цветовете в сцената и как да ги използвате, за да създадете интересна композиция. Но в черно и бяло трябва да обърнете повече внимание на текстури, контрасти и форми, за да създадете силна композиция.

Това е отгоре на задачата да улови изразителните моменти, които разкриват най-добрите снимки на улици и пътувания.

Има много неща за мислене и тъй като черно-бялата и цветната фотография изискват различни нагласи, е добра идея да вземете решението, за което ще снимате, преди да натиснете бутона на затвора.

Като казахте това, полезно е да помислите и за следните фактори, когато обработвате снимки. Може да сте работили в цвят, но след това осъзнайте, че дадено изображение ще работи много добре в черно и бяло. Прилагат се същите съображения, с изключение на това, че имате повече време да помислите за това.

3 причини за работа в черно и бяло

1. За улавяне на характер

Много улични и туристически фотографи, особено уличните фотографи, избраха да работят в черно и бяло. Ако целта ви е да направите откровен портрет, който улавя нещо от характера или душата на човека, тогава черно-бялото е отличен избор. В черно-бялото има нещо вечно, което помага да се разкрие характера.

Ето защо заснех следната снимка в черно и бяло.

2. За опростяване на композицията

Черно и бяло е форма на опростяване. Квалифицираните улични фотографи се научават да създават изображения, които са претрупани и съдържат възможно най-малко разсейващи фактори. Цветът може да бъде изключително разсейващ и понякога е по-лесно да игнорирате цвета напълно и да работите в черно и бяло.

Да предположим например, че правите портрет на някой на улицата, но на стената зад тях има червен плакат. На цветна снимка това вероятно ще бъде много разсейващо. Но го преобразувайте в черно и бяло и разсейването изчезва. Вниманието на зрителя се връща към човека, където му е мястото.

Ако работите в район с много потенциално разсейващи цветове, работата в черно и бяло може да е най-добрият начин. Например, тази сцена в Боливия беше доста цветна и усетих, че черно-бялото премахва разсейването на тези цветове.

3. Да предизвиква атмосфера

Цветните снимки могат да бъдат изключително вълнуващи, но също и черно-белите. Мисля, че това е така, защото черно-бялото изображение оставя нещо за въображението или може би защото го свързваме със снимки, направени в миналото. Така че, ако работите някъде с много стари сгради, тогава черно-белите снимки могат да бъдат изключително мрачен начин за улавяне на атмосферата на това място.

Избрах черно и бяло за тази снимка, направена в Аржентина, защото стремето е ръчно изработено и изглежда древно, сякаш е направено преди много години.

3 причини за работа в цвят

Цветът е много мощен и се използва разумно, той може да издигне вашите изображения на друго ниво. И все пак, ако не се използва замислено, може да премахне въздействието на вашите снимки.

1. Цветовете на местоположението са част от неговия характер

Например миналата година посетих Пекин и забелязах, че червеното е много често срещан цвят в този град. Той обозначава властта и богатството и има важна роля в китайската култура. Разбрах, че е възможно да създам поредица от интересни снимки с червен цвят като доминиращ цвят.

Например, тази снимка (отдолу), направена в Забранения град в Пекин, използва поразителния контраст между червените стени и жълтите плочки (съчетани с шортите на момчето).

2. Светлината е красива

Цветните снимки са най-силни, когато светлината е красива. Това обикновено е по време на златния час близо до залеза или рано сутринта точно след изгрева. Светлината по това време е топла и златиста и изключително вълнуваща. Това може да е подходящо време за работа в цвят.

Направих тази снимка близо до залез слънце. Светлината беше мека и топлината й помогна да се вдигне сцената.

3. Снимате по здрач

Сумракът и ранната вечер са добри времена за работа в цвят, тъй като ви дава възможност да работите с естествения цветен контраст между оранжевата светлина, подавана от волфрамовите крушки, и естествения син цвят на околната светлина.

Тази снимка по-долу е направена рано вечерта. Шапката и тениската на мъжа на преден план са оцветени в синьо от околната светлина навън, докато останалата част от сцената е осветена от изкуствена светлина. Запазих оранжевия цвят при последващата обработка, за да запазя атмосферата.

Ангажирайте се

Процесът на вземане на решение за снимане в черно-бяло или цветно включва оценка на сцената и ситуацията и вземане на решение коя да се използва, като се вземат предвид причините, изброени в тази статия, и вашите лични предпочитания. Ключът е след това да се ангажирате с процеса. Работете с обекта и направете всичко възможно, за да създадете възможно най-мощните изображения.

Ако работите в цвят, помислете за цветовете, присъстващи в сцената и как можете да ги използвате ефективно. Умът ви ще се включи и ще започне да гледа по-задълбочено цветовете около вас.

Ако работите в черно и бяло, потърсете интересни текстури, тонален контраст и форми. Отново, след като се ангажирате, вашият ум ще започне да търси композиции, които работят добре в монохром.

Твой ред

Какво мислиш? Предпочитате ли да правите улични и пътуващи снимки в черно-бяло или цветно? Уведомете ни в коментарите.

Ако харесате тази статия и искате да научите повече за уличната и пътната фотография, моля, разгледайте моята електронна книга The Candid Portrait.