Цифровите фотографи, които никога не са работили с филми или дори са стъпвали в тъмна стая, все още срещат термини от ранните дни на фотографията. Изразът „избягване и изгаряне“ е връщане към онези времена.
Сега причините за използването на тази техника все още важат, но инструментите и методите за избягване и изгаряне са много по-лесни днес. Всъщност можете да направите ефективно избягване и изгаряне в повечето програми за последваща обработка, включително Lightroom.
Така че нека да разгледаме какво, защо и как да избягваме и изгаряме в Lightroom - и да ви покажем как тази техника може да подобри вашите снимки.
Урок по история
„Lightroom“ на Adobe е върхът на шапката към мястото, където са правени снимките в миналите дни, тъмната стая. Имах импровизирана тъмна стая в ъгъла на гаража си и си спомням резервоарите и тавите с миризливи химикали, работещи в оранжевия блясък на безопасна светлина, развиващи негативи и отпечатвайки. Това беше трудоемък процес и за който нямаше „отмяна“, когато беше допусната грешка.
Стандартният работен поток в тъмната стая беше нещо подобно:
- Заредете филма (фолио за по-големи камери за гледане, филм за ролки за по-малки камери)
- Правете изстрели в полето
- Върнете се в тъмната стая и в пълен мрак или с помощта на филмова торбичка поставете филма в развиващ се резервоар
- Разработете филма в многоетапна поредица от химически бани (развийте, изплакнете, спрете банята, изплакнете, фиксирайте, изплакнете, Photo-Flo, изплакнете, изсушете)
В този момент ще имате своите негативи, които са филм с обърнати светлини и тъмни (и цветове, ако сте използвали цветен филм.) След това ще трябва да отпечатате. Снимки бяха щампи; не можете да видите изображения на екрана на компютъра.
(По-късно дойде обратен филм, „слайдове“, които все още бяха физически предавания на вашата снимка, но можеха да бъдат показани с проектор.)
В този момент в работния процес на тъмната стая ще стигнете до частта за избягване и изгаряне.
Бихте поставили негативите си в уголемител - прожектор от вида, който би осветявал негативното изображение върху парче фотохартия.
(Всичко това беше направено в тъмната стая при „безопасна светлина“, която ви позволи да видите работата си, тъй като оранжевият цвят няма да изложи фотохартията.)
Сега трябваше да решите колко време е необходимо за излагане на фотохартията на светлината, за да направите правилната експозиция. Често бихте могли да създадете „тест лента“, отпечатък, където да създадете поредица от нарастващи експозиции (показани по-долу). Разбира се, това също би трябвало да бъде разработено в поредица от химически бани.
И накрая, ще бъдете готови да направите своя печат. Поставяте парче фотохартия под увеличаващото устройство, настройвате таймера си за продължителността на експозицията, която сте установили, удряте Започнетеи изложете хартията на светлината на прожектираното отрицателно изображение.
Но почакай! Ами ако искате някои части на изображението да са по-тъмни, а други по-светли?
Е, времето, през което хартията е изложена на светлина, определя колко тъмно е изображението.
Така че, ако сте използвали инструмент, за да блокирате светлината от части от изображението по време на прожектираната експозиция или, при втора експозиция, сте изложили избрани части от хартията на повече светлина, бихте избирателно осветлили или потъмняли части от окончателния печат.
Терминът за селективно блокиране на светлината от фотохартията е „избягване“, а терминът за излагане на области от фотохартията на повече светлина е „изгаряне“.
Разбира се, това беше дълга история, само за да обясня тези ключови термини, но трябва да почувствате болката малко. Представете си, че правите всички тези неща, след това разработвате фотохартията, харчите време и пари, само за да установите, че отпечатъкът ви не се е получил, както сте се надявали. Неприятно, нали?
(Предполагам, че не сте били … изчакайте … „изкусен измамник“, който сте си помислили.)
Изсветлете и потъмнете
Имаме го много по-лесно, по-евтино и по-безопасно с цифровата фотография. Без химикали, без работа на тъмно и може би най-доброто от всичко, способността да експериментирате, отмените и възпроизвеждате готовите резултати с лекота.
Така че, докато все още ще чувате за избягване и изгаряне в Lightroom (както и в Photoshop и повечето други програми за дигитално редактиране), а инструментите все още са етикетирани като такива, нека заместим нещо по-лесно за разбиране:
Избягване = Осветление.
Изгаряне = Потъмняване.
Защо да избягвате и изгаряте?
Когато използваме плъзгачите в Lightroom, за да коригираме изображението си, ние работим с „глобални“ контроли. Те равномерно прилагат ефекта върху цялото изображение.
Например, увеличете или намалете плъзгача Exposure и цялото изображение ще стане по-светло или по-тъмно.
Това, което може да искаме да направим, е избирателно контролирайте части от изображението, правейки някои области по-тъмни, а други по-светли. Основната причина за това е, че зрителите са склонни първо да гледат по-ярки части от изображението, като се концентрират по-малко върху по-тъмните области.
Така че, за да подчертаем и подчертаем части от нашия образ, може да пожелаем да ги избирателно изсветлим или затъмним.
(Помня, олекотявам = укривам и потъмняват = изгарят).
Методът „бърз и мръсен“
Избягването и изгарянето в Lightroom може да бъде сложно - но може да бъде и много просто и това ще обсъдя в този раздел.
Ето как работи:
- Изведете изображението, което искате да редактирате в модула за разработка на Lightroom. Извършвайте каквито искате глобални корекции с помощта на плъзгачите.
- Изберете инструмента за настройка на четката. Щракнете двукратно върху думата „Ефект“, за да нулирате всички плъзгачи. Първо, ще работим върху области, които искаме да изсветлим (избягваме) в изображението.
- Сега нека „заредим“ четката. В основния панел плъзнете плъзгача Exposure до около +1,0. Задайте своите пера, поток и плътност на 100. Това вероятно ще създаде прекалено голям ефект, но ще улесни да видите какво правите. Винаги можете да изключите яркостта по-късно, като свалите плъзгача Exposure.
- Изберете област от изображението, която искате да изсветлите, и започнете да рисувате върху нея с четката. Ще видите, че районът става по-светъл. Работете само върху една област. Когато нарисувате всички желани секции, върнете се към плъзгача Exposure и го плъзнете нагоре или надолу, за да получите крайното количество лекота, което желаете. Щракнете Свършен когато приключите с тази област.
- За да работите върху друга област на изображението, щракнете отново върху четката за настройка (която ще добави нов „щифт“) и повторете стъпките, обяснени по-горе. Тъй като корекциите с плъзгачите ще повлияят на всичко направено чрез тази настройка на "щифт", ще имате по-голям контрол, ако работите върху множество по-малки области, вместо да осветявате няколко области наведнъж, така че сте принудени да приложите една и съща степен на осветление ( избягване) към всеки един.
- За да затъмните областите на изображението, можете да използвате същата процедура, въпреки че ще трябва да плъзнете плъзгача Exposure в отрицателна (-) посока.
С четката за регулиране и плъзгача за експонация можете избирателно да изсветлите (избягвате) и да потъмнявате (изгаряте) областите на вашето изображение.
Работи, но може би бихте искали да усъвършенствате малко уменията си, за това са следващите раздели:
Инструменти на търговията
Когато говорим за избягване и изгаряне в Lightroom, имаме три инструмента, които можем да използваме:
- Четка за регулиране
- Радиален филтър
- Градуиран филтър
Тези инструменти ви позволяват да изберете области на вашето изображение, където можете да приложите осветление и потъмняване.
Нека да обсъдим как всеки от тези инструменти може да се използва и да разгледаме някои примери, които илюстрират тези концепции.
Четката за настройка
Четката за настройка в Lightroom ви позволява избирателно да „рисувате“ областта на снимката, която искате да повлияете. Може да ви помогне да помислите как бихте контролирали въздушна четка, а не обикновена четка за рисуване.
Можете да направите няколко промени в четката за настройка, включително:
- Размер: Променя размера на четката. Завъртете колелото на мишката, използвайте лявата и дясната клавиша на скобата или използвайте плъзгача.
- Перо: Променя колко твърд е ръбът на четката и колко бързо ефектът пада. Използвайте Shift, докато въртите колелото на мишката, Shift и клавишите за скоби заедно или плъзгача Feather.
- Поток: Контролира колко бързо се прилага ефектът с всеки ход на четката. Използвайте плъзгача, за да регулирате потока, или с избраната четка за регулиране, променете потока с цифровите клавиши на клавиатурата. Използването на множество удари ще натрупа ефект.
- Плътност: Контролира максималната непрозрачност на ефекта на четката. Например, ако потокът е бил 100, но плътността е 50, един удар на четката ще приложи ефекта при 50% непрозрачност.
Радиалният филтър
Радиалният филтър работи донякъде като четката за настройка - но вместо да ви позволява да рисувате произволно, вашите корекции са ограничени до кръг или овална форма.
Можете да контролирате размера и формата на радиалния филтър, а също така можете да оперете ръбовете. Освен това можете да контролирате дали ефектът се осъществява в кръга или извън него.
Често използвам радиалния филтър с Обръщане квадратчето (така че е засегната само вътрешната страна на кръга) и след това регулирайте силата на филтъра с плъзгачите Exposure и Feather. Можете да създадете нещо, което изглежда като прожектор, и да го използвате за селективно изсветляване (избягване) на области от вашето изображение.
Някои други съвети за работа с радиалния филтър:
- Задръжте натиснат клавиша Shift, когато издърпате радиалния филтър, за да го ограничите до кръг
- Използвайте „дръжките“ отгоре, отдолу и отстрани, за да плъзнете радиалния филтър в други овални форми
- След като е създаден радиалният филтър, преместете курсора точно извън фигурата, докато видите двуглавата стрелка и след това плъзнете, за да завъртите фигурата
- Вземете друг „прожектор“, който да използвате в различна област, като щракнете с десния бутон върху предварително създадения щифт с радиален филтър, като изберете Дубликати след това плъзнете новия радиален филтър на следващото място, на което искате да работите.
Градуираният филтър
Филтрираният филтър може също да ви помогне да изсветлите и затъмните селективните области на вашето изображение, но по по-постепенно.
Въпреки че може да не мислите веднага за градуирания филтър като инструмент за избягване / изгаряне, концепцията е същата - можете да го използвате, за да изберете кои области от вашето изображение са засегнати. Макар да е отделна тема, комбинирането на градуиран филтър с маскиране на обхвата в Lightroom може да осигури много мощен метод за селективно избягване и изгаряне, поради което предлагам да прочетете и маскирането на обхвата.
Винетката
Винетка се използва за потъмняване или изсветляване на краищата на вашата снимка.
Когато се използва за затъмняване на ръбовете на рамката, винетка насочва повече внимание към центъра, по-светлите области на изображението и помага за насочване на зрителя към центъра на снимката.
Опцията Post-Crop Vignetting се намира в раздела Effects в модула Lightroom Develop.
Зад маската
Всеки от инструментите, които използвате за селективно избягване и изгаряне - четката за настройка, радиалният филтър или градуираният филтър - всички прилагат „маски“ върху вашата работа, контролирайки как и къде се прилага ефектът.
Често може да ви помогне да видите точно къде се прилагат маските.
Когато за първи път изберем един от инструментите си за избягване и изгаряне и започнем да работим с него, Lightroom ще създаде „щифт“, маркер, показващ, че е приложен ефект.
Има контрола, за да изберете кога ще се показва щифт, кои щифтове са активни и къде е приложена маската. Можете дори да изберете цвета на маската, за да ви помогне да я видите най-добре по време на редактиране. Задръжте Shift и всеки път, когато докоснете клавиша „O“, маската ще премине през наличните си цветове: червен, зелен, бял и черен. Използвайте кой цвят ви помага най-добре да видите къде работите.
Боядисвайте, боядисвайте
Дори след като сте създали ефект на избягване или изгаряне, има начини за допълнително усъвършенстване на избраните области.
Нека да разгледаме набързо няколко от тях.
- Четка за регулиране: Ако трябва да изтриете части от маската си, включете наслагването, за да видите какво правите (натиснете клавиша „O“). Задръжте натиснат клавиша Alt (Опция на Mac) и знакът „+“ в средата на щифта на четката ще се промени на знак „-“. Продължавайте да държите натиснат клавиша Alt и изтрийте частите от маската, които не искате.
- Радиални и градуирани филтри: След прилагане на радиална или градиентна маска, щракнете върху думата Четка (в горната част на панела за настройка). След това задръжте клавиша Alt / Option, така че символът да се превърне в знак „-“. Накрая изтрийте части от радиалната маска, които не искате.
- Авто маска: Поставянето на отметка в това квадратче ще помогне на четката за регулиране да намира ръбове и може да ви помогне в селективно маскиране на области. Предлагам ви да прочетете допълнително, за да разберете как работи този инструмент.
Използване на хистограмата
Една характеристика на хистограмата е възможността да се покаже всяка сянка или открояване. Докоснете бутона „J“ и ако бъдат отрязани сенки, те ще се покажат в синьо, докато отрязаните акценти ще се покажат в червено.
Използвайки инструментите, които вече обсъдихме, може да успеете да „спасите“ такива области, като избирателно ги изсветлите или затъмните.
Може да има и изображения, при които нарочно искате да затъмните или избелите области. Бутонът "J" ще ви покаже всяко изрязване, след което можете да избягвате или изгаряте области, които искате да затъмните или да избелите.
Разгледайте изображенията по-долу, където използвах тази техника:
Усложняване на светлината
Когато за първи път се учех да използвам Lightroom, прекарах доста часове, гледайки видеоклиповете на френския фотограф Серж Рамели в Youtube. Често използва термина „усложняване на светлината“, когато говори за избягване и изгаряне и когато говори за това как можете да използвате избягване и изгаряне, за да направите изображенията по-интересни.
Предлагам ви да разгледате някои от неговите уроци; по-долу е изображение, което редактирах с подобни техники.
По-малко е повече
Добрият готвач знае, че малко сол може да подобри вкуса на ястието, но твърде много може да го развали. Добрият фоторедактор научава, че всяка манипулация на изображение трябва да бъде фина, подобрявайки изображението, като същевременно не привлича вниманието към себе си.
След сесия на избягване и изгаряне е добре да се отдалечите за малко от екрана, след това да се върнете и да видите изображението отново. Ако не знаехте, бихте ли подозирали, че областите са били осветени или затъмнени с техники за избягване и изгаряне?
Мисля, че често ще откриете, че - особено при учене - ще трябва да наберете плъзгачите обратно, за да направите ефектите по-фини.
Техническото и естетическото
Както при цялата фотография, има две страни на избягването и изгарянето.
Първо, има техническа страна, която изисква изучаване на инструментите и техниките за избягване и изгаряне в Lightroom.
Другият компонент е естетически; трябва да разберете как да разгледате художествено изображението си и да решите къде да избягвате и изгаряте, за да насочите по-добре окото на зрителя си към и през изображението.
Техническата страна изисква проучване, за да се научат инструментите. Естетичната страна изисква изкусно съзерцание и практика.
Избягване и изгаряне в Lightroom: Заключение
Има много програми за редактиране на снимки, инструменти и техники за избягване и записване на вашите снимки.
Някои фотографи могат да предпочитат Photoshop, Luminar, ON1, Corel PaintShop Pro или някой от десетките други възможности.
Така че не се колебайте да изберете оръжието си.
Но осъзнайте, че никой няма да ви попита какъв инструмент сте използвали, за да подобрите имиджа си. Овладейте избрания от вас инструмент и го използвайте добре. За мен избягването и изгарянето в Lightroom е един инструмент за добавяне на усет към снимките ми.
Сега към вас:
Правите ли избягване и изгаряне в Lightroom? Искаш ли да? Споделете вашите мисли, съвети и трикове в коментарите по-долу!