Следващата публикация, която изследва въпроси, които трябва да зададете, когато правите снимка, е от базирания в Сан Франциско фотограф Джим М. Голдщайн.
Тази година се навършва 10-та година, когато страстно се занимавам с изкуството на фотографията. По това време научих невероятно много от фотографи, вариращи на ниво умения от начинаещ до професионалист. Трябва да се отбележи, че можете да научите колкото се може повече от грешките на другите, колкото можете от хора, които могат да забият труден удар от първия опит.
Както се казва, „Времето лети, когато се забавлявате“ и това никога не е било по-вярно от последните десет години.
След като достигнах тази забележителност, реших, че е важно да предам някои монументален съвет. В процеса на мислене на моите „монументални“ съвети бързо разбрах, че уроците, които съм научил и използвал за подобряване на фотографията ми, всъщност са били по-скоро прости, отколкото монументални. Отначало може да изглежда контраинтуитивно, но малко подобрение добавя, за да направи големи промени в качеството на фотографията
Пет (5) ключови съвета, които научих отдавна, сега са под формата на пет (5) въпроса, които си задавам, преди да спъна затвора на камерата си.
1. Е моят Скорост на затвора правилно, за да уловя правилно обекта си?
Ключовата концепция тук е да заснемете обекта си с подходящата степен на острота, която се стремите да постигнете. Независимо дали искате остра снимка на обекта си или да заснемете размазване на движението, първото нещо, което искате да направите, е да се уверите, че имате правилните настройки на място. Две (2) настройки могат да повлияят на скоростта на затвора: ISO и бленда.
ISO определя чувствителността на вашия сензор / филм към светлина. По-ниско ISO приравняване към по-ниска чувствителност към светлина спрямо по-високо ISO приравняване към по-висока чувствителност към светлина. Като цяло по-ниските ISO настройки се равняват на по-ниските скорости на затвора, докато по-високите ISO настройки се равняват на по-бързите скорости на затвора.
Диафрагмата указва колко широко отворен затвор остава, когато затворът бъде освободен. По-малките настройки на блендата (напр. F-stop f / 22) изискват по-голяма скорост на затвора или по-дълги експонации, докато големите настройки на блендата (напр. F / 2.8) позволяват по-бързи скорости на затвора или по-кратки експонации.
2. Моят избран ли е Фокусно разстояние или моята Позициониране оптимално да заснема обекта си?
Определянето доколко искате вашият обект да запълни кадъра ви се посочва от избора на фокусно разстояние и как се позиционирате спрямо обекта.
По-широките фокусни разстояния (напр. 16 мм) имат по-широко зрително поле и увеличават обекта ви по-малко, докато по-дългите фокусни разстояния (напр. 300 мм) имат по-тясно зрително поле и значително увеличават обекта ви. Обективите с различно фокусно разстояние имат различни оптични свойства и могат да добавят различни визуални характеристики към снимка, ако се прилагат креативно. Познаването на обекта, начина, по който искате да го представите и избора на правилното фокусно разстояние, може да направи света различен. Важно нещо, което трябва да запомните, е, че дори когато се установите на фокусно разстояние, най-големият ви аксесоар за снимки може да бъде краката ви. Приближаването или отдалечаването от обекта може драстично да промени перспективата. Поради тази причина не трябва да разчитате просто на увеличаване и намаляване на обектива, когато редите снимката си.
3. Избрал ли съм правилното Дълбочина на рязкост за да подчертая най-добре темата си?
Идентифицирането на най-важното / най-малкото за вашата снимка и задържането й в / извън фокуса е от решаващо значение за гледането на зрителите върху обекта ви.
За да направите това, трябва отново да обърнете внимание на блендата. По-малките настройки на блендата осигуряват по-голяма дълбочина на рязкост. Поради тази причина пейзажните фотографи, които искат по-голяма сцена на фокус, често използват статив, за да поддържат фотоапарата си неподвижен по време на по-дълги експозиции. Обратно по-големите настройки на блендата осигуряват по-малка дълбочина на рязкост. По тази причина много портрети и фотографи на събития, които искат само обектът им да е на фокус и размазан фон зад, снимат с по-голяма настройка на блендата.
4. Моят предмет ли е в Фокус?
Това ще ви се стори безпроблемно, но да се уверите, че обектът ви е на фокус е от решаващо значение. Наличието на остър обект позволява на зрителското око да се установи в зона от визуален интерес, преди да изследва останалата част от изображението.
Това, което може да не е толкова очевидно, е това, върху което се фокусирате, за да получите остра снимка. Например ключът към острата дива природа и портретна фотография е да се уверите, че окото на обекта ви е остро. Като цяло за обширни сцени с настройки за по-голяма дълбочина на рязкост ще искате да фокусирате на една трета от пътя в сцената.
5. Проверих ли Ръбове на моя кадър, за да минимизирам разсейващите елементи?
Една от най-интересните характеристики на човешкия мозък е способността му да филтрира стимул, който не ни интересува. За някои това се превръща в настройване на това, което казва свекърва ни, а за други това означава, че вижда само това, което вие ' отново се фокусирате върху визуално.
След като се съсредоточите върху най-важното за вас, не забравяйте да проверите краищата на снимката си за разсейващи елементи. Има ли жици, ярки петна, стълбове, хора, разсейващи цветове и т.н.? Ако е така, преместете камерата, за да сведете до минимум присъствието на тези елементи. Минимизирането на разсейващи елементи подчертава способността на зрителя ви да се фокусира върху това, което искате.
Следващият път, когато подреждате следващия си кадър, запомнете скорост на затвора, дълбочина на рязкост, фокусно разстояние / позициониране, фокус, ръбове. Може да изглежда много, но с практическото обмисляне на тези неща става второ естество и вашата фотография със сигурност ще се подобри.
Тази публикация е написана от Джим М. Голдщайн. Фотография на пейзаж, природа, пътуване и фотожурналистика на Джим е представена на неговия уебсайт JMG-Galleries.com , и блог . В допълнение подкастът на Джим „ EXIF и отвъд ”Включва интервюта на фотограф и хроникира създаването на някои от неговите изображения.