Как да направите светлинно рисуване чрез завъртане на камерата

Кръговите линии са чудесен начин да привлечете зрителя си към снимката. Художниците на анимацията знаеха какво правят с дизайна на Looney Tunes. Подобен ефект е възможен и във фотографията чрез процес, известен като кинетична светлинна живопис. Тази техника включва преместване на камерата пред стационарни светлини, създавайки модел на вашата снимка. Ако използвате въртене на камерата, можете да създадете кръгови светлинни линии.

Тази снимка в Хонконг е правена много пъти вече, използването на въртене по време на продължителната експозиция придава на снимката различна естетика.

Как да правим въртящи се светлинни снимки

Разгледайте място, което има много светлина, търсите високи сгради или големи архитектурни конструкции.
Поставете камерата на статив, гледайки право нагоре. Можете да настроите камерата под ъгъл между 45 градуса, за да бъде изправен нагоре. Изгледът на червеи от окото работи много добре за тази техника.
Изберете широкоъгълен обектив, или дори рибешко око за тази снимка. Комплектът обективи ще работи, но използва най-широкото фокусно разстояние.
Сега композирайте снимката си и фокусирайте изображението. Използвайте ъглов търсач или изглед на живо, за да ви помогне да направите това.
Направете си мислена бележка за положението на вашия фотоапарат на статива, ако главата на статива ви показва броя на градусите на въртене, записайте това число надолу. Целта е да завъртите главата на статива, като започнете и завършите в същото положение.

Мост в Бусан е заснет с помощта на обектив с рибешко око заедно с кинетична светлинна живопис. Тук е използван по-плитък ъгъл, може би около 45 градуса.

Същата сцена без ротация.

Районът на CBD в Сингапур има много места, където гледката на червеи изглежда добре. Въртенето на светлината добавя допълнителен елемент към тази снимка.

Настройте камерата да експонира за 30 секундии коригирайте блендата и ISO, за да получите правилната стойност на експозицията на снимката. Стойността на експозицията трябва да бъде 0 или +1, това е така, защото ще загубите част от светлината, излагаща сградите по време на светлинното боядисване.
Използвайте самоснимачката на камерата за да започнете експозицията и я задайте на 10 секунди.
Започнете да завъртате камерата около оста на статива малко преди да започне експозицията. Завъртането трябва да ми е плавно и да продължи между две и пет секунди.
Уверете се, че завършвате въртенето в същото положение където сте започнали, като наблюдавате градусите на въртене на статива си.
След това камерата разполага с около 25 секунди за да уловите структурите във вашата сцена.

Използването на по-хоризонтален ъгъл ви позволява да рисувате светлина през сцената, отново това е уникален начин за заснемане на емблематичния силует на Сингапур.

Ако предпочитате да видите как това се прави визуално, гледайте видеоклипа по-долу:

Защо да използваме кръгова светлинна живопис?

Тези, които обичат продължителната експозиция, ще знаят за рисуването със светлина, въпреки че не всеки е запознат с кинетичната светлина. Получаването на страхотни снимки изисква малко експериментиране, оттук и необходимостта от време на време да изпробвате нови техники.

Кинетичната светлинна живопис е чудесен начин за създаване на динамични снимки, които имат футуристично усещане. Изображението, което правите, вероятно ще бъде от червеево око в градска среда. Следователно използването на техника, която добавя светлини и шарки към вашата сцена, може да изглежда добре. Също така ще откриете, че много хора вече са направили снимки от най-популярните места. Така че техники като тази ви позволяват да придадете на снимката си различен наклон.

Светлинните шарки на тази снимка са дали на тази сцена много енергия. Тук е използван малко по-плитък ъгъл от прав нагоре.

Това е изглед на червей от същите небостъргачи в Шанхай, без да се използва светлинна живопис.

Къде мога да опитам тази техника?

Най-доброто място за изпробване на този тип техника е близо до небостъргачи, макар че ако нямате такива близо до вас, тогава могат да работят и високи жилищни сгради. Всяка висока архитектурна структура, която е осветена, може да работи за вас, стига да можете да се озовете под нея и тя се показва в рамката с широкоъгълен обектив.

Не живеете в града? Няма проблем да се отправите към най-близката гора и да използвате дърветата на мястото на небостъргачи. Ако използвате дървета, изстрелът ще бъде през деня и ще рисувате слънчевата светлина, която свети през навеса на листата. През деня може да има твърде много светлина, за да се направи продължителна експозиция; следователно помислете за използване на ND филтър, за да намалите количеството светлина, постъпващо в камерата.

Възможно е да се използва тази техника под или в този случай в навес на листа. Това е джунглата в националния парк Мулу, Малайзия.

Още една снимка от супер дърветата в Сингапур, този път насочена право нагоре.

Малайзийските кули-близнаци Petronas, частично въртене.

Вземете кинетика и вземете леко рисуване!

Страхотна идея е да експериментирате с фотография. Изпробването на техники за продължителна експозиция като тази само ще подобри работата ви. Това може да ви помогне да получите уникални изображения, които други хора няма да са виждали; следователно ще генерирате много повече интерес към работата си. Наличието на статив и достъп до град наистина е предпоставка за стил като този. Очаквам с нетърпение да видя работата ви. Ако имате някаква друга идея за това как можете да осветявате боя с помощта на вашия фотоапарат, моля, споделете ги в раздела за коментари по-долу.

Очаквам с нетърпение да видя работата ви. Ако имате някаква друга идея за това как можете да осветявате боя с помощта на вашия фотоапарат, моля, споделете ги в раздела за коментари по-долу.