Въведение в закъснялата фотография

Anonim

Няколко пъти говорихме за фотография със закъснение тук на DPS. Първо тук, а след това миналата година представихме фотограф на име Рос Чинг, който представи някои от невероятните си фотографски творби. Това уникално използване на DSLR камери беше нещо, което исках да опитам, но досега не бях успял да играя с тази функция. Когато попаднах на изцяло нова и актуализирана версия на оригиналния му проект Eclectic 2.0, реших, че е време да прекратя протакането и да направя това изстрел (или много много снимки).

Ще говоря повече за най-новия проект, по който Рос работи по-долу (видеото е по-долу), както и някои други невероятни творби, които могат да бъдат намерени в мрежата, но първо, нека дадем на новите на концепцията кратко фон на снимка с интервал от време.


Eclectic 3.0: Пътищата, по-малко пътувани от Ross Ching на Vimeo.

Началото

Кога е възникнала техниката? Много от вас може би са чували за Eadweard Muybridge или са виждали работата му на кон, уловен кадър по кадър в движение. Неговата работа предшества целулоидната филмова лента, която използваме днес. Слуховете разказват, че за да уреди залог дали бягащият кон е за кратко във въздуха, като и четирите копита губят контакт със земята, Мюбридж е сложил сложен такелаж от 24 камери. Той използваше проводници за задействане, за да задейства капаците на камерите, докато той преминаваше. Веднъж нанизани заедно, разбира се, беше създадена „движеща се картина“, която разкри, че всички копита всъщност напускат земята.
Днес филмът обикновено се заснема с 24 или, в някои HD приложения, дори с 60 кадъра в секунда. Като нанизвате изображенията бързо заедно, разбира се, вие получавате усещането за безпроблемно движение. Когато говорим за изтичане на времето, за разлика от това, което Muybridge се опитваше да забави реално събитие, ние сме по-заинтересовани да ускорим едно събитие. Въпреки че все още нанизвате множество изображения заедно, както в експеримента на Muybridge, разликата е, че програмирате камерата да прави пауза между всяка снимка. След това изпълнявате тези кадри заедно с обща скорост, т.е. 24 кадъра в секунда. Правейки това, вие създавате илюзията за гледане на събитие, което се случва в пъти по-бързо от това. Първата записана употреба на тази техника е направена от кинематолога Жорж Мелиес в игрален филм, наречен Carrefour De L’Opera през 1897 г. Разбира се, много други скоро последват.

Задайте настройките си

За да ви спестят от часове седене и натискане на спусъка, много от днешните DSLR се предлагат с вградени интервални функции. Ако камерата ви липсва тази функция, налични са и външни кабели за освобождаване на затвора с вградени таймери. Още по-добре, можете да създадете свой собствен „интервалометър“ за около 20 долара.

На снимане … Първото нещо, което трябва да имате предвид, е какви настройки на камерата са най-подходящи за изтичане на времето. Изключително важно е всяка настройка на изображението да е точно идентична с предишната, за да се избегне припадък, предизвикващ трептене или строб ефект. Без значение колко умен е вашият фотоапарат, всеки кадър излиза с малко по-различна настройка от предишната. Решение? Откажете всяка автоматична настройка, която камерата ви има, от автоматична ISO, до автоматичен баланс на бялото, до автоматична експозиция.

Ако не сте свикнали с плашещия режим M, не се тревожете. Просто използвайте камерата си като основен светломер. Превключете на приоритет на блендата, изберете желаната бленда (за пейзажи използвайте по-малка бленда, като f16, за да осигурите по-голяма дълбочина на рязкост), след което направете мислена бележка за това, което камерата е определила като съответната скорост на затвора. Обърнете се обратно в ръчен режим M и дублирайте настройките. Ако се надявате да заснемете размазаното движение на автомобили, потоци или какъвто и да е вид движение, може да започнете с приоритет на затвора и след това да се върнете в режим M. Интересното е, че наличието на изображения с леко размазване в движение може действително да увеличи гладкостта на финалния ви филм. Ако трябва да гледате един кадър от екшън филм, може да се изненадате да видите, че той не е толкова свеж, колкото би бил неподвижният кадър от високоскоростен DSLR. За кратко обяснение защо замъгляването симулира плавност, остротата симулира ефект на заекване вижте тук.

Ако снимате залез или изгрев, не забравяйте да претеглите експозицията си на светлата или тъмната страна, така че при промяна на околната среда вашите окончателни изображения да са все още приемливи. И накрая, ако снимате камера с висок брой мегапиксели, може би е по-добре да използвате настройка jpeg.webp с по-ниско качество. Настройката с най-високо качество вероятно надвишава всеки HD формат и по-малките изображения ще помогнат за облекчаване на натоварването на вашия компютър, когато подреждате изображенията си като последователност.

Времето е на ваша страна

Следва решението колко кадъра да се вземат всяка секунда. Тук е включена малко математика. Момчетата от Time Science обясняват това по следния начин: „Помислете за филм в киното, който обикновено се записва с 24 кадъра в секунда. Можете да създадете интервал от време, като записвате по един кадър всяка секунда. Когато възпроизвеждате филма, кадрите, записани за период от 24 секунди, се възпроизвеждат за една секунда. Така записаната сцена се движи 24 пъти по-бързо от реалната сцена. Един час запис ще се възпроизведе след (60/24 =) 2,5 минути. " Математиката може да стане сложна в зависимост от това, което се опитвате да уловите, така че те са изградили прост калкулатор на времето на своя сайт тук, за да ни помогнат. Най-просто казано, може да се наложи да заснемете няколко часа само за няколко минути кадри, така че вземете книга и си пригответе обяд.

Първи път за изтичане на времето

Насочвайки се към DC, реших да опитам ръката си с тази техника. За първия си опит реших да направя по 1 изображение на всеки 4 секунди. Открих няколко бавно движещи се лодки с гребла, които биха били добри тестови субекти. За съжаление не прибрах статива си, затова намерих близката стена, за да включа камерата. Опитах няколко различни ъгли, преди да обърна камерата, за да заснема някои от минувачите.

Както бе споменато по-горе, по-ниската скорост на затвора ще изглади крайните резултати, но исках да запазя скоростта на затвора си бърза, за да създам хаотично усещане, което намирам за привлекателно. След като видях крайния резултат и помислих, че се нуждае от малко подправка, реших да пробвам да пусна всяко изображение през филтър, преди да ги подредя в последователност. Наскоро прегледах PhotoTools 2 и знаех, че той има вграден пакетен инструмент. Избрах винтидж филтър „Holga“, насочих го към цялата папка с изображения и го оставих да работи. Около тридесет минути по-късно към всяко изображение беше добавена черна рамка и размазано намазване. Ако решите да приложите филтър върху вашите изображения, разбира се, не се нуждаете от Phototools, тъй като има и партидни функции, вградени във Photoshop.

Сега добрите неща

Добре, знам, че искахте да видите как наистина трябва да се правят нещата и има няколко невероятни примера в мрежата. Първо е новото творение на Рос Чинг „Eclectic 3.0: Пътят, по-малко пътуван“. Той не само създаде зашеметяващ филм, но и използва някои уникални обрати в процеса. Някои от тайните му са в неговия видеоклип с инструкции тук. Намерих неговата техника на изключително бавно панорамиране за особено интересна, както и използването на обектив с накланяне, за да създаде илюзията, че гледате миниатюри. Ако не сте запознати с превключването на наклон, в процес на разработка е бъдеща DPS статия.

Следва още един много страхотен интервал за накланяне с участието на Westpac Rescue Helicopter Service, направен от базирания в Сидни фотограф Кийт Лутит. Не забравяйте да гледате това на цял екран в HD и това ще ви взриви ума.

Следват няколко много готини видеоклипа на 599 Productions. Те имат някои интересни кадри на градски сцени и магистрали до късно през нощта.

И накрая, имаме хумористично видео, направено с малко по-различна техника на стоп движение, но е достатъчно смешно, за да го включим тук.

Надявам се, че ви е харесало това кратко пътуване във възможностите на фотографията със закъснение. Споделете вашите собствени находки или още по-добре, вашите собствени опити за снимане във времето.