Как се прави абстрактна акварелна фотография

Anonim

По-малко за това какво е, повече за това как ви кара да се чувствате, е този кадър с „акварели“, „Визуален джаз“. © Рик Онсман

Когато сте готови да направите прехода от „моментния стрелец“ към сериозен фотограф, правете снимки, вместо просто да правите снимки, тогава сте готови да започнете да мислите като художник. Вече не трябва да снимате снимка, за да запишете просто изображение на това, което сте видели. Ще искате да започнете да мислите как да създадете своя образ, така че той да разказва история, да улавя емоцията и да включва зрителя по начин, който комуникира с тях. Докато темата и местоположението все още имат значение, също е важно да се помисли „как моето изображение кара зрителя да се чувства?“

Статия в Уикипедия за известния фотограф Миньор Уайт (9 юли 1908 - 24 юни 1976) го описва по този начин - „Американски фотограф, теоретик, критик и педагог. Той комбинира интензивен интерес към това как хората разглеждат и разбират снимките с лична визия, която се ръководи от различни духовни и интелектуални философии. "

Особено ми харесва този цитат от White -

„Човек трябва не само да снима нещата такива, каквито са, но каквито и да са.“ - Непълнолетен бял

Отраженията на водната пулсация понякога се изкривяват, което прави интересни резюмета. © Рик Онсман

Снимане на „Акварели“

Използването на термина акварели в тази статия не е за описание на начина, по който можете да снимате акварелна живопис, нито за това как да използвате цифрови инструменти и техники, за да имитирате акварелен облик с вашата снимка. Вместо това изследваме как можете да се научите да виждате и след това да снимате взаимодействието на светлината и водата, за да направите интересни и често абстрактни изображения. Такива изображения ще изискват от вас да изглеждате по-внимателно, тихо да наблюдавате, изучавате и след това да решите как ще използвате камерата си, за да заснемете изображението. Ще искате да помислите как сцената ви кара да се чувствате и как ще съобщите това на зрителя си.

Истинска полза от правенето на тези видове снимки е - за разлика от присъединяването към десетките фотографи, които може да се подредят при изгрев слънце на това емблематично място и всички да се откъснат, като по същество всички правят един и същ кадър - тези видове изображения ще бъдат уникално ваши.

Всяко изображение ще бъде различно. В повечето случаи не можете да повторите изстрела, дори ако сте опитали.

Има много удовлетворение в изработването на нещо, което е уникално вашата визия и творение.

Качествата на светлината и водата

Да, това е вълна, но тази снимка е свързана с моделите, цветовете и отраженията в морето и сърфа. © Рик Онсман

Може би сте чували произхода на думата „фотография“, базирана на гръцките думи „фос“ за светлина и „графи“, което означава рисунка. По този начин фотографията е „” рисуване със светлина ”.

Светлината, която влиза в обектива на камерата ни е директен (излъчва се от източник като слънцето или изкуствен източник на светлина), или отразени (светлина, отскачаща от обект и в обектива ни). Ние изучаваме ефекта на светлината и това е отсъствието и го използваме, за да определим обектите, които снимаме.

Сега добавете вода в сцената. Водата може също да отразява светлината (и различните цветове, които я съставляват). Той може също да пречупва светлината, огъвайки, променяйки и дори да я разделя на съставните си цветове.

Светлинните вълни се променят, когато преминават от по-малко плътен материал като въздух към по-плътна среда като вода. Разбирането на физиката зад това как работи това не е важно. Това, което вие като фотограф, обучен наблюдател и художник искате да направите, е да се научите как да наблюдавате и след това да уловите взаимодействието на светлината и водата.

Водата съществува във всичките три форми на този изстрел; течност, твърдо вещество и газ. © Рик Онсман

Трите свойства на водата

Добре, изчакайте, само малко повече физика тук.

Водата съществува в три състояния:

  1. течност,
  2. твърдо (лед и сняг) и
  3. газ (пара, мъгла, облаци, мъгла).

Как се държи светлината, когато се отразява от водата в тези състояния или се пречупва през тях, ще стане част от обучението ви за наблюдение като фотограф и художник.

Дългото излагане замъглява течната вода, но ледът върху скалите все още е начин за показване на статичните и динамични качества на водата. © Рик Онсман

Дълго излагане замъглява водата на лавинните водопади в Флумското дефиле на Ню Хемпшир. © Рик Онсман

Винаги има снимки, които демонстрира този мобилен телефон с вода, каскадираща надолу по предното стъкло по време на пътуване през автомивката. © Рик Онсман

Заснемане на движение

Включете патицата за докосване на реалността, използвайте само отражението или уловете размито отражение за абстрактно, има много творчески възможности. © Рик Онсман

Водата, капеща по стената на сграда, прави „реалистично-абстрактно“. © Рик Онсман

Нещо друго, което водата може да направи, е да се движи. От масивни океански вълни, течащи реки, изригващи гейзери, създадени от човека фонтани, малки капещи капки, вихрена мъгла и мъгла, сняг и дъжд, във много форми се движи вода.

Нашите камери могат да замразят това движение с висока скорост на затвора или да мигат или да го замъгляват при дълги експозиции. Водата и нейното поведение ни дава огромни възможности за творчество с нашите фотоапарати.

Комбинирайки неподвижни обекти на снимката, които не се движат (мислете за скалист бряг), с вода, която се движи (като вълните) при продължителна експозиция, и вие създавате вълнуващо изображение, което показва както статични, така и динамични елементи.

Има реализъм на водната лилия, но в ъгъла на снимката … © Rick Ohnsman

Реалистично или абстрактно?

Няма правила по отношение на начина, по който решите да изобразите вода на снимката си. Може да е доста буквално като изображение на водопад. Може да играе „поддържаща роля“, като добавя история и цвят към изображението. Или може да става въпрос за това как светлината взаимодейства с водата; течност, твърдо вещество или газ. Като алтернатива, може би е напълно абстрактно - всичко за формата, формата, линията и цвета, без никакво загриженост за това какъв може да бъде обектът.

Целта тук е да станете „ученик на светлината“, наблюдавайки как взаимодействат светлината и водата, за да създадат интересни сцени за фотографиране.

… пълно резюме. © Рик Онсман

Учене чрез наблюдение

Останалата част от тази статия ще бъде за снимките. Проучете как направих всеки един и начинът, по който водата, в различните й форми, се използва в комбинация със светлината, за да се направи изображението. Надписах снимките с допълнителна информация за тях. Вижте какво можете да научите и след това отидете да създадете свои уникални изображения.

Водните пари или това, което наричаме мъгла, създават ефекти със светлината. © Рик Онсман

Ледът е вода в твърдо състояние. Той отразява, пречупва и променя светлината, докато приема фантастични форми. © Рик Онсман

Отраженията върху мокрия пясък правят страхотни акварели. © Рик Онсман

Може да се предлага в бутилка, но газираната вода е чудесен начин да добавите мехурчета към акварелите си. © Рик Онсман

Дори там, където акварелите може да не са основната тема, те могат да играят силна поддържаща роля. © Рик Онсман