Пътят е за пътуване, истинското вълнение се крие в канавките.
Придобиването на добри снимки е много относително понятие. Гледах изображения от опитни и уважавани фотографи, които ме оставиха да се почеша по челото и да попитам „защо това изображение е толкова важно и звездно, че изпраща изкуствоведите ga-ga? От друга страна гледах на работата на аматьори, които бяха възвишени и ме оставиха в страхопочитание.
Такава е фотографията като арт среда. Като аматьор няма значение какво мислят другите за вашите изображения, стига да сте верни на себе си и сте удовлетворили причините, поради които сте направили изображението на първо място.
Често списанията и статиите в мрежата пренебрегват фотографа, който е придобил първата си камера. Статиите са написани по такъв начин, че писателят приема, че читателят има основни познания. Ами ако не го направят?
По-долу са пет трикове за начинаещи че преподавам от доста време.
Съвет 1: Контролирайте количеството светлина, идващо от вашата Flash
Много светкавици в точката за входно ниво и заснемащи камери „прекаляват“ с обекта и често фотографът може да направи малко. Досега това е така. Носете със себе си чиста носна тъкан с марка Kleenex и внимателно нанесете един слой от тъканта върху светкавицата, преди да натиснете затвора. Всеки слой тъкан ще намали мощността на светкавицата с еквивалент на една f / stop светлина.
Много фотографи намират, че най-приятният баланс на светкавицата е между една и две f / стопки на светлината за запълване. Затова направете три снимки: една с отворена светкавица, втора с една гънка тъкан и трета снимка с две гънки тъкан. Просто се уверете, че тъканта е бяла.
Облачните дни са идеални за снимане на вода.
Съвет 2: Изчакайте правилната светлина
Ако слънцето се крие редовно зад тези купести облаци, просто го изчакайте - няма да е дълго. Често с есенния цвят, когато червената и жълтата зеленина е суха, наистина липсва жизненост, ако сцената не е осветена с ярка слънчева светлина. И обратно, ако сцената е влажна от влага от мъгла, слана или слаб дъжд, снимката обикновено ще записва по-добре, когато сцената се къпе в мека облачна светлина. Познайте светлината си и коригирайте снимането си според условията. Хубави слънчеви дни, равни на големи пейзажи от синьо небе; сивите облачни дни са идеални за портрети на хора и неща без небе на снимката.
Съвет 3: Използвайте статив, дори и с вашия Point and Shoot Camera
Много камери имат капацитета да бъдат прикрепени към статив; ако вашият го направи, тогава го използвайте. Ще бъдете изумени как използването на статив почти ще направи снимките ви много по-добри. Причината е проста: Тя ще ви предостави възможност да застанете, да коленичите или да легнете зад камерата си и да изучите композиционните елементи във визьора или LCD екрана. Как можете да направите това, ако не монтираната на статив камера се движи непрекъснато?
Намерете интересни предни планове и направете така, че централната част от изображението … залезите да са десетина дузини.
Съвет 4: Слезте надолу и го намокрете
Просто като гледате сцената от различен ъгъл на виждане или перспектива, композицията ви ще се подобри драстично. Наблюдавайте опитни фотографи следващия път, когато сте на снимане в група. Обзалагам се, че онези фотографи, чиято работа се възхищавате, ще имат много мръсни колене и седалки на панталоните си. По дяволите, някои от нас дори носят наколенки на изпълнители, когато работят по скалисти брегове (кълна се, че на коленете ми има отпечатани зеленици).
Съвет 5: Запазих най-важното за последно
Просто стани от леглото и го направи. Обикновено е изгодно, когато започвате фотографската си кариера, да си задавате задачи или да участвате в седмичните задания, намерени на уебсайта на dPs. Перифразирайки моя добър приятел Дарил Бенсън: „Можете да присъствате на всички семинари по света и да прочетете всички книги, публикувани някога, но ако не сте там, просто го правите, тогава всичко е за нищо“.
Най-важното е, че ако се забавлявате, правите го правилно - пренебрегвайте критиците!