3 важни съвета за успешно фотографиране на продукти за марки

Съдържание:

Anonim

В тази статия ще научите 3 важни съвета за фотографиране на продукти за марки, които ще ви помогнат да постигнете по-добри изображения.

Освен като фотограф, нося много шапки, едната от които е като създател на съдържание за марки. Общоизвестно е, че когато работите с други марки, две неща са ключови:

  1. Разберете USP на марката (уникална точка за продажба)
  2. Комуникирайте USP на марката

Марките, които се различават от другите марки, като по този начин имат ясна уникалност за тях, която те предлагат на своята аудитория, постигат повече успех в своите рекламни начинания.

Не е достатъчно обаче да имате страхотен USP.

Представянето на USP има значение и това обикновено означава визуално представяне. Тук влиза фотографът или режисьорът.

Що се отнася до фотографирането на продукти за марки, нашата роля като фотографи е да разберем това уникално послание и да го предадем по най-ефективния начин, за да успее марката. Трябва да можем да комуникираме този USP в нашите изображения и визуални изображения.

Социалните медии позволяват на марките да достигат до масите по-лесно. Сега публиката има достъп до повече от една платформа, един тип стил или предпочитание. Те са затрупани с набор от опции, от които могат да правят своя избор.

За да бъдат част от играта и да имат част от пая, марките се стремят да достигнат отвъд очакваната от тях целева аудитория до онези, които искат да превърнат в своята естетика.

Публиката може да не знае непременно какво иска, нито че иска нещо, докато не му бъде представено.

Да вземем например Хенри Форд. Може да не е първият човек, който е изобретил частен автомобил, но е първият човек, който го е произвел масово. Форд направи своя Model T достъпен за масите.

Преди това не много хора имаха достъп до собствения си автомобил. Те разчитаха главно на превозни средства с парово задвижване и механични форми на транспорт, за да ги докарат на места. Хората като цяло бяха доволни от това, което имаха, докато не им беше представено нещо по-добро, нещо, за което не бяха мислили преди, под формата на собствен бензинов автомобил. Беше едновременно достъпна и достъпна.

Различни платформи, широко използвани в днешно време при рекламирането на марки, са уебсайтове, социални медии (Instagram, YouTube, Facebook, Twitter, Pinterest, Linked In, Yelp, Reddit), печатна реклама (списания, билбордове, дипляни, плакати), телевизионни и радио реклами. Типът комуникация ще зависи от това, което работи най-добре за използваната рекламна платформа.

Тази статия ще се фокусира върху фотографирането на продукти за марки, за да достигнат до желаната аудитория. Ако приемем, че имате адекватно разбиране за USP на марката и идеи за това как да го съобщите по избрания от тях канал, ето 3 съвета при снимане на продукти за марки.

1. Разберете какво иска публиката

Макар брандирането да е най-важно, то вече не е единственото съображение, а не всичко-всичко-край-всичко. Трябва да мислим извън марката и да разбираме аудиторията си.

Наскоро получих покана да седя в консултативен съвет на голяма компания. Компанията усилено работеше, заковавайки марката им. Те бяха в момент, в който успяха ясно и ясно да представят идентичността на своята марка. Консултативният съвет, съставен от различни сектори на индустрията, беше помолен за мнения и информация относно това как ефективно да се извиква идентичността на марката пред света.

Срещата взе интересен обрат, тъй като стана очевидно, че марката, колкото и силна да е тяхната идентичност, трябваше да гледа извън себе си и да разбере пазара, потребителите и търговците - хората, които получават съобщението си.

Вече не става въпрос само за марката. Публиката сега е също толкова важна в играта.

Какво иска публиката? Какъв тип изображения и визуални изображения им говори най-много? Къде и как искат марката да им говори? Старите традиционни начини вече не го режат. Трябва да мислим нестандартно и да изследваме нови начини за ефективно обмен на съобщения.

Достатъчно ли е да представите продукт, заснет на вездесъщ бял фон? Необходима ли е и презентация в контекста? Навсякъде, където отидем, сме засипани с късометражни филми и разкази. Статичните изображения в бели кутии вече не теглят сърцето.

Разкази и контекстуално представяне, личен опит и свидетелства вече са задължителни. Не забравяйте, че фотографиите могат да разказват истории също толкова ефективно, колкото движещите се изображения - ние просто трябва да сме в крак с нашата игра.

2. Снимайте с намерението да дадете на публиката това, което иска

Аз съм типичен потребител; преди да купя нещо, особено ако не съм го виждал в реалния живот и разчитам само на уеб изображения, бих искал да проуча елемента. Искам да го видя отблизо, да прочета подробно описание на него и бих искал да го представя в моята лична ситуация или обкръжение. Пълен диапазон от контекст до продуктова фотография е това, от което се нуждая, за да завърша изследването си и да ми помогна да реша да купя или не.

Как да представя това? Лично аз бих искал изображение в контекст, след това изображения отблизо, след това изображение на бял фон - чиста продуктова фотография.

Контекстуалният образ трябва да резонира с мен и да предизвиква емоциите ми. Изображението отблизо трябва да говори за визуалната ми естетика и да ми помогне да реша дали ми харесва външния му вид достатъчно, за да го купя.

И накрая, изображението на продукта на бял фон говори с мозъка ми. Той отговаря на практически и логични въпроси, които може да имам.

Очаквам комбинация от визуални ефекти на уебсайт или добра рекламна платформа.

3. Представете визуалното, така че публиката да се ангажира

Що се отнася до фотографирането на продукти за марки, в зависимост от канала или платформата, които сте избрали, трябва да разберете кое изображение работи най-добре, за да сте сигурни, че ангажира добър процент от аудиторията.

Например по телевизията най-добре работят емоционално движещи се реклами или хумористични, незабравими. Цената е огромна. Във Великобритания големите марки обикновено правят доста дълги, пълни коледни реклами по времето на старта. След това тези реклами се изрязват и съкращават при следващите прожекции, за да се подпомогнат разходите.

В социалните медии видеоклиповете са изключително ефективни, но най-ефективните са кратките и бързи видеоклипове, за да бъдат в съответствие с ограниченото внимание на аудиторията в днешно време! Да, има и видеоклипове, по-дълги от минута, които също са ефективни. Това обаче може би ще изисква да имате ангажирано племе, готово да се откаже от повече време и да спре за няколко минути, за да гледате дългата си реклама.

Разбира се, по-младата аудитория (младежи и млади хора, особено поколение Z) е по-свикнала да гледа по-дълги видеоклипове, така че има какво да се има предвид при създаването и представянето на продуктовото съдържание.

Например в Instagram марките работят с мен, за да достигнат до моята аудитория. Не винаги е задължително естетиката ни да съвпада, въпреки че често се срещат. Възможно е марката да иска да достигне до моя тип аудитория, за да разшири обхвата си и да говори пред нова публика, която може да не е запозната с това, което има.

Помислете отново за Хенри Форд тук.

И в двата случая винаги бих представил рекламата от гледна точка на това колко привлекателна би била тя за моята аудитория, а не като естетика на марката сама по себе си. Това е по-добре за марката, тъй като колкото по-ангажирана е аудиторията, толкова по-широк е обхватът за нея.

Това не означава, че пренебрегвам USP на марката. Всъщност аз съобщавам уникалността на марката в моите надписи и се уверявам, че те са в центъра на посланието. Но на първо място в съзнанието си ще представя визуалното по начин, който моята аудитория намира за най-интересен, така че да бъде насърчаван да се ангажира.

Широки, средни, близки и плоски снимки

На практика това означава, че моето лицево изображение винаги е контекстното широкоъгълно изображение. Следвам това с продуктови изображения, заснети от среден ъгъл до едър план.

Това е в съответствие с най-популярния стил на публикации с висок процент ангажираност.

Другите страници могат да имат снимки на продукти в близък план като най-успешния им вид изображения, или плоскости, или продукти, всички заснети на безшевен бял фон. За да комуникират ефективно с вашата целева аудитория, вашите изображения трябва да резонират със своята естетика, а не само с нуждите и желанията, тъй като те все още не са напълно наясно с тях.

Докато марката трябва да бъде вярна на своя USP и ключово послание, презентацията трябва да бъде гъвкава, за да се адаптира към изискванията на потребителите.

Като фотограф, имайте предвид горното и обикновено се стремите да обхванете всички основи, когато снимате. Правете широкоъгълни снимки, като използвате нещо като обектив 24-25 мм, ъгъл от среден обхват с фокусно разстояние 50 мм-85 мм и близки планове от 105 мм нагоре.

По отношение на представянето, използвайте най-успешния тип изображения, които предизвикват силно взаимодействие от публиката. Предложете това като първо изображение за клиента да се използва на платформи като Instagram. След това предоставете необходимите продуктови снимки като вторични изображения, които да използвате, за да завършите удовлетворението на аудиторията.

Заключение

В обобщение, когато става въпрос за фотографиране на продукти за марки, успешната реклама взема предвид предпочитаната от Вашата аудитория естетика. Независимо дали тази аудитория вече е вашето племе или нова аудитория, която се опитвате да достигнете с марката, искате вашите визуални ефекти да резонират с тях на емоционално ниво. Това е един от най-ефективните начини за комуникация с вашата аудитория и осигуряване на ефективен обхват на марката.

Имате ли други съвети за снимане на продукти за марки, които бихте искали да споделите? Моля, направете го в раздела за коментари.