С всички опции за редактиране, налични в модула Lightroom Develop, може да е трудно да знаете откъде да започнете, когато издърпате снимка и започнете да правите промени. Основният панел обхваща елементарни настройки като експозиция и баланс на бялото; Детайлите ви позволяват да регулирате рязкостта и намаляването на шума; Effects ви позволява да добавите винетка и т.н. В началото панелът Tone Curve изглежда направо странен, със светлосива хистограма и диагонална линия, минаваща точно през средата му. Но този панел всъщност може да се използва за ощипване и подобряване на вашите изображения доста, ако знаете как работи.
Това няма да ви даде същото ниво на фино настроен контрол, което може да искате за отделните цветове, и не може да ви помогне да премахнете петна или дефекти. Но ви дава огромно количество енергия, за да промените цялостното визуално въздействие на картината и с няколко щраквания на мишката може да я преведете от средно до страхотно.
Какво представлява кривата на тона?
Панелът Tone Curve може да се разглежда почти като контрастния плъзгач на стероиди. Повечето фотографи го използват, за да добавят усещане за бодрост или жизненост към своите снимки. Можете също така да направите обратното и да направите цялостната експозиция малко по-равномерна, като намалите акцентите, докато повдигате сенките.
Начинът, по който използвате кривата на тона, ще зависи от вашия стил на редактиране и снимките, с които работите, но е достатъчно да кажете, че ако сте използвали контрастния плъзгач, може да се окажете доста доволни от мощността на редактиране, предлагана от тонова крива. За да разбера как работи, ще използвам следното изображение като пример и ще приложа няколко прости редакции, използвайки само кривата на тона.
Използване на кривата на тона
Направо извън камерата, без редакции.
Тази снимка е нередактиран RAW файл направо от камерата ми, но с няколко ощипвания на кривата на Lightroom Tone, тя може да се трансформира в много по-жива снимка. За да започнете с тези редакции на която и да е снимка, влезте в модула за разработка на Lightroom и щракнете върху панела Tone Curve (от дясната страна), който извежда графика в сива скала с диагонална линия, преминаваща от единия ъгъл до другия (както е показано по-долу) .
Погледнете внимателно на фона на графиката и ще видите хистограма, която е точно същата като тази в горната част на модула за разработка на Lightroom. Това ви показва къде са цветовите стойности във вашето изображение и дали имате много цветове, които са много ярки, много тъмни или някъде по средата.
Това, което диагоналната линия и плъзгачите под нея ви позволяват, е да промените интензивността на различни части на вашата снимка. Можете да направите светлите части по-светли или тъмните части по-тъмни. Например, тук е оригиналното изображение с малко настройка на светлините.
Регулиране на кривата
Тази настройка е взела по-светлите части на изображението (най-вече синьото небе на заден план) и ги е направила още по-ярки, като е оставила по-тъмните части на изображението сами. Сега ще продължа процеса на редактиране още малко, като щракнете върху долната лява част на диагоналната линия и я плъзнете надолу, вместо нагоре.
Само с две прости редакции на Tone Curve изображението вече е много по-приятно от първоначалната версия и нещата тепърва започват. Правейки ярките порции по-светли, а тъмните - по-тъмни, той даде на картината подобрено усещане за контраст и жизненост. Същото може да се случи и с вашите изображения.
Използване на плъзгачите
Можете също така да забележите, ако правите тези редакции сами, че корекциите, които правите на кривата на тона, също са количествено определени в плъзгачите под графиката, както можете да видите по-долу.
Можете също да използвате тези плъзгачи, за да регулирате стойностите на кривата на тона, ако решите, и може да забележите, че има повече от два плъзгача, по един за светлини и тъмни светлини. Акцентите са най-ярката част от изображението, докато сенките са най-тъмните части и докато настройвате тези плъзгачи (или самата крива на тона), ще видите цветната хистограма в горната част на модула за разработка да се промени съответно.
Ако намалите числовата стойност на сенките или тъмните (или просто плъзнете тази част от линията надолу), ще забележите пълзенето на хистограмата вляво, което е друга визуална илюстрация на редакциите, които извършвате. Същото важи и за акцентите и светлините.
Използвайте умерено
Препоръчвам ви, ако използвате кривата на тона за подобряване на вашите снимки, да внимавате да не избутате хистограмата твърде надясно или наляво. В идеалния случай искате най-тъмните части на вашето изображение да бъдат чисто черни, но не толкова повече, че цели раздели на вашата снимка да се размазват в процеса. Същото важи и за по-леките порции, както можете да видите в следващия пример.
В горното изображение има няколко неща, които трябва да се отбележат, така че искам да го разбия малко.
Първо ще видите, че картината на листа е много различно от първоначалното му превъплъщение в горната част на тази статия. Той има много повече контраст и според мен е твърде силно редактиран. Някои хора обаче харесват този външен вид и използването на кривата на тона е добър начин да го постигнете.
Второ, ако погледнете внимателно долната част на диагоналната линия в кривата на тона, ще видите, че тя се изравнява, докато не започне да се припокрива с част от сенчестата сива хистограма зад нея. Това означава, че голяма част от цвета в по-тъмните части на изображението е смачкан, за да бъде напълно черен, и същото нещо се е случило с по-светлите части. Можете да видите това в горната част на S-образната крива, където тя удря горната част на графиката, докато в дясната страна все още има данни от сива хистограма. Всички тези цветни данни са изхвърлени, поради което огромните части от ярко синьото небе на снимката сега се показват като напълно бели.
И накрая, цветната хистограма от дясната страна показва, че вместо добре експонирана картина, голяма част от данните вече са изключително ярки или изключително тъмни, което е знак, че картината е с много висок контраст.
Предварително зададени криви
Можете също да използвате две вградени предварителни настройки, като щракнете върху опциите „Крива на точката“ в долната лява част на панела за изображение със среден или висок контраст, но обикновено не ги използвам. Обикновено, когато настройвам кривата на тона, поддържам нещата фини и избягвам такива ситуации с висок контраст. Тъй като много фотографи предпочитат този стил, Adobe ограничава начина, по който кривата на тона може да се редактира по подразбиране.
Когато щракнете и плъзнете бялата линия, това се отразява на доста голям обхват на цялата линия, което е добър начин да се уверите, че вашите корекции се отразяват равномерно в голяма част от изображението. Можете обаче да имате малко по-фино настроен контрол върху вашите редакции, като щракнете върху малката малка икона на миниграфа в долния десен ъгъл на панела на кривата на тона.
Точковата крива
Използването на кривата на точката за извършване на корекции ви дава много по-голям контрол върху изображението ви, но ако не сте внимателни, нещата могат бързо да излязат извън контрол. Винаги е добра идея да изпробвате нещата, особено в програма като Lightroom, където всичките ви редакции не са разрушителни. Но като цяло обичам да се придържам към настройката на кривата на тона по подразбиране, защото това е малко по-опрощаващо при редактирането му.
Обикновено не бих редактирал картина, за да изглежда така, но исках да илюстрирам как кривата на точката може да ви даде много различни резултати от традиционната крива на тона.
RGB криви
Може да забележите опцията „RGB“ и в долната дясна част на кривата на точката, което ви дава още по-голям контрол върху вашите редакции. Щракнете върху това, за да редактирате отделните червени, зелени и сини канали на вашето изображение и да извършите същите видове корекции (т.е. регулирайте яркостта и тъмнината), но за всеки отделен цвят поотделно.
Рядко го използвам, но това може да бъде доста полезно, ако искате да придадете на снимките си определен тип цветова гама или да редактирате един цвят (напр. Синьо небе, зелена трева), за да има по-голямо въздействие. Ако се окажете малко зад борда, докато редактирате кривата на точката и искате да премахнете някои от вашите редакции, просто щракнете двукратно върху точка, за да я изтриете.
Целеви корекции
И накрая, друг начин за редактиране на кривата на тона, който някои хора намират за полезен, е да щракнете върху малкия кръг (инструмент за целева настройка) в горния ляв ъгъл на панела на кривата на тона. След това можете да щракнете и плъзнете върху определени части от вашето изображение (да речем, светло небе или тъмна река), за да ги направите по-светли или по-тъмни. Това е лесен начин да направите целенасочени корекции направо върху самото изображение, без да се опитвате да отгатнете коя част от графиката на кривата на тона да редактирате.
Заключение
Надявам се това да ви даде малко повече разбиране за това какво прави тоновата крива. Ако никога преди не сте го опитвали, горещо препоръчвам да му дадете шанс. Ако искате да добавите само малко удар към снимките си, независимо дали са портрети, пейзажи, спорт, диви животни или почти всичко друго, щракнете върху Tone Curve и опитайте няколко корекции. Наистина не можете да сбъркате с малко класическа S-крива, където повдигате акцентите и намалявате сенките, но може да намерите и други видове редакции, които работят добре и за конкретни снимки.
Имате ли някакви съвети, които работят за вас, когато използвате кривата на светлинния тон? Някакви тайни, които искате да споделите, които забравих да спомена тук? Моля, оставете вашите мисли в коментарите по-долу.