Как правилата за композиция могат да помогнат или възпрепятстват композицията ви
Създаването на добри снимки и превръщането в добър фотограф е като цяло, а не само да научите за вашия фотоапарат и всички правила за композиране. Те помагат, но въпреки че трябва да познавате камерата си и да познавате добре техниката, най-голямото предизвикателство, което трябва да си поставите, е да се научите да разширявате възприятието си за света и да се научите да виждате света такъв, какъвто е в действителност. Умът ни е пълен с разсейки - безкрайни мисли за нашите нужди, желания и списъци със задачи. Това е малко като живот в балон, от който трябва да се измъкнете, за да можете напълно да виждате какво се случва около вас и да не се разсейвате от ума си.
„За да бъдеш добър фотограф е необходимо много въображение. Нуждаете се от по-малко въображение, за да бъдете художник, защото можете да измисляте неща. Но във фотографията всичко е толкова обикновено; отнема много търсене, преди да се научите да виждате необикновеното. " - Дейвид Бейли
Мисля, че правилата за композиция, и по-специално Правилото на третините, са чудесен начин да развиете вашето възприятие. Не е правило, което трябва да научите и след това да наслагвате върху всичките си изображения или вашия поглед към света.
За мен правилата са начин да тренирате окото си, така че в крайна сметка да можете да разгърнете дивото му творчество. Творчеството, което е напълно уникално за вас и не съществува при никой друг.
Правила за композиция:
- Работете и ви помагайте да създавате отлични композиции - но не ги използвайте непрекъснато (не използвайте нищо през цялото време)
- Помогнете ви да развиете възприятието си и да тренирате окото си да вижда чудесата на света
- Създайте хармония между вашия обект и неговата обстановка
Моята философия с правилата винаги е: „Научете правилата като професионалист, за да можете да ги нарушавате като художник.“ (Пикасо каза това между другото, не аз).
Използвайте ги като кутия с инструменти
Обичам да мисля за правилата за композиция като малка кутия с инструменти, от която можете да рисувате по различни начини и в различни варианти. Те не винаги са необходими, но са изключително полезни, за да помогнете на ума ви да бъде едновременно дисциплиниран и фокусиран, както и креативен, свободен и див.
И така - какво е Правилото на третините?
Обичам правилото на третините, защото е много проста и лесна за разбиране концепция. Това е едно от ключовите правила за композиция (други включват: водещи линии и естествено кадриране), което много фотографи използват, за да подобрят своите композиции. Въпреки че първоначално може да бъде сложно да го внесете във вашите снимки, след като започнете да композирате, използвайки Правилото на третините, той веднага ще даде на вашите фотографии усещане за поток и дълбочина; както и да им помогне да изглеждат балансирани, създавайки лесен път за окото на зрителя.
Правилото на третините разделя изображението на девет равни квадрата. Където линиите се пресичат, ние наричаме тези точки на интерес. Правилото работи, като поставя обекта и други елементи по линиите и в точките на интерес. Повечето камери ще имат възможност да насложат тази мрежа на екрана за гледане, така че я включете, ако това помага.
Човешкото око естествено е привлечено от тези точки на интерес. Обикновено няма да изглежда първо в центъра на изображението, освен ако там няма особено арестуващ обект, който привлича погледа.
Защо да използваме правилото на третините?
Като цяло поставянето на обекта ви извън баланса, след това използването на един, два или няколко други елемента в рамката, поставени в интересните точки, създава много по-привлекателна визуално снимка, отколкото да имате мъртва точка на обекта. То:
- Създава баланс
- Придава по-голяма сложност на изображението, отколкото просто поставяне на обекта в центъра
- Създава енергия
- Придава на вашата снимка усещане за дълбочина, а не просто като плоско изображение
Това, което е много важно, е, че имате един или два други елемента в рамките, които балансират или създават енергия, напрежение или хармония с вашия обект. Не е достатъчно просто да поставите обекта си извън центъра. Нека разгледаме някои примери.
Нека започнем просто. Правило на трети може да се приложи към вашата линия на хоризонта. Не го поставяйте в средата, използвайте го, за да преминете по горната или долната трета на изображението:
Това е по-необичайно, отколкото си представяте. От хилядите снимки, които имам с линия на хоризонта, само шепа не се движат по центъра на изображението.
С всяка техника, която използвате, трябва да има причина за това. В противен случай просто виждате техника. Използвах го на снимката по-горе (в горната част на статията), защото облаците и небето бяха много по-интересни от предния план, а отдолу, защото светлината върху водата беше красива.
Можете също така да приложите идеята линиите да преминават по горната или долната трета на вашето изображение към неща, различни от хоризонта. Тук съм го приложил към някои добре организирани торби за боклук. Забележете, че линията на чантите следва долната хоризонтална линия, но че тя също е подчертана от линията на настилката и двойна жълта линия отдолу? Тези елементи създават енергия - давайки й може би усещане за движение и поток. След това имате вертикални линии и шарки за тухлена зидария като контраст. Целият този ред от линии и шарки е много приятен за окото. Умът винаги търси ред в хаоса на света!
Важно е да се каже, че не се разхождам в търсене на снимки, които се вписват в правилото на третините или в някое от другите правила за композиция. Но когато намеря обект, който ме интересува (вярвам, че страстта към вашия обект е най-важното във вашата фотография) и композирам, търся елементи и т.н., тогава правилата са наистина полезни. След като наистина се запознаете с правилата, можете да започнете да ги адаптирате към вашата собствена творческа визия.
Имам страст към градския упадък, може да го наречете. На изображението по-долу, вместо да поставя топката и колоната мъртва точка, я поставих в лявата трета на рамката. Другите елементи, които го балансират, са пръстенът на пода, линиите преминаващи хоризонтално по изображението, свързващи се с точките на интерес, а след това в горната трета на снимката имаме известието на стената. Отнемете известието и пръстена и ще получите много по-ясно, по-малко интересно изображение.
По-долу е една от любимите ми снимки на Лондон. Тук имате старата улична лампа, която удря двете леви точки на интерес и колелото на Лондонското око в долния десен ъгъл. Може да се каже, че на тази снимка има само два елемента - първичен и поддържащ вторичен в съпоставяне. Уличната лампа като основен елемент е поставена на първата трета и без съмнение е основният предмет. Но като добавим Лондонското око като вторичен елемент, сега имаме усещане за място и връзката е завършена. Пише: „Това е Лондон!“
Харесва ми, че третият елемент на изображението по-долу е синият фон, който помага на изображението да се чувства чисто. Но поради балансиращите елементи на жената и знака, това не е прекалено просто.
На снимката по-долу е грубо спазване на Правилото на третините. Можете ли да видите къде поставих елементите и защо? Смятате ли, че това е най-добрият начин за композиране на изображението? Важното за мен е, че това не е само снимка на скелет - това е снимка на скелет на много красиво място. Откривам, че много фотографи ще бъдат абсолютно хипнотизирани от обекта си и ще започнат да правят снимки, преди да поемат цялата сцена (знаете времето, когато вдигате изображенията си на компютъра и се чудите защо те не изглеждат толкова страхотно, колкото си мислехте, че щяха да го направят, това често се дължи на неприемането на цялата сцена).
Много интересен скелет е и е необичаен за попадане. Но има и елемент на перспектива, а горната трета е почти ефирно небе. Ако отнемете небето, снимката няма да изскочи, нали? Поставяйки обекта по-близо до долната трета, създадох място за почивка.
Правило на третините ще ви помогне да уловите красотата
Повечето хора са в състояние да оценят и видят красотата и хармонията на природата в голям мащаб - онази епична гледка към залез над плаж, обширната поляна с красиви цветя. Но когато поставите камера на окото си и намалите изображението в много по-малък мащаб, мисля, че повечето хора губят тази способност да виждат хармонията на света, а оттам и неговата красота. Правилото на третините ще ви помогне да видите как да създадете хармония и баланс във вашата снимка, като ви помага, когато поставяте елементите си във вашата рамка.
А сега във Венеция. Тази снимка по-долу е малко по-сложна, но нека разгледаме кои елементи са най-важни. Човекът, определено. Той е ударен в една от интересните точки. Сега забележете как промяната на цвета и текстурата на сградата протича по една от линиите.
Има част от структурата на правилото на третините, но това не е цялата история тук. Така че можете да използвате елементи от правилото на третините и след това да добавите свои собствени идеи и елементи. Всичко е гъвкаво. Играйте с него.
Нека правилата ви помогнат да бъдете отлични
Понякога можете да използвате правилото на третините, за да поправите почти изображението си, като изрежете. Всички програми за обработка ще разполагат с мрежата и знам, че някои фотографи ще наслоят мрежата и ще изрежат изображението си, за да отговарят на тези правила. Не съм фен на всякакъв вид редовно изрязване. Защо? Защото според мен като цяло те прави мързелив фотограф. Не разчитайте на нищо след факта, за да направите снимката си по-добра, когато можете да заснемете нещо в кадър сега. По всякакъв начин използвайте неща, за да подобрите и без това добра снимка, но в постпродукцията не може да се запази лоша снимка.
Но - ако обичате постпродукцията и искате това да е това, което определя вашите изображения, това е добре. Но станете страхотни при това, бъдете отлични. Това, което обединява всички фотографи, които правят последователно отлични снимки, е, че са отдадени на върховите постижения по свой собствен начин. Че мога да изоставам.
Всички стигаме до правилата по различен начин. Забелязах в семинарите си, че не всеки има афинитет към усвояването на правилата и прилагането им на практика. Може би идеята за по-техническа основа за вашата фотография ви кара да се гърчите. Но наистина бих ви насърчил да се придържате към него. Дори и да ви отнеме известно време, за да го усвоите, техническите аспекти на фотографията наистина ви дават добра основа, така че да имате възможност да правите снимките, които виждате в окото на ума си.
Ако сте по-скоро човек, основан на технически правила, моят съвет е да се опитате да се отклоните от правилата. Забелязах, че хората, които се включват твърде много в правилата за композиране и бутоните на камерата си, често се затрудняват наистина да видят какво се случва около тях. Така че научете правилата, но след това наистина се напънете да видите отвъд тях.
Затова отидете да изследвате и вземете правилата със себе си. Научете ги, играйте с тях и се забавлявайте.
