1. Намерете вдъхновение
Един художник веднъж каза: „Душата на изкуството е вдъхновение.“ Не можех да се съглася повече. Не мога да разчитам на две ръце колко пъти съм продължил да работя върху снимка, защото съм бил вдъхновен от светлината или съм станал посред нощ, за да направя мозъчна атака на идея за снимка, защото бях вдъхновен от филма, който току-що Гледах. Вдъхновението има силата да ни насочи към художниците по начин, по който малко неща могат. В този случай е толкова важно, че търсим вдъхновение в нашето работно и извънработно време.
Разработването на технологии ни благослови с много възможности да намерим вдъхновение и да го скрием, когато е най-необходимо. Сайтове като Pinterest или дори flickr ви позволяват да използвате силата на визуалните изображения от блогове, сайтове, списания или дори ваши собствени снимки. Ще ви дам справедливо предупреждение: Pinterest може да се превърне в следващата ви мания за вдъхновение.
2. Намерете причини и стартирайте с тях
Има няколко неща, които са по-полезни от намирането на начини да използвате снимките си в подкрепа на кауза, в която вярвате. Като цяло повечето организации с нестопанска цел - особено по-малките - са в екстаз да предлагат фотограф, който да им помогне. Доброволно предлагайте услугите си по какъвто и начин да се нуждаят и ще израствате като човек, като разказвач и като фотограф. Нуждаете се от идеи откъде да започнете? „Приказките за революцията: Сет Годин: Истински истории за хора, които се втурват в кутията и правят разлика“ е невероятен ресурс, който ще ви помогне да премислите.
3. Намерете време за развитие
Колко често наистина отделяме време, за да развием своя занаят? Много професионални фотографи се съгласяват, че е лесно да вземете фотоапарат за работа, но ще го правят в няколко други случая. Приемете предизвикателство като 365 Project и се напънете да развиете очите, за да видите изкуството навсякъде около вас - и споделете това с другите.
4. Намерете ресурси
Има поговорка, която казва „няма нищо ново под слънцето“. В областта на изкуството ние творим, когато се сблъскат вдъхновението и нашите собствени иновации. Откриването на нови перспективи е критична част от нашето фотографско развитие. Кога за последно отидохте в Художествена галерия? Независимо дали става въпрос за местен или част от музей, рутинните посещения на Художествена галерия ви дават възможност да изследвате изкуството през очите на други художници.
5. Намерете любовта си
Кои неща в живота ви доставят силно удоволствие и удоволствие? Това са нещата, които трябва да се снимат. Ние никога не се уморяваме от нещата, които наистина обичаме - които ни дават освежение и перспектива. Връщането към тези любови както от концептуална гледна точка в творческия процес, така и от практически обект ще направи място за фотографско изследване.
6. Намерете общност
Дружеството в творчеството е фантастичен ресурс за нашето художествено развитие. Намирането на фотографска общност - или създаването на група сами ще осигури сътрудничество, общуване и много забавление. С PUG, FTP групи и други, има много възможности да се потопите в общност.
7. Намерете нови точки за наблюдение
Много от нас са чували старата поговорка: „Ако винаги правиш това, което винаги си правил, винаги ще получаваш това, което винаги си получавал.“ И така, защо е толкова трудно да приложим това към нашето изкуство? Рискувам. Опитайте нова идея. Истинската сделка на изкуството е никога да не се поставяте в кутия - така че предприемайте стъпки извън зоната си на комфорт с концепции, с издънки, с редактиране. Може да се изненадате от това ново откритие, в което сте се влюбили.
8. Намерете местни експерти
Отминаха дните на „търговските тайни“ и стиснатите професионалисти, които правят всичко по силите си, за да останат на върха. Днешната фотографска индустрия е пълна с хора, които са по-загрижени за свързването и помагането, отколкото за най-долната линия. Отделете малко време, за да преследвате професионалисти във вашия район, които уважавате и се възхищавате - както лично, така и в работата им. След като съберете малък списък, свържете се с тези лица и попитайте дали биха искали да се съберат с вас на кафе за въпроси и дискусия. Кой знае, макар че може би търсите ментор, този фотограф просто може да търси някой, в когото да инвестира.
9. Намерете Честна критика
Трудно е да критикувате собствената си работа - в края на краищата знаете предишната история, сте пристрастни към причините, поради които сте направили снимката и т.н. В миналото сме изследвали някои начини да критикуваме собствената си работа, но понякога просто се нуждаем силната, безсмислена критика на другите. Ако сте изградили фотографска общност или познавате местен експерт, опитайте се да определите време, в което те да могат да извършат преглед и критика на вашата работа. Получената от вас обратна връзка ще даде някои добри показатели за конкретни области, които може да се наложи да развиете.
10. Намерете своя SWOT
Ако наистина искате да инвестирате в развитие като фотограф, проведете SWOT от себе си. Силни страни. Слабости. Възможности. Заплахи. Бъдете честни и обективни, докато работите с този анализ, а след това премислете план за максимизиране и разрастване на всяка от тези области.