В този пост Том Ди Маджо фотография споделя 11 съвета за правене на рекламна фотография на група.
Познаването на вашата екипировка и как да постигнете правилна експозиция е основата за всяка снимка, която правите, без значение за какъв вид фотография говорим. Що се отнася до промоционалната фотография с лента, това е само малка част от уравнението.
Има много фактори, които трябва да вземете под внимание, за да получите снимките, които искате. 80% от работата се извършва по време на подготовката на издънката. Колкото по-добра е подготовката, толкова по-гладко ще се получи всичко в деня на снимките. Следващите съвети не са за това какво оборудване да използвате или какви настройки са по-подходящи, а по-скоро за организацията и как да използвате наличното време по най-ефективен начин, за да получите възможно най-добрите снимки и все пак да се забавлявате по време на процеса.
1. Запознайте се с групата и получете усещане за музиката им. В идеалния случай ги накарайте да ви позволят да заснемете някое от техните изпълнения и да ги срещнете, след като са видели снимките ви. Използвайте тази среща, за да определите стила на картините, за които искат да отидат, и за какво ще ги използват. Ще трябва да вземете предвид пространството в композицията за текст или други неща, ако снимките се използват в мрежата или като CD обложка.
2. Изследването на местоположението е много важно, но също така отнема много време. Не се страхувайте да попитате групата дали има предвид местоположение, попитайте и приятелите и семейството си. Никога не знаеш. Често използвам барове, ресторанти или дори концертни зали за фотосесиите. Просто се уверете, че винаги питате за разрешение.
3. След като намерите местоположението, направете няколко снимки, за предпочитане по едно и също време на деня, когато ще се проведе издънката, и то от колкото се може повече ъгли. Ще трябва да ги използвате, за да подготвите настройките за осветление за снимките. Много е важно да знаете кои снимки искате да направите и по този начин къде ще поставите вашите стробоскопи, преди да пристигнете на мястото в деня на снимката. Вероятно няма да има достатъчно време за импровизация и ще изглежда така, сякаш наистина не сте сигурни какво правите, групата ще стане несигурна и ще окаже влияние върху крайния резултат.
4. Малки, но важни детайли са дрехите, носени от членовете на групата. Опитайте се да ги накарате да съответстват на местоположението и стила на снимките. В някаква ситуация може да искате да вървите по абсолютно обратния път, но той трябва да отговаря на целта.
5. Направете списък със снимки, които бихте искали да имате в края на сесията. Бъдете реалисти тук, няма смисъл да се опитвате да съберете 10 различни комплекта в 60 минути. Предпочитате да имате няколко сета, които са добре изпълнени и остава време за импровизация, отколкото да бързате през сетовете си и да пропускате някои важни проблеми с осветлението или позиционирането на групата.
6. След като всичко е подредено по отношение на фотосетове, срещнете се отново с групата и обяснете подробно какво ще се случи в деня на снимките. Колкото повече знаят какво ще трябва да направят, толкова по-малко обяснения ще трябва да направите на място, което ще ви остави повече време за действителната снимка.
7. Ако сте на строг график (поради местоположението или групата) уверете се, че сте се срещнали малко преди началния час. Можете да използвате времето, за да направите корекции в последния момент, но се опитайте да избегнете големи промени по това време, то може да излезе извън ръцете много бързо. Трябва да намерите правилния баланс между това да бъдете гъвкави и да сте достатъчно стриктни, за да следвате списъка със снимки, които искате да направите.
8. Когато снимате, винаги бъдете нащрек за хубави възможности между сетовете, ако групата е достатъчно малка, може да получите някои пазачи от тези снимки. Тук би бил полезен втори стрелец.
9. Не е задължително, но обикновено има хора, които да ви помогнат с координацията на снимките. Ако имате само час, ще ви трябва всяка минута, за да се възползвате максимално. Отново, ако сте ограничени от бюджета, попитайте приятели и семейство. Не забравяйте да им благодарите по подходящ начин 😉
10. Следващите две всъщност не са за самата фотосесия, но чувствам, че е важно да споделям своята гледна точка по тези теми. Става въпрос за безкраен аргумент: да Photoshop или не. За мен постобработката е част от творческия аспект на фотографията, обикновено знам точно как трябва да изглежда крайният продукт и по-често това включва постобработка. Това не означава, че всяка снимка трябва да бъде силно обработена. Трябва да се използва по творчески начин, а не за коригиране на грешки, които биха могли да бъдат предотвратени в камерата.
11. Уверете се, че показвате само много строг подбор на групата. Изберете най-добрите си 10 снимки и ги покажете. Няма смисъл да показвате 60 снимки, те ще бъдат изненадани от количеството снимки и това ще повлияе на възприемането им от работата ви. Като се има предвид, че няма да им навреди да им изпратите DVD или CD с останалите 60 снимки по-късно.
Вижте още от работата на Том Ди Маджо в Tom Di Maggio Photography, InFocus Photography и в неговия акаунт във Flickr.