Консултирането с правилата за композиране, преди да направите снимка, е като да се консултирате със законите на гравитацията, преди да се разходите. -Едуард Уестън
За някои фотографи композицията е вроден процес, докато за други това е научено през целия живот предизвикателство, натоварено с разочарование. Независимо в коя категория се намирате, добрата композиция е научено умение, което ще подобри цялостната естетическа привлекателност на крайния резултат. Докато се абонирам за идеята на Уестън, аз също вярвам, че първо се научаваме да пълзим, преди да ходим.
Нашето предизвикателство е да се научим как да използваме диагонални линии, контраст, простота, интересна точка и така нататък, за да можем да преведем триизмерната сцена, която се снима, в едноизмерна равнина, като същевременно запазваме първоначалното възприятие за дълбочина и движение.
Първото правило, което трябва да приемем, е, че няма правилен начин за снимане. Независимо от предмета, винаги трябва да анализирате вашата снимка, за да сте сигурни, че тя отговаря на въпроса: Удовлетворява ли тази снимка моите причини за това, че съм направил експозицията на първо място? Ако отговорът ви е да - поздравления. Ако не - защо не?
Изкуството да правиш снимка може да бъде разбито до най-основната и елементарна форма: Поставяне на интересуващата точка в най-удовлетворяващата позиция в рамката, за да се постигне желаният резултат. Наистина е толкова просто; всичко от този момент нататък ще се развива чрез лична техника.
Първото фотографско правило, което трябва да се научи и да се спазва от този ден нататък, е използването на статив. Това е безспорно най-ценното допълнително оборудване, с което можете да разполагате. Само когато камерата ви е здраво заземена с гъвкавостта и предимството на контролираното движение, можете да започнете да изучавате точно сцената във визьора, като по този начин гарантирате, че всички елементи са правилно поставени в сцената, преди да направите експозицията. Има много статии и рецензии, написани за множеството модели стативи, моля, отложете на тези, които лесно се намират чрез уеб търсене.
Признавайки, че искаме да снимаме определена сцена или обект, ние също признахме, че сме идентифицирали точката на въздействие в рамките на тази сцена. Може би това е мързелива лисица в голям пейзаж, детайл от някакъв бозайник, сив вълк, надничащ иззад дърво, или може би заснежените планини в някоя далечна гледка. Когато поставим тази идентификационна функция във визьора, несъмнено ще подобри крайното въздействие на изображението.
Един от първите правила на палеца в композицията трябва да се научи използването на „Правилото на третините.“ По същество визьорът е разделен на девет равни пространства чрез поставяне на две еднакво разположени хоризонтални линии и две еднакво разположени вертикални линии. Когато тези линии се дисектират помежду си, ще създадат четирите „точки на въздействие“ в рамката.
Най-източната провинция на Канада Нюфаундленд има най-южната популация на арктически заек в света. Този човек беше разположен на върха на планината Грос Морн и снимката беше заснета с малко внимание към композицията. С неконтролирани животни (настройка извън зоопарка) просто първо направете изстрела и след това се концентрирайте върху прецизирането на изображението със следващия кадър. С натрупания опит скоро ще откриете, че интуитивно поставяте обекта в правилната „Точка на въздействие“, както е посочено тук с червени кръгове.
Независимо от предмета, като поставим нашата основна точка на интерес в едно от четирите места на „точката на въздействие“ в рамката, ние значително ще подобрим динамичната и естетическа привлекателност на картината.
Това, което бих искал да направите сега, е да намерите прости предмети във вашия двор или квартален парк. Не се опитвайте да правите сложни снимки, а само една тема на обикновен фон - може би самотно дърво на небесен фон. Докато използвате „Правилото на третините“, поставете това дърво или друг избран обект във всяко от четирите места на „точката на въздействие“. За петата снимка на дървото го поставете в центъра на визьора. Коя снимка предпочитате и защо?
След като този заек чу огледалния шамар на моя средноформатен фотоапарат (Pentax 67), той изчезна по-бързо от … ами, стреля по заек. За щастие, поради големия размер на филма, аз мога да изрязвам изображението и да поставя ‘Point of Interest’ (заекът) в най-приятната ‘Point of Impact’ в рамката. Когато работим с „живи същества, включително хора“, обикновено ще искаме да се съсредоточим върху очите и да рамкираме животното по такъв начин, че да им оставим място да „гледат в рамката“.
Докато преминавате през това упражнение, запомнете най-важното правило във фотографията: Забавлявайте се. Ако все пак се забавлявате, значи го правите правилно.
Вижте серията „Пълно обучение за гледане“
- Да се научим да виждаме - Част 1
- Да се научим да виждаме - Част 2
- Да се научим да виждаме - Част 3
- Да се научим да виждаме - Част 4
- Да се научим да виждаме - Част 5
- Да се научим да виждаме - част 6
- Да се научим да виждаме - Част 7
- Да се научим да виждаме - Част 8
- Да се научим да виждаме - Част 9
- Да се научим да виждаме - Част 10
- Да се научим да виждаме - финал