Минималистична фотография ~ 4 съвета за поддържане на простотата с максимално въздействие

Минимализмът е много субективна концепция в света на изкуството. Речникът на Уебстър го определя по следния начин: Стил или техника, които се характеризират с изключителна непринуденост и простота. Някои го обичат, други го мразят, но изглежда никой не е безразличен. Много художници процъфтяват в откритостта на концепцията, други имат проблем с липсата на дефиниция и посока. Много от нас са привлечени от „по-малкото е повече“ с прости линии, геометрични шарки, силни сенки, контрастни цветове, самотни обекти и др. За други решението какво да оставите извън рамката, за да направите по-силно изображение е трудно упражнение. Ето няколко съвета и примери, за да започнете в стремежа си към минималистични изображения.

1. Състав

„Нека бъде просто“ не означава „да бъде скучно“. Противно на това, което може би си мислите, минималистичният подход изисква много креативност. Използването на негативно пространство е неразделна част от минималистичната фотография. Добре поставеният обект не трябва да е голям, за да има голямо въздействие. Решението какво да оставите извън кадъра и да създадете по-силен образ може да бъде предизвикателство и често изисква много практика, докато стане така, както виждате. Препоръчвам да се обучите да вземате тези решения на закрито, вместо да изрязвате нежелани разсейващи фактори при последваща обработка. Умното използване на дълбочина на рязкост също ще изолира обекта ви от фона, като снимате с бленда, толкова широка (най-малкото число), колкото позволява обективът ви.

2. Текстури и цветове

Яркият цвят или контрастните цветове правят страхотни минималистични обекти. Същото се отнася и за текстурите. Зрителят трябва да може почти да усети текстурата. Понякога всичко е свързано с намирането на творчески ъгъл, за да направите снимката. Не се страхувайте от експеримента. Снимайте направо, снимайте високо или ниско, работете върху кадъра си, докато получите кадъра, който ще ви говори.

3. Линии и геометрични шарки

Силните линии правят силни изображения. Добро място да започнете с минималистичната фотография е да обърнете внимание на модерната архитектура около вас. Водещите линии и други геометрични фигури могат да направят страхотни фонове за минималистични картини. Изолирането на птица на електропровод, ако се направи добре, може да направи страхотен минималистичен изстрел. Около вас непрекъснато има чудесни възможности, просто трябва да се научите да ги виждате и това изисква практика.

4. Разказване на история

Изтласкайте вашата минималистична фотография на следващото ниво, като разкажете история. Минималистичната улична фотография представя интересен градски пейзаж с човешки елемент. Човешкият елемент, колкото и малък да е, се превръща във фокусна точка на изображението. И все пак интересният фон привлича фотографа да направи кадъра. Симетрията, линиите, кривите, сенките играят жизненоважна роля при направата на снимката. Понякога историята и средата се събират спонтанно и задачата на фотографа е да я види и да отговори бързо. Друг път се изисква малко търпение, за да може правилният обект да премине през кадъра. Минималистичен подход към фотографията може да се приложи както в природата, така и в градската среда. Можете да практикувате навсякъде, така че излезте там и се отворете за различен начин на гледане с вашия фотоапарат!