Публикация на гости от Чен Уей Ли от www.bythewei.com.
След седмици на подготовка най-накрая тръгнах към Сингапурската ботаническа градина, за да забия снимката по-горе, използвайки техниката, наречена фокусиране.
Фокусното подреждане е техника, използвана за увеличаване на дълбочината на рязкост в кадър с постпродукция. Това работи особено добре при снимки с дълъг обектив и в този случай макро обектив. Да се върнем към някои снимки 101 тук. Има три фактора, които ще повлияят на дълбочината на рязкост или „боке“:
1. Фокусно разстояние. По същество, колкото по-дълъг е обективът ви, толкова по-малка е дълбочината на рязкост.
2. Разстояние до обекта. Колкото по-близо сте до обекта си, толкова по-плитка е дълбочината ви на рязкост и това много се отнася за макро обектива.
3. Настройки на блендата. Колкото повече отваряте блендата на обектива си, полученото изображение има по-малка дълбочина на рязкост. Това обаче няма голямо значение, когато става въпрос за снимката по-горе.
Щастлив съм да кажа, че експериментът по-горе постигна голям успех!
Още малко история на заден план.
Всичко започна на 15 май 2010 г., когато правех обичайната си разходка из Сингапурските ботанически градини, за да правя снимки. Забелязах този интересно изглеждащ кактус и му пуснах няколко изстрела. Когато се прибрах у дома и качих снимките, под това, което получих:
Доволен съм от състава и нещата. Но мразех плитката дълбочина на полето и произтичащото от това „боке“. Някои може да твърдят, че помага да се насочат зрителите към сърцевината, но вярвам, че кактусовите линии са свършили достатъчно работа в този отдел (Отидете да научите повече за водещите редове за композиция, ако не сте сигурни за какво говоря). Исках да бъдат фокусирани и други части на фоторафа.
Казах си със сигурност, че трябва да се върна отново, за да работя върху същия кадър … Но как?
За щастие си спомних един мой приятел, който веднъж спомена използването на фокусиране за подреждане на храни.
Така че точно как работи подреждането на фокуса, което може да поискате. Е, подреждането на фокус просто означава да правите няколко снимки на един и същ обект, всеки с различно фокусирано място. Това е последвано от използването на софтуер за последваща обработка като Adobe Photoshop CS4 за подравняване на фокусираната част от всяко изображение в едно окончателно и фокусирано изображение. Това е наистина проста техника, която всеки може да използва на своите снимки.
Междувременно ето какво ми трябваше:
1. Много много много много стабилен статив. Нямам предвид тези безплатни стативи, които се доставят с вашата DSLR покупка. Технически работи, но мога да се обзаложа с милион долара, тези триножници ще ви дадат ад преди всичко друго. В моя случай използвах Manfrotto 055XPROB и Manfrotto 410 младша зъбна глава. По мое честно мнение и двете са много твърда комбинация по отношение на стабилност, издръжливост и прецизност.
2. Макро обектив. За да постигна желания състав, трябваше да отида наистина близо. Това означава, че дори и да снимам на f / 8, дълбочината на рязкост остава малка. Да не кажа, че други обективи няма да работят, но вероятно ще трябва да изрежете кадъра и да рискувате да загубите цялостното качество на изображението. В моя случай използвах компактен макрос Canon EF 50 mm f / 2.5, съчетан с LED пръстеновидна лампа (не особено полезен в слънчев ден)
3. Супер прецизен матов екран за фокусиране за ръчно фокусиране. Заключването на камерата ви на статив означава, че не можете да преместите камерата (duh) и да разчитате на точките на фокусиране в камерата, за да фокусирате различни части на изображението. Тук използвах фокусиращ екран на Canon Es-S и го сдвоих с моя 5D Classic. Страхотен екран за ръчно фокусиране, мога ли да добавя.
4. Много търпение. Прекарах не по-малко от 30 минути под слънцето (където кактусът беше удобно разположен по време на деня), само за да направя правилно композицията, позиционирането на статива и осветлението.
5. Не на последно място, имате нужда от подходящ софтуер за последваща обработка за справяне с подреждането на фокуса. За щастие Adobe CS4 има тази функция
Добре, преминавайки към частта за снимане при подреждане на фокуса. Кадърът, който виждате, всъщност се състои от четири различни кадъра, подравнени и обединени в един кадър, благодарение на Adobe Photoshop CS4.
Сега нека разгледаме четирите снимки, забележете как всяка от тях се фокусира на различно място:
Надяваме се, че вече се справяте. По принцип правя фокусираната част от всяка снимка и се обединявам в един остър и фокусиран кадър.
Сега с четирите снимки, ето какво трябва да направите с CS4:
- Създайте един файл с всички четири слоя, подредени на всеки от тях в линейна подредба. Това означава, че НЕ ТРЯБВА да бъркате последователността на фокусираното изображение.
- Изберете и четирите слоя, отидете на Редактиране> Автоматично подравняване на слоевете.
- След като слоевете са подравнени, отидете на Редактиране> Автоматично смесване на слоеве.
- Нека софтуерът извърши малко обработка и ще получите изображение със страни, които са леко фокусирани. Това се дължи на автоматично подравняване и автоматично смесване.
- Изрежете изображението, за да се отървете от фокусираните области.
Вижте! Това е толкова просто.
Излезте и се забавлявайте с подреждане на фокуси. Не забравяйте, здравият статив наистина помага да улесните живота тук 🙂
PS: Попаднах на тази онлайн дискусия, където хората се обаждат, фокусирайки се, подреждайки новия HDR. Технически те са прави. HDR изисква заснемане на няколко скоби и обединяването им в един кадър, докато подреждането на фокуса изисква няколко (и по различен начин) фокусирани снимки на един и същ обект и обединяване в един. Някои от тях също правилно посочиха, че хората прекаляват с тази техника точно като HDR. Е, нека оставим тази тема за друг ден, нали?
за автора: Chen Wei Li е фотограф на свободна практика, базиран в Сингапур, и е номиниран за наградата Top Photo Blogger in Singapore. Портфолиото му може да бъде видяно на www.bythewei.com. Той също може да бъде намерен в Twitter като @bythewei