Когато започват по пътя на обучението по фотография, е обичайно някои вече да имат представа за това как трябва да изглежда работата им. Те се възхищават и гледат работата на фотографите и искат да могат сами да правят подобна работа. Въпреки че това е важна част от учебния процес, най-добрите фотографи в крайна сметка тръгват в собствената си посока и в творчески план е много важно да мислим по този начин. Искате работата ви в крайна сметка да бъде различна. Ето няколко стъпки, които ще ви помогнат да разберете как да се противопоставите и да направите фотографията си по-уникална.
Извисяване, 42-ра улица, Ню Йорк.
1. Поставете свой собствен завъртане върху неща, които сте научили
Йосемити, Бродуей, Ню Йорк.
Не можете да се противопоставите на зърното, ако не разберете първо традиционните техники на фотографията. Вземете всички фотографи, на които се възхищавате, и се научете как да правите това, което са направили. Вземете най-добрите аспекти от всички тях, независимо дали става въпрос за съдържание, осветление, експозиция, цялостен външен вид или други технически умения, и ги интегрирайте във вашата собствена работа. Станете хибрид от всички тях.
Тези фотографи дойдоха пред вас с причина и е лукс да можете да се поучите от тях. Все още можете да вървите в собствена посока, но първо трябва да създадете основата, за да можете да направите това по правилния начин.
2. Не се страхувайте от хора, които не харесват работата ви
Нормално е да чувствате, че трябва да отговаряте на интересите на всички. Очевидно искате да създадете работа, която да се радва на група хора, но се опитайте да не мислите за това в началото. Без значение какво правите, някой няма да хареса работата ви и вероятно повече от няколко души.
Ню Йорк.
Проблемът с преследването на харесвания е, че в крайна сметка играете играта на популярността. Гледате какво фотография успява най-много в уебсайтовете на социалните медии, какво печели най-много удоволствия и е лесно да си помислите, че това е най-добрата фотография и това е, което трябва да направите. Това, което всъщност правите, обаче е да се съобразите с работата, която вече е била извършена преди много пъти. В крайна сметка създавате работа толкова често, че е десетина дузина. Най-популярният външен вид в момента е този, който е най-лесен за постигане, със среден технически опит. Можеш да се справиш по-добре.
Няма нужда да снимате с цел получаване на харесвания. Търсете критики и разберете как хората се чувстват по отношение на вашата работа, но първата ви цел трябва да бъде да създадете работа, която да означава нещо за вас. Ако извадите всичко останало от уравнението, кое от вашите изображения ви харесва най-много? Какво има най-голямо значение зад вас? Това често не е логично усещане. Рационално може да си помислите, че определено изображение е най-доброто от вас, но червата ви могат да намекат за нещо друго.
Следвайте червата си. Следвайте инстинктите си. Потърсете в архива си и намерете работа, която се страхувате да покажете. Това обикновено са най-добрите неща. Поставете го отпред и в центъра и доразвийте идеите на тази работа.
3. Поемете някои технически рискове
Trump Towers, Ню Йорк.
Изпробвайте възможно най-много алтернативи на традиционния начин на правене на нещата. Снимайте при лоша светлина, експериментирайте с размазани снимки или създавайте странни композиции, които не са подходящи за деца Правете ярки или тъмни изображения. Прегърнете несъвършенството и неяснотата. Не всичко трябва да е красиво.
Снимайте по по-спонтанен начин и следвайте червата си. Отидете на места, които обикновено не бихте изследвали, и направете снимки. Снимайте по време на ежедневието си. Принудете се да отидете на най-светското място, за което се сетите, и измислете как да създадете интересна снимка там.
4. Помислете и създайте точно това, което ви харесва
Интимната работа е това, което прави великото изкуство. Помислете за идеи и теми, които са ви увлечени, и ги изследвайте. Създайте нюансирана работа и не се страхувайте, ако хората не я разберат веднага. Вероятно в началото няма. Особено ако показвате работата си в интернет, хората сканират толкова бързо и обикновено реагират на това, което им се появява по най-очевидния начин. Изтънена, замислена и интимна работа може да не привлече вниманието им веднага. Експериментирайте с този тип работа и забравете как хората биха могли да реагират на нея.
Примерна продажба, SoHo, Ню Йорк.
От какво се интересуваш? Може би това е природа, спорт, политика, идентичност, общност, покемон или определено място наблизо. Създайте история. Буквално може да бъде всичко. Помислете какво ви интересува най-много, колкото и нелепо да изглежда, и вижте дали можете да измислите начин да комбинирате това с фотографията.
След това създайте поредица въз основа на вашата идея. Този тип работа се показва изключително добре в сериен формат, защото можете да покриете повече земя, да разкажете повече история и хората ще отделят време, за да я преминат. За тях ще бъде по-лесно да разберат идеята повече, докато изследват, докато мозъкът им често ще изпъкне или ще пропусне идеята в едно изображение.
5. Образовайте хората
Има често срещано погрешно схващане, че трябва да оставите изкуството да говори само за себе си. Това е много вярно на едно ниво, защото великото изкуство ще позволи на хората да размишляват и да го интерпретират по различни начини, без нищо да го тласка. Често обаче хората ще трябва да бъдат основани на някакво ниво, за да им позволят да започнат да разбират произведението и първо да се задълбочат в него. Тогава те могат по-ефективно да изследват и да се изгубят в работата и мислите си за нея.
Бродуей, Ню Йорк.
Писането за работата ви е важно, защото доброто въведение ще насочи хората към пътя към получаване на удоволствие от работата, без да се налага да казвате твърде много за нея. Задръжте малко информация, разбира се. Няма нужда да споделяте прекалено много.
Долния ред
Отиването срещу зърното означава, че можете да правите снимки по какъвто и да е начин и дори не е нужно да приемате съветите тук. Това е само за да започнете да мислите уникално и да експериментирате, и както цитира снимката, „Ако всички гледат в едната посока, гледайте в другата.“