Във фотографията светлината е всичко. Без светлина, независимо дали тя е изкуствена или естествена, няма фотография. Проблемът е, че понякога има твърде много или твърде малко и в двата случая може да се наложи добавяне на изкуствена светлина. Но какво, ако нямате на разположение изкуствена светлина? И какво, ако всичко, което имате, е буквално камера с обектив и нищо друго? Тази статия се фокусира върху това как можете да използвате естествената светлина, като използвате само един обектив и работите без рефлектор или светкавица.
# 1 Поставете обекта си спрямо светлината
Нека да разгледаме тези снимки по-долу. Беше много слънчев ден и исках да уловя синьото на небето и морето, както и хората в кадрите. Имах D700, който има базов ISO 200 и 50 мм обектив 1.4. Предоставил съм настройките по-долу за всяка снимка.
f / 5,6 ISO 200, 1/2000-та
f / 5,6 ISO 200, 1/1250-та
f / 6,3 ISO 200, 1/2000-та
Тези настройки са добре в един много слънчев ден, ако снимате със слънцето, разположено зад вас, да свети към обекта ви. В този случай морето и небето, което също осветяваше хората, които исках да бъда на снимката.
Положение на осветлението
Въпреки че тези снимки са добре, има няколко проблема. Първо, казано по-просто, когато това е положението на осветление, всеки и всяка камера могат да правят такива типове снимки. Можете да снимате в автоматичен режим и снимките ще изглеждат по същия начин. Днес мобилните телефони могат да правят още по-невероятни снимки в тази ситуация, когато има огромно количество светлина, удряща директно обекта и фона.
Обичам тези видове снимки за туристическа фотография, висококонтрастни снимки и снимки, които биха ме накарали да си спомням такива сцени. Но ако търся портрети, бих ли наел професионален фотограф, който да ми даде снимки, които всеки може да направи? Определено не! Разбира се, от време на време моментна снимка на начина на живот при това осветление е приемлива, като тази точно под снимката при f / 2.5 ISO 200, 1 / 2500th. Но не бих искал да се правят правилни портрети на моето семейство в тази светлинна ситуация.
Груби сенки
Вторият въпрос е суровите сенки. Като професионален фотограф, това никога не би било моето осветление за хора или портрети. Дори слънцето да идва под страничен ъгъл, неразпръснатата слънчева светлина, която директно удря обекта, все още създава сурови сенки и горещи точки. Бих предпочел слънцето да е зад обектите, известни също като задно осветяване, а не точно пред тях.
Ако вашето намерение е да направите добре осветени портрети с фон, който не е издухан, за да работи подсветката, ще трябва да имате достатъчно голяма светкавица или рефлектор, за да осветите обекта си, за да избегнете силуети. И обратно, можете просто да експонирате за обекта си, но ще трябва да издухате (преекспонирате) фона. Следователно в крайна сметка получавате бяло небе, а не синьо небе.
Пример за подсветка е тази снимка на залеза по-долу. Къщите и лодките не бяха осветени. Бях твърде далеч, за да ми помогне изскачащата светкавица и нямах статив за дълга експозиция и по-малка бленда. Но все пак исках да уловя част от мекия небесен цвят заедно със залеза. Балансирането на експонацията беше сложно и в крайна сметка заснех това изображение със следните настройки; f / 5, ISO 200, 1/320-та. Докато околната светлина на залеза беше уловена, останалите елементи на снимката бяха твърде тъмни и завършиха почти като силуети.
Ами ако нямате нищо друго освен камера и обектив със себе си? Не искате всичките ви снимки да бъдат силуети, когато снимате с подсветка, или твърде тъмни, когато снимате на сянка. Така че това, което можете да направите, е да се възползвате от заобикалящата ви среда, като позиционирате обекта внимателно спрямо светлината. Ако трябва да заснемете портрети с подсветка в ситуация, подобна на горепосочената, заснемете умишлен силует или използвайте светкавицата си за светлина за запълване (повече за това по-долу).
Ако правите портрети, където искате да се фокусирате върху добре изложени лица, избягвайте да позиционирате обекта си там, където са обърнати към слънцето, което води до сурова светлина и сенки. В един много слънчев ден може да искате да изчакате златния час - времето малко след изгрева или преди залеза - когато слънцето е много по-ниско на хоризонта и светлината е много по-мека. Това дава светлина, която е много по-ласкателна за портрети. Ако е светъл, но облачен ден, облаците действат като огромен дифузер и сенките не са толкова сурови, така че е по-лесно да снимате портрети при тези условия.
# 2 Потърсете идеална светлина
Идеалната светлина често е индиректна, отразена или изваждаща светлина. Това може да приеме различни форми:
- Непрякото осветление може да бъде меката дифузна светлина, идваща от прозорец.
- Отразената светлина може да бъде отскачаща от бял под, стена, ярък пясък или от бели или светли дрехи, които носите.
- Изваждащата светлина може да се постигне чрез блокиране на светлината с дифузьор, чадър или флаг (всеки плосък черен обект, достатъчно голям, за да блокира всяка пряка светлина, удряща вашия обект).
Махни се от слънцето
Тъй като тази статия не включва друго оборудване, освен камерата и обектива, вместо да блокирам светлината, позиционирах обекта си на сянка. Така че вместо да извадя светлината от обекта си, аз извадих обекта си от светлината и я сложих на сянка.
В този пример по-долу беше много светъл ден и не исках пряка светлина да пада върху лицето на дъщеря ми. Сложих я изцяло на сянка, но умишлено до стената на караваната, която беше светло бежова. Отстрани има малко отразена светлина, която помага за осветяването на лицето й и като цяло сенчестата зона, в която бяхме.
На тази снимка по-долу, направена в зоопарка, изобщо нямаше естествена светлина. Флуоресцентна светлина осветяваше кутията, където беше змията. Можете да видите тази бяла светлина, отразена в горната част на змийското око (прожектор). Изчаках змията да влезе в това положение и използвах светлината, която отскачаше от тавана върху него, за да направя този изстрел.
На тази снимка по-долу нямаше идеална светлина! Бяхме в доста тъмно сенчеста зона и заграждението беше изпъстрено с петна от слънце и сянка. Позиционирах се там, където знаех, че мога да уловя добре отблизо тигъра в пълна сянка и изчаках да мине покрай него. Контрастът между светлината и сянката беше толкова силен, че ако бях направил снимката на тигъра с тялото му на половин слънце и полусенка, изобщо нямаше да излезе добре.
# 3 Използвайте изскачащата светкавица като светлина за запълване
Сега знам, че фотографите понякога са забавни (и снобски) относно използването на вградената изскачаща светкавица на камерата. Аз съм един от тези фотографи, с основателни причини. Изскачащата светкавица на фотоапарата излъчва светлина директно върху вашия обект. Той ви дава доста плоска и неприятна светлина със сурова сянка около челюстта и главата за зареждане. Освен ако вашето намерение не е да снимате така, както правят някои модни къщи (и те го правят така професионално между другото), тогава това е не-не в портретна фотография. В идеалния случай искате светлината да отскача и да бъде под ъгъл - всичко друго, но насочено директно от камерата към обекта.
Въпреки това, аз използвам моята изскачаща светкавица доста! Всъщност го използвам, когато нямам светкавица (светкавица) и снимам с подсветка, особено когато слънцето е силно. И нямам притеснения да го използвам като директна светлина в тази ситуация, защото и без това светкавицата на камерата не е достатъчно силна, за да надвие слънцето. Така че най-много, което извличате от него, е малко запълваща светлина.
Направете тази снимка на маймуните по-долу. Ако не използвах изскачащата си светкавица, изобщо нямаше да има никакви подробности, заснети на лицето на маймуната. Слънцето беше твърде мощно, че изскачащата светкавица така или иначе никога не би могла да сплеска лицето и да създаде сурови сенки, а също така бях твърде далеч от маймуните, за да се случи това.
Използването на изскачащата светкавица е бърз и лесен начин за добавяне на светлина. Просто внимавайте за предупрежденията и бъдете внимателни, когато го използвате.
# 4 Опитайте дълги експозиции, за да уловите естествената светлина
Скоростта на затвора има всичко общо с околната светлина, независимо дали правите дълги експозиции или използвате фотоапарат, фотоапарат или изскачаща светкавица. Всъщност по отношение на последните три експозицията на светкавицата е напълно незасегната от скоростта на затвора.
При дълги експонации можете да правите снимки, дори когато има много малко светлина. Нуждаете се от статив или нещо стабилно и равно, за да почивате камерата си като маса или стол и е добре да тръгнете. И така, защо бихте искали да забавите скоростта на затвора и кога трябва да го направите? Направете го, когато искате да уловите околната светлина.
Въоръжен само с 50 мм и камерата, поставена на стабилна повърхност, забавих скоростта на затвора до няколко секунди, използвайки настройката на крушката. Може да съм заснел изгряващата луна, но небето е тъмно черно и не е уловено достатъчно околна светлина. Скоростта на затвора ми може да е била бавна, но не достатъчно бавна. Тук околната светлина беше много важна, защото на небето имаше звезди.
За разлика от горното, снимката отдолу е същата сцена, заснета с много по-ниска скорост на затвора, така че звездите да се виждат.
Дори само с 50 мм можете да снимате звездното небе като например отдолу. Не превишавайте обаче 10 секунди, тъй като след това ще започнете да улавяте звездните пътеки.
Умното и умело използване на скоростта на затвора е чудесен инструмент за улавяне на настроение, цвят и околна светлина, дори когато има много малко от тях. Има някаква светлина, която никога не искате да убиете, като меката вечерна светлина непосредствено след залез слънце. Тези снимки са направени просто с камера с 50-милиметров обектив при ниска скорост на затвора, широка бленда и доста висока ISO (както бях на бавно движеща се лодка). Тези изображения бяха застреляни; f / 2.5, ISO 2500, 1/100. По-бързата скорост на затвора би убила тази светлина и би направила небето тъмно. Твърде бавно щях да рискувам с размазани снимки поради движещата се лодка.
