Гледането на света през обектива на вашата камера има някои прилики и категорични разлики спрямо гледането на света без камерата ви. Дори и с най-основните цифрови фотоапарати, които се предлагат днес, можете да създавате снимки, които естествено не можете да видите с очите си. Разбирането как камерата ви вижда по-различно от очите ви ще ви помогне да станете по-креативен фотограф.
Ето седем начина, по които камерата ви вижда различно от очите ви:
1. Рамка
Всяка снимка е обвързана с рамка; четири страни и четири ъгъла. Не виждате ежедневието си с такива ограничения за зрението си. Да се научиш да създаваш добре композирани фотографии означава, че трябва да работиш в границите на тази рамка и да се възползваш максимално от нея.
Не виждайте рамката като ограничение, а по-скоро възможност за подобряване и споделяне на вашата визия. Съставете внимателно избраната от вас тема. Бъдете избирателни какво да включите и какво да изключите, така че рамката ви да показва само това, което искате да покажете.
2. Мащабиране
Ако не можете да постигнете композиция точно така, както искате да изглежда, може да помислите за смяна на обективи или за мащабиране по-близо или по-широко. Това е нещо, което очите ни не могат да направят. За да видите подробности в нещо, което гледате, трябва да се приближите и за да видите по-широк зрителен ъгъл трябва да отстъпите назад.
Промяната на фокусното разстояние на обектива дава на вашия фотоапарат възможността да остане в същото положение и въпреки това да вижда или широк зрителен ъгъл, или много тесен. Разбирането на зрителното поле на вашите лещи и избора на това колко или колко малко включвате в рамката на вашите снимки ще ви помогне да направите по-интересни композиции.
3. Фокус
Едно от първоначалните неща, които научих след закупуването на първата ми камера, беше важността на фокуса. Откакто за първи път се научих да фокусирам камерата си, трябваше да започна да нося очила за четене, за да виждам ясно каквото ми е близо.
Ако очите ви са добри, вие дори никога не мислите за способността им да се фокусират, те просто го правят, непрекъснато и без забавяне. Важно е да се научите как да фокусирате обектива на камерата си, така че най-важният елемент (и) във вашата композиция да е остър. Понякога това е избор на фотографа да създаде снимки с мек фокус, но като цяло добре фокусираната снимка ще привлече погледа на зрителя към най-значимата част от композицията.
4. Дълбочина на рязкост
Контролът върху това колко снимка е на фокус е друг аспект на фотографията, който очите ви естествено не правят. Ако очите ви са добри, ще видите по-голямата част от това, което е във вашето зрително поле, с остър фокус. Използването на вашата камера, за да контролирате колко от фокуса във вашия кадър е прекрасен творчески аспект на фотографията.
Има комбинация от фактори, които позволяват на камерата ви да прави снимки, при които част от изображението ви е в остър фокус, а някои не. Тези фактори са обективът и настройката на диафрагмата, размерът на сензора на камерата и връзката на разстоянието между камерата, обекта и фона. Постигането на добър баланс на тези фактори ще даде на вашите снимки качество, което никога не виждате естествено. Ясно фокусираната зона на снимка е известна като дълбочина на рязкост.
5. Размазване в движение
Друга фотографска техника, която може да контролира количеството размазване във вашите снимки, е внимателното използване на скоростта на затвора. Използването на бавна скорост на затвора и правенето на снимка на движещ се обект може да доведе до това, което е известно като размазване в движение.
Можете да контролирате колко или колко малко се размазва движещият се обект, като контролирате продължителността на отворения затвор. Ако оставите затвора отворен достатъчно дълго, можете дори да създадете снимки на движещи се обекти, така че обектът ви да не се вижда в рамката. Очите ви никога няма да видят така, защото снимка е направена по време на един случай във времето.
6. Един момент
Възможността да изберете момента, в който отворите затвора и да направите снимка, е друга разлика между това как виждате и как вижда камерата ви. Независимо дали правите пейзаж или снимате футболен мач или портрет, самият момент във времето, когато натиснете спусъка, е от съществено значение за определянето на това как ще изглежда вашата снимка. Един точен екземпляр във времето, умишлено избран, за заснемане на уникално изображение.
Виждате с очите си непрекъснато, а не в отделни случаи. Да се научиш да разпознаваш оптималните моменти, за да натиснеш пръста си върху бутона и да направиш снимка, е един от най-важните аспекти на фотографията.
7. Тонален обхват
Обхватът на тоновете, който камерата ви може да заснеме с една експозиция и това, което се вижда за очите ви, все още е значително различно. Казвам „все още“, тъй като с развитието на технологията на камерата сензорите са в състояние да представят по-широк тонален диапазон, отколкото в миналото и скоро след това те може би ще могат да изобразят по-широк диапазон, отколкото можем да видим.
В момента не знам за нито една камера, която да може да записва толкова широк тонален диапазон, от най-ярката до най-тъмната, както можем да видим с очите си. Ако снимате навън в слънчев ден, ще трябва да настроите внимателно експозицията си, за да уловите детайли или в най-ярката, или в най-тъмната част на композицията си. Камерата ви не е в състояние да заснеме толкова широка гама от тонове, колкото можете да видите с очите си.
Да се научиш да виждаш светлината и да четеш тоналния диапазон, докато композираш снимките си, е един от най-важните елементи на творческата фотография.
Заключение
Виждайки както вижда камерата ви, разбирането на разликите между вашето естествено човешко зрение и начина, по който камерата работи, за да прави снимки, ще ви достави повече удоволствие и ще ви помогне да израствате като фотограф.
Моля, споделете вашите мисли и коментари по-долу.