Неприятно, нали? Без значение какво правите, в някои дни просто не го правите Усещам като фотограф. Иска ви се да затворите камерата завинаги, защото се питате какъв е смисълът от всичко това? С други думи, съжалявате за себе си, защото се чувствате неадекватни, дори да се наричате фотограф. Е, добрата новина е, че не сте сами, дори ако изглежда така.
Влезте във Facebook и Twitter и всичко, което виждате, са хора, които ви показват колко страхотен и щастлив е животът им. Изглежда, че всеки един от тези фотографи има своите неща заедно, докато ти, горката душа, нямаш. Смешното е, че от време на време всички тези звезди в социалните медии публикуват нещо, което разкрива различна картина: Понякога те не са щастливи, понякога са направо депресирани.
Вижте, ето какво никой не ви казва; чувствайки се притеснителен за себе си, работата ви е неразделна част от творческия процес.
„Не съм художник.“ Познайте кой е написал това в дневника си? Микеланджело. Не, не костенурката нинджа, а един от най-добрите художници, живели някога. Лудост е да мислим, че такъв способен художник би имал толкова много съмнения в себе си, нали? Какво трябва да направите, ако се чувствате толкова неуверени в себе си или неадекватни, че просто искате да изоставите камерата си? Нека разберем.
Синдромът на измамника
Някога чувствали ли сте, че дърпате заблуда на всички, като се наричате фотограф? Страхувате ли се един ден да бъдете „разбрали“? Чувствате се като тотална измама? Всичко това са симптоми на нещо, наречено синдром на измамника. Това е неприемането на вашите постижения. А лудата част? Толкова много страдат от този специфичен синдром:
Понякога се събуждам сутрин, преди да тръгна на снимане, и си мисля, че не мога да направя това. Аз съм измамник. - Кейт Уинслет (актриса от „Титаник“)
Написал съм единадесет книги, но всеки път си мисля, „ъ-ъ, те ще разберат сега. Пуснал съм игра на всички и те ще ме разберат. " - Мая Анджелу (известен автор)
Как да победите тези чувства на измама? Аз лично имам писмен списък с моите постижения, както и с хубави коментари, които хората са направили. Когато се почувствам потиснат, ги чета всички и симптомите на синдрома на измамника обикновено изчезват. НО, чувам как казвате: „Нямам много постижения!“
Това вероятно не е вярно, научаването на неща като бленда, скорост на затвора, ISO и други са постижения. Създаването на по-добра картина от тази вчера е постижение. Трябва да се отрежете и да си дадете кредит там, където се дължи. Винаги помнете, че когато се чувствате самозванец, това е синдром, което не означава, че е истина.
Нещото в чувствата
Това ни води до „нещото“ за чувствата. Виждате ли, чувствата не са истина, а мнения. Това, че не се чувствате като фотограф, не означава, че не сте. Не можете да контролирате чувствата, те идват и си отиват по прищявка. Но това, което МОЖЕТЕ да контролирате, е да ги приемете или отхвърлите. Добрата книга казва: „Пазете сърцето си с цялото си старание, защото от него текат всички житейски въпроси“. Значи, внимавайте какво си казвате, това, което приемате за истина, ще промени значението.
Просто си взривил нещо. Чувствата, които ви наричат губещ, започват да се появяват. Можете или да приемете тези чувства, или да изберете да ги отхвърлите. Вие сте или роб, или господар на чувствата си. Ако започнете да се чувствате сякаш не сте фотограф, изберете да ги игнорирате.
Сърцето на фотографията
Едно нещо, което може да ви накара да се чувствате наистина зле за себе си, е усещаният успех на други фотографи. Просто ги погледнете. Хиляди харесвания и популярност. Вие? Два харесвания, включително едно от член на вашето семейство. Вие Facebook и вие Tweet, за да получите само мълчание в замяна. И какво?
Когато изпитвате чувство на неудовлетвореност към себе си, не забравяйте какво наистина има значение във фотографията не са харесванията, популярността, отличията или екипировката, която притежавате. Това са изображенията. Те са най-важните. Нищо не илюстрира това повече от цитат от филма Amadeus. Салиери, когато чу парче от Моцарт, каза: „Бях втренчен през клетката на тези щателни мастилни удари в абсолютна красота“.
Нищо не илюстрира това повече от цитат от филма Amadeus. Салиери, когато чу парче от Моцарт, каза: „Бях втренчен през клетката на тези щателни мастилни удари в абсолютна красота“. Салиери се радваше на финансов успех и висок статус, докато Моцарт често беше в бедност и го отхвърляха … но музиката му, музиката му беше невероятна! Той имаше слава и богатство … но това, което нямаше, беше това, което наистина имаше най-голямо значение, уменията на Моцарт.
Вижте, не казвам, че сте или съм като Mozarts of photography, но трябва да решите какво наистина има значение за вас във фотографията. Ако това е успех в похвалите, тогава потърсете това. Но ако успехът е да направите страхотни изображения, които са важни за вас, тогава не се чувствайте зле, ако не получите отговора, който търсите. Да си добър фотограф и да си популярен са два различни звяра. Единият идва от познаването на фотографията, а другият как да се предлагате на пазара. Известно е, че Ван Гог е починал от неизвестен художник, но въпреки това е бил велик художник.
Промени нещата
Понякога чувството на неудовлетвореност от работата ви е функция на излишък. Това е едно и също старо, същото старо, всеки ден. Това може би е подходящ момент да промените нещата малко. Ако снимате цветно, опитайте черно-бяло. Ако снимате филм, опитайте цифрово. Един изпитан и истински начин, по който разклащат нещата в художественото училище, е, че ви дават предмет за рисуване. Но те искат да го нарисувате с главата надолу, така че да разклати мозъка ви.
Също така, опитайте се да промените темата си. Ако снимате семейни неща, опитайте улична фотография. Ако сте се занимавали със спорт, опитайте пейзажи. Това е едно от онези неща, при които не можеш да знаеш докъде води, докато не опиташ. Може да осъзнаете, че това, което снимате дотогава, не е нещо, което всъщност ви е харесало!
Ангажирайте се
Мозъкът прекалява, когато го ограничите по определени начини. Следователно, отдайте се на определени неща за определен период от време. Да предположим, че имате 15-милиметров обектив, който събира прах. Поемете да използвате само тази леща за един месец.
Или можете да се ангажирате по друг начин, като просто стартирате проект. Проектът ви принуждава да измисляте модели и връзки между изображенията. Плюс това има допълнителен ефект за повишаване на самочувствието ви, защото един цялостен проект се чувства по-съществен от еднократните изображения. Освен това, ако направите проект, който е тематично близък до вас, ще бъдете по-свързани с него, което прави още по-вероятно за вас да правите по-добри изображения.
Заключение
Когато Микеланджело пише: „Аз не съм художник.“ в дневника си той имаше два избора - да изхвърли четката или да натисне. Светът познава работата му просто защото той избра да продължи. Той се премести отвъд тези чувства на неадекватност и в крайна сметка стана по-силен.
Във всичко винаги има препятствия за съмнение в себе си. Докато мнозина ги възприемат като негативи, аз ги виждам като тестове. Това е като настойник, който ви гледа в лицето и ви пита: „СИГУРНИ ли сте, че искате да продължите? ИСТИНСКИ ли искате да бъдете фотограф? “
И така … позволете ми да ви попитам, колко лошо ВИ искате? Бъдете себе си, останете съсредоточени и продължете да снимате. Споделете вашите съвети за излизане от чувствата си на неадекватност в коментарите по-долу.
