Фотограф съм откакто се помня. Като визуален човек се вълнувам, когато видя красива светлина и обичам да изследвам света с камерата си и да създавам интересни изображения от този необятен, великолепен свят.
Подозирам, че си същият.
Има нещо в правенето на снимки, което е толкова обогатяващо за живота ни. Свързвайки ни по-тясно с обкръжението ни, показвайки ни как да наблюдаваме света по дълбок и смислен начин.
И все пак е толкова лесно да бъдем откъснати от нещата, които обичаме да правим и които най-вероятно са изброени в съзнанието ни като „несъществени“.
Нашите проучвания с нашите камери не са ни работа, нито гледането на децата ни или почистването на къщите ни.
Като баща на две малки деца и ръководещ повече от щатен фотографски бизнес, може да се почувствам почти декадентски да прекарам един следобед сам, просто да се скитам, да проучвам и да правя снимки. В крайна сметка винаги има по-важни неща за правене, нали?
Но се противопоставям на това, че всъщност правенето на снимки е от съществено значение за живота ни. Ние сме призовани да правим това.
Да правиш нещо, каквото и да е, за което си запален, със сигурност ли живеем?
И така, с натоварения ни живот, как да станем по-креативни?
Ето 7 лесни начина да бъдете по-креативни всеки ден
1. Във всеки момент можем да усъвършенстваме способността си да виждаме света около нас
Правенето на снимки не е само за правене на снимки - то е за вземане на всички преживявания, които имаме ежедневно и превръщането им в израз на това как мислим и чувстваме света.
Като фотографи искаме да наблюдаваме света, като гледаме моментите от живота. Дори и да е само за този момент. В края на краищата, ако не виждаме моментите от живота си, може да се каже, че изобщо не виждаме живота си.
Когато се събудим рано сутринта и видим как светлината жадно се влива в стаята ни, между всички малки пролуки между завесите и стената, спираме и наблюдаваме. Обръщаме внимание, не винаги бързайте.
И кога се прибирате късно от работа. Нощта е толкова тъмна, толкова обгръщаща, докато се виеме из града, от време на време изблици на светлина и активност, около стопове, редици от магазини или извън ресторанти.
Отвъд това е просто медитативна тъмнина, с малки изблици на мека светлина по пътя. Тъмнината ни затваря в колата ни.
Не позволяваме на съзнанието ни да препуска в мислите на деня. Обръщаме внимание. Гледайки тъмнината, ние я усещаме. Ние забелязваме.
Това са усещания в нашето ежедневие, на които можем да обърнем внимание. Всичко това помага за изкуството да виждаш, или както би могло да се нарече, изкуството да обръщаме внимание на нашата среда.
Звучи много странно да кажеш това, но освен ако не се самоусъвършенстваш да присъстваш - или естествено си добър в това - тогава е вероятно да прекараш по-голямата част от деня си напълно загубен в заетост.
В това няма нищо лошо. За да създадете нещо обаче, трябва да отделите време и пространство.
Не просто чакайте, докато имате време. Защото или няма да дойде - винаги има още неща за вършене - или когато имате време, натискът да се създаде незабавно ще бъде твърде голям.
Прекарвайте време всеки ден, развивайки практика да присъствате, да се оглеждате около себе си, да виждате какво всъщност е там. Тогава, когато всъщност вземете фотоапарата си, ще бъде по-лесно да култивирате настроението във вас в креативно, спокойно, настоящо състояние на потока.
2. Отхвърлете перфекционизма
„Перфекционизмът е гласът на потисника, врага на народа. Ще ви държи тясно и лудо през целия ви живот. “ Ан Ламот
Една от основните бариери пред творчеството е най-коварната, болезнена и стресираща емоция - перфекционизмът.
Наричам го емоция, защото ни обгръща и парализира, когато започваме с проект. Много е трудно да станете, да преодолеете перфекционизма и да излезете от вратата.
За мен перфекционизмът може да приеме много форми, които изглеждат логични, докато съзнателно не пробия дупка в крехкия аргумент. Преди беше, че ще се вманиачавам да имам нова екипировка. Не можах да започна проект, докато не разполагах с нова камера или обектив или с помощта на асистент.
Тогава разбрах, че това е най-доброто отлагане. Или направих проекта с комплекта, който имах, или ако това не даде резултат, намерих друг проект. Нямам нищо против да си купя нов комплект, всъщност го обичам. Никога обаче не купувам нов комплект, защото вече съм в пристъп на перфекционизъм.
Сега перфекционизмът често идва при мен под формата на: Нямам какво да кажа уникално за това място, което искам да снимам. Толкова пъти е снимано преди това от по-добри фотографи. Какво мога да кажа, че е ново?
Когато получавам имейли от моите ученици, те често казват: Не знам достатъчно за камерата / композицията / техниката си, за да направя добри снимки!
Дори и с много опитни аматьори виждам хора, които не вярват в своите умения и способности с фотографията. Те искат точно това малко повече съвети или обратна връзка. В действителност те просто трябва продължавай да правиш снимки.
Като хора ние изглежда имаме вродена способност да не разпознаваме това, което правим добре, а вместо това фокусираме вниманието върху негативните аспекти на нашите умения.
Е, фокусирането върху негативното няма да ви отведе много далеч. Подобно на писателката, Ан Ламот казва в цитата по-горе, че ще ви държи потиснати през целия ви живот.
Време е да хвърлите оковите на всичко, което не сте и вместо това се опитайте да живеете с идеите за несъвършенство.
Ако не се опитваме да бъдем перфектни, можем просто да започнем и да не се притесняваме, че сме невероятни.
Можем да излезем и да се позабавляваме с нашата фотография. Няма да се притесняваме, ако нашите снимки са страхотни - просто ще тренираме, снимаме и ще си прекараме добре.
Новата мантра тук приема несъвършенството. Празнувайте го дори. Всички сме на път, всички се развиваме и никога няма да постигнем пълно съвършенство. Не съществува.
Затова се откачете от идеята за съвършенство и направете това, което казва всеки основен художник, предприемач и всеки, който създава нещо за препитание: просто отидете да създавате.
3. Намалете очакванията си
Помислете за подхранването на вашата фотография, тъй като тя трябва да бъде възпитавана. Помислете за своята креативност като за пътуване, в което ще продължите да упорствате, вписвайки го в живота си толкова дълго, колкото ви ангажира.
И ако сте като мен, това е може би целият ви живот.
Сега правим толкова много снимки с дигитални, че мисля, че очакванията ни за броя на фантастичните снимки, които трябва да получаваме, са много по-високи, отколкото ако снимахме филм.
Когато Ансел Адамс каза, „Дванадесет значими снимки за всяка една година е добра реколта“ той говореше очевидно по времето на филма, когато бяхме много по-внимателни с нашите снимки. Уверете се, че не сме ги хабили излишно.
Идеята да очаквате малък брой отлични кадри е едновременно реалистична и освобождаваща.
Прекарвам много време в редактиране на стотици, а понякога и хиляди снимки след заснемане. За да съм сигурен, че получавам малкото, които са ми много, много добри.
Когато намалите очакванията си за това колко снимки сте Трябва това означава, че можете да експериментирате и да правите неща, които обикновено не правите, тъй като крайният резултат е неизвестен.
Можете да преследвате тази странна светлина и да видите какво прави камерата ви с нея. Можете да изпробвате много различни обекти и да снимате хора / неща / места, които ви очароват напълно - без да мислите само за резултати.
Това означава, че можете практика усъвършенстване на вашата техника. Не забравяйте, че когато усъвършенствате техниката си - като започнете да стреляте ръчно, например - е жизненоважно постоянно да практикувате.
Практиката отнема време. Практиката е свързана с допускане на грешки и липсващи удари. Но колкото повече го правите, толкова по-добре ще бъде вашето разбиране за вашата камера.
4. Използвайте силата на тишината
Всички знаем, че технологията съсипва живота ни, нали? Е, не съм напълно съгласен. Технологиите донесоха невероятни неща в живота ми. Това позволи на съпругата ми и аз да станем цифрови номади. Това направи фотографията наистина достъпна - вече не ви е необходима камера от 3000 долара, за да започнете да фотографирате.
Като всичко забавно и поглъщащо. Въпреки това умереността е ключова. Когато проверяваме имейлите си 134 пъти на ден (статистика, която прочетох наскоро), вместо да се наслаждаваме на красив изгрев, страхотен концерт или красив момент с детето си, ние бързаме да го уловим, вместо да сме в момента. В този случай технологията е станала извън контрол в живота ни.
Недостатъкът на толкова много технически дейности е да започнете да се губите в постоянното стимулиране на света. Вие сте толкова заети да мислите и реагирате на онзи свят, че не оставяте на мозъка си място да … създадете нещо ново.
Ще продължите със същите навици, същите мисли и съчетания, освен ако съзнателно не създадете пространство в живота си.
Фокусирането върху внасянето на повече мълчание в живота ви е красив начин да влезете нови идеи. Също така помага да ‘изчистите бъркотията’ от прекалените мисли в ума си. Това пречиства малко вашето мислене, така че можете да насочите вниманието си от това да създавате.
Това, което обичам да питам моите ученици понякога, е когато последно са ги слушали и са били напълно погълнати от мълчание.
И когато казвам погълнат, имам предвид напълно осъзнат и присъстващ за тишината. Те не мислеха за това какво правят за вечеря, нито за досадния си колега от работата, нито за това колко пари са похарчили снощи.
Така че това не е просто заобиколено от тишина - то е активно погълнато от него. Слушайте го и усетете как отсъствието на шум се отразява на тялото ви.
За мен правенето на снимки е цялостно сетивно изживяване. Не става въпрос само за това, което виждам, защото всичките ми сетива са повишени. Влизането в тишината е начин да се свържа повече със сетивата си.
Това е усещането по различен начин, по който тишината стимулира сетивата ви, като чувството на меланхолия на празна главна улица в сивия зимен ден. Или утешителната носталгия по ясна, студена есенна вечер, с мирис на дървесен дим, който се носи във въздуха.
Или опияняващата красота на пролетна сутрин, пълна с богат парфюм от цветя и усещането за изгарящо, богато слънце на кожата ви.
Знам, че е трудно да откъснете ума си от забързаното мислене и правене. Разбирам, че да бъдеш човек означава, че мислите безкрайно се появяват в съзнанието ни, отнемайки вниманието и енергията ни.
Когато това се случи и осъзнаете, че се случва, върнете внимателно вниманието си към момента. Борба с контрол от мислите и върнете ума си към това, което е тук пред вас. Обичам да си казвам - Ще помисля за това по-късно.
По този начин можете действително да оцените живота, който имате в момента, и ще развиете зрението и осъзнаването във вашата фотография, независимо къде се намирате. Независимо дали сте на път за работа, на детската площадка с децата си или дори пазарувате.
Това осъзнаване е мощен катализатор за вашата креативност и ще ви открие, че все по-често посягате към камерата си, защото сте се научили да слушате тишината и да се свързвате със света около вас.
5. Страх
Страхът със сигурност е от категорията на нещата, които възпрепятстват креативността в живота ни. Но ако можете да се научите да работите със страх, тогава автоматично ще се чувствате по-вдъхновени и уверени в създаването и правенето на снимки.
Има два основни страхове, които виждам сред фотографите в моите работилници.
Първо, страх от снимане на обекта им. Това важи много за уличната фотография. Много ви се иска да направите снимка на онзи магнитно изглеждащ непознат или онова странно събитие, което се разгръща пред очите ви, но сте обхванати от страх.
Знаете, че искате да повдигнете камерата си нагоре, искате да се приближите до обекта си, но нещо ви спира. В крайна сметка се отдалечавате без изстрела и се чувствате раздразнени от себе си.
Вторият тип реакция на страх, който виждам при моите ученици, е дълбоко самосъзнание относно стрелбата твърде дълго пред непознати.
Помислете за този сценарий. Разхождате се по оживена градска улица в дъждовен ден, когато изведнъж лъч златисто слънце избухва през сивите облаци, създавайки зашеметяващи отражения и шарки около вас.
Хипнотизиращо е! Искате да заснемете всичко, което тази красива светлина отразява. Започвате да стреляте, но след няколко минути ви поразява вълна от самосъзнание.
Навсякъде има хора. Хората пазаруват, прибират се от работа, туристите чатят, децата тичат. И ето, че присядате на земята и снимате локви!
Забелязах, че когато тази вълна от самосъзнание удари, повечето хора спират да стрелят и продължават напред, защото е странно да правиш нещо, което никой друг не е.
Сега страхът е нормален в тези ситуации. Мисля, че повечето фотографи изпитват страх в определени ситуации. Знаем, че телата ни произвеждат химичен отговор на нови ситуации, които могат да ни накарат да избягаме.
Вместо това трябва да проучим как да се справим с тази ситуация, така че страхът да не ни завладее. И така, как мога да разсея страха си и да направя тези страхотни снимки?
Първо, приемете, че като облаци страхът идва и си отива. Никога няма да живеете живот, в който страхът изчезва. Иначе не бихте били хора.
Дори и да сте супер опитен фотограф, винаги ще има моменти, когато ще бъдете преследвани от страх.
Второ - позволете го! Това може да изглежда неинтуитивно, но открих, че ако се опитам да избягам от страха или да го потисна или пренебрегна, той започва да става все по-голям и по-голям, докато не бъда почти парализиран от страх.
Така че позволявам на страха. Аз просто казвам - Добре, ето малко страх. Добре дошли. Добре, не казвам добре дошли. Не съм толкова дзен. Но разбирате ли какво имам предвид? Не се боря с него.
Продължете да правите снимката - и просто оставете страха да съществува. В крайна сметка, като облак в небето, ще си отиде. Страхът винаги си отива! Може би ще отнеме няколко секунди или няколко минути. Може би по-дълго.
И все пак, колкото повече позволявате на страха да съществува, толкова по-бързо изглежда, че той се изпарява.
Хубавото е да разберете, че колкото повече се практикувате да бъдете в такива ситуации като фотографи, толкова повече ще свикнете с тези реакции на страх. Те няма да ви надвият и да ви спрат да стреляте.
Ако страдате силно от страх, тогава ви предлагам да се упражнявате да се чувствате комфортно с фотоапарата си, за да можете да се съсредоточите върху действителната фотография!
6. Спрете да консумирате и започнете да правите
Не знам защо, но един ден, прекаран в създаване, е ден, който ми се струва много по-удовлетворяващ, отколкото ден, прекаран в консумация.
Когато мисля за консумация, това не е просто купуване на неща - това е безкрайният поток от социални медии, проверка на Facebook, 24/7 новини и безкрайни дискусии за политиката на деня.
Когато просто консумираме, определено не правим нищо.
Да спра да безразсъдно консумирам беше важно осъзнаване за мен в живота ми. Вместо това си мисля - какво мога да постигна днес?
7. Започнете
С нещо толкова приятно и удовлетворяващо като правенето на снимки, никога не трябва да сте в състояние на Би трябвало да правя моята фотография!
Не искате да създавате ситуация, при която фотографията е едно от многото неща, които трябва да правите - като да отидете на фитнес или да ядете по-малко бонбони на децата си.
И все пак, понякога имаме нужда от тласък, за да ни измъкнем от вратата. Всички ние сме отговорни човешки същества и всички държим да се въртят различни чинии. И така, почивката може да предизвика вина.
Но помислете за това: всеки един ден от живота ни е ден, който никога повече няма да изживеем. И във всеки един ден от живота ни, ние имаме избор как да прекарваме времето си. Ние правим нещата, които трябва да правим, но след това тъкаме във времето, за да правим нещата, за които сме страстни.
Ако не го направим сега, тогава кога?
Отделянето на време за усъвършенстване на нашата фотографска практика също носи дивиденти в живота ни. Страхотните странични продукти на силната фото практика са, че присъстваме по-силно, когато сме в други сфери на живота си, сме по-ангажирани и развълнувани в живота поради нашите вдъхновяващи фото практики.
Трябва да кажа, че съм по-интересен, вдъхновен и по-щастлив човек да бъда наоколо, когато съм отделил тайм-аут, за да направя личната си фотография. И в това всички в живота ми се възползват!
Наистина се надявам да ви харесат тези идеи за това как да бъдете по-креативни всеки ден. Те са идеи, за които се чувствам страстен и се надявам и вие да го направите. Бих искал да знам дали тези идеи са ви помогнали, затова ме уведомете в полето за коментари по-долу.