С наближаването на есента скоро ще бъдем заобиколени от красиво топло оцветени листа и растителност, изпълващи въздуха със сладкия аромат на есента. Това е райът на фотографа, особено на тези, които също са социални медии, следвайки артистични тенденции. Но какво, ако и вие като мен нямате късмета да живеете на място, което всъщност има сезони ?! Живея в Южна Калифорния и намирането на дървета, които всъщност променят цвета си, е… най-малкото необичайно. Е, какво да правят самотните калифорнийци ?! Обърнете се към последваща обработка, за да направите вашите изображения падащи вибрации!
Какво определя вибрацията на есента или есента в изображенията?
Всичко, което е нужно за изобразяване на конкретни идеи или „вибрации“, е цветът. Свързваме цветовете със сезоните, вдъхновени от цветовете, които природата ни дава през онези времена (на места, които всъщност имат сезони. Показва ли се горчивината ми поради липсата на сезони в Южна Калифорния ?!). Зимата обикновено е студена и синя, пролетта е дъга и жизненост, лятото е топло зеленина, а есента е портокали, червени и жълти.
Въпреки че можете да седите там в продължение на няколко часа и да оцветите всеки лист в различен есенен цвят, в по-голямата си част есенните вибрации могат да бъдат постигнати чрез игра и премахване на цветове, които са свързани със сезоните, които не се опитваме да имитираме. Есента е топла и пълна с червени, портокали, жълти и по-рустикални тонове.
Как да направите вашите изображения да получат вибрации при последваща обработка
Направено това лято, това е основното изображение, с което ще работим, за да ви покажем как да направите вашите изображения с падащи вибрации. Намирам, че изображенията с много малка дълбочина на рязкост (като тази по-долу) са малко по-лесни за работа при промяна на цветовете им.
За обяснение показаните по-долу редакции са доста екстремни. Използвайте преценката и личния си вкус, за да определите докъде ще ги стигнете.
Също така уроците, които изброявам по-долу, използват Adobe Lightroom и Adobe Photoshop. Те обаче могат лесно да се прилагат и за друг софтуер за редактиране, тъй като много от тях имат подобни опции и плъзгачи. Дори безплатната мобилна версия на Photoshop и Lightroom имат тези плъзгачи.
Adobe Lightroom
Обръщам се към Lightroom за тези видове корекции на цветовете, защото това е доста бързо и лесно за изпълнение. Можете също да копирате настройките и да ги приложите към цяла партида изображения, вместо да се налага да правите всяка една по една. Нашето окончателно изображение ще изглежда така:
HSL панелът
Панелът HSL е първият панел, към който отивам, когато искам да създам лятна атмосфера на снимките си. Удобно, това е един от първите отворени панели в Lightroom.
HSL означава „Оттенък, наситеност и яркост, ”И е панелна кутия в Adobe Lightroom (с подобни панели в други програми). Обичам да казвам, че това е панелът, който регулира всеки от цветовете поотделно. Всеки плъзгач е разделен на цветове: червен, оранжев, жълт, зелен, аква, син, лилав и пурпурен.
Hue е цветът. От техническа гледна точка оттенъкът е дължината на вълната на отразената светлина. Това описва защо обект с плътен цвят изглежда различен в зависимост от количеството светлина, което го удря. На панела HSL плъзгачът Hue може да промени начина, по който изглеждат определени цветове. Например червените могат да бъдат направени с по-оранжев цвят или по-червен.
Наситеност определя колко интензивен е един цвят. Издърпването на плъзгача вляво прави цвета по-сив, издърпването на плъзгача вдясно го прави по-верен на чист тон.
Яркост изсветлява или потъмнява определен цвят. Яркостта се отнася до отразяващата яркост на цветовете. Използвам този плъзгач, за да направя цветове, които са малко прекалено светли, много по-тъмни на снимките, така че да не се открояват твърде много за окото.
С изображението по-горе, нашата основна цел е да променим зеления цвят на повече есенни. В този случай ще направя зеленото по-оранжево. Мога да постигна това, като коригирам плъзгача за зелен цвят под „Hue“ и впоследствие коригирам цветовете около зеленото. Страхотното при плъзгачите е, че имате пълен контрол.
След това намалявам до насищане и настройвам колко вярно е да тонизирам всеки цвят и намалявам цвета, който искаме да премахнем изцяло (например зеления).
И накрая, с плъзгача Luminance, осветявам цялата топлина, която сме вложили във фотографията.
Разделено тонизиране
Ако установите, че само използването на плъзгачи HSL не е достатъчно, можете да добавите повече от желания цвят, като използвате менюто Split Split Toning. Разделеното тонизиране се намира точно под HSL.
Разделеното тонизиране е просто тонизиране, прилагано към различни области на яркост. Можете да оцветите сенките си с един цвят, а най-ярките - с друг. В този случай аз тонизирах както най-ярките, така и сенките, за да внеса още повече топлина в изображението.
Когато правя разделно тониране, за да улесня видимостта на това, което правя, довеждам Saturation до максималната си стойност 100 и след това щраквам върху малкия цветен правоъгълник до Акценти и след това до Сенки. Щракването върху този правоъгълник извежда поле за избор на цвят. След това избирам цвета, който ме интересува, и продължавам да намалявам значително плъзгачите, докато постигна желаната от мен сянка или подчертаване на оцветяването.
Настройките, които използвах за изображението по-горе, са следните:
Маски
Ако следите в собствената си програма за редактиране, може да откриете, че извършването на всички тези цветови корекции вече е нарушило части от нашето изображение, които може да не искате да се оцветяват така. На моята снимка белите кучета станаха твърде жълти за моя вкус. Можете да използвате маски, за да отстраните това, като изберете частите на изображението, за които не искате ефектът да се прилага.
Намерете маски в горната част на дясните раздели, когато щракнете върху „Разработване“. Обичам да използвам четката за настройка, която е дългата избираема линия директно под „Хистограма“ в екранните снимки по-долу. След това рисувате върху изображението и можете да правите корекции в боядисания участък, независимо от цялостното изображение. В този случай премахнах топлия ефект от кучето и малко озарих кучето. Червената мъгла ви показва къде сте нанесли маската.
Адобе Фотошоп
Има много, много, много различни методи за постигане на един и същ краен резултат в Adobe Photoshop.
Photoshop е голяма и понякога сложна програма. За да бъде лесно, ще обясня любимите си методи за настройка на цветовете, подобни на настройките в Adobe Lightroom. За друг пример за Fall-vibe с по-приглушен тон от редакцията по-горе, ще повторим изображението, представено по-долу:
Преди дори да започнем, в панела "Слоеве" дублирайте фоновия (основен) слой и работете върху него. Като правило никога не работете върху оригиналния слой и правете всички корекции на нов слой. Това ви помага да поправите грешки, да ви даде гъвкавост да промените решението си и да използвате маски, за да премахнете ефекта от частите на изображението, за които не трябва да се прилага!
Оттенък / Наситеност
Терминът „наситеност“ като цяло описва нивото, на което нещо се абсорбира. Например гъба, силно наситена с вода. Във фотографията наситеността се отнася до това колко чист е един цвят. Колко червено е червено? Колко синьо е синьото? Можете да си представите цвят, погълнат от снимката като гъба, с по-висока наситеност, което води до по-значителен цвят.
Hue е цветен атрибут, който обяснява колко различим е даден цвят към истинския му цвят (например колко зелен е зеленият?). Hue се основава на дължината на вълната на цвета и е напълно независим от лекотата или тъмнината и интензивността на цвета.
Можете да използвате плъзгача Hue / Saturation в прозореца Image> Adjustments!
Там, където пише „Master“ (който ще регулира всичко едновременно), можете да изберете отделни цветове, които да коригирате. Това е чудесно за използване на изображения, които не включват много цветови вариации.
Селективен цвят
Селективният цвят в Photoshop (също се намира в Image -> Adjustments) е подобен на плъзгачите HSL в Lightroom. Селективният цвят ви позволява да модифицирате всеки цвят (намиращ се в падащото меню под „Цвят“) чрез добавяне или намаляване на CMYK цветове (циан, магента, жълто и черно). CMYK е цветният режим, в който работи принтерът.
Харесва ми да използвам селективен цвят с изображения, които съдържат много бяло, защото не е задължително белите ми тонове да са еднакви с останалата част от изображението ми. Можете да регулирате самото бяло в Selective Color, което е доста готино. Това ми позволява да запазя бялото куче по-автентично спрямо оригинала, вместо да правя оранжевата дога.
Цветен баланс
Друг начин за регулиране на цветовете в изображението е чрез използване на плъзгачите Color Balance. Това може да се намери и под Изображение -> Настройки. Цветовият баланс е глобалната настройка на интензивността на цветовете. Това използвам най-много, когато се опитвам да създам есенни вибрации в снимките си.
Предпочитам този метод, защото това е най-бързият плъзгач, който се използва - но крайният резултат прилича много на филтър. Ако това е погледът, за който се стремите; страхотно! Но ако не, Selective Color може да ви бъде по-полезен.
Заключение
Какъвто и метод да измолите, за да направите изображенията си по-ориентирани към есента, насладете се на тези топли есенни вибрации и осветете тази храна в Instagram!
Имате ли други съвети за придаване на вашите изображения падащи вибрации? Опитайте тези методи и споделете вашите изображения с нас в коментарите по-долу!