10 нетехнически начина за подобряване на вашата улична фотография

Съдържание:

Anonim

Техническата страна на уличната фотография е изключително важна за овладяване, защото ако не разбирате камерата си, тогава няма да можете да направите добре съветите в тази статия. Искате да можете да познавате фотоапарата си толкова добре, че да забравите, че той дори е там.

Въпреки това, нетехническите съвети, които мислят извън камерата, могат да ви помогнат да се повишите до следващото ниво. И така, ето 10 от любимите ми съвети за подобряване на вашата улична фотография.

1. Бъдете спонтанни

Докато снимам, чувам, че фотографите твърде често се притесняват да отрежат краката на хората на снимката, да не я съставят правилно или да изкривят снимката случайно. Разбира се, това са технически проблеми, които трябва да имате предвид, когато преглеждате работата си по-късно. Те могат да бъдат важни, но губенето на енергия, мислейки за тези глупави неща, докато снимате, може да убие способността ви да забелязвате и улавяте онези бързи и прекрасни моменти, които постоянно се появяват.

Опитайте се да изключите аналитичната страна на мозъка си, когато снимате. Насладете се на процеса и прекарвайте времето си в търсене на обектите и гледане на светлината. Позволете малко спонтанност и шанс в начина на композиране и заснемане на вашите снимки. Оставете инстинктите ви да надделеят. Колкото повече тренирате тези инстинкти, толкова по-добри ще станат те. Уилям Егълстън прави само по една снимка на всяка сцена, на която попадне. Въпреки че не е нужно да стигате толкова далеч, много фотографи правят обратното, опитайте се да облекчите всяко напрежение, когато снимате, и оставете инстинктите ви да ви водят.

Гари Уиногранд изкривява повече от своите снимки, отколкото не, и всички непрекъснато отрязват краката на хората, но нито един от тези фактори никога не е съсипал страхотна снимка. Снимайки по-спонтанно, може да пропуснете няколко изстрела, но добрите ще бъдат дори толкова по-добри.

2. Забавете и погледнете

Няма нужда от бързо темпо, когато снимате навън. Правейки това ще навреди на способността ви да забелязвате обкръжението си. Много хора ще попаднат на дадена област и напълно ще я пренебрегнат и ще преминат към следващото място, преди да й дадат подходящ шанс. Те просто продължават и се надяват на това вълшебно място. Но магическите локации обикновено не ви обземат така. Всички места, които незабавно пренебрегвате, някъде имат добра снимка, може би дори страхотна, просто трябва да я намерите. Тези неуловими снимки могат да бъдат по-интересни от тези, които веднага се появяват при вас.

Вместо да харчите енергията си в разходка, изразходвайте я в търсене. Отидете високо, слезете ниско, погледнете наляво и погледнете надясно. Колкото повече може да пренебрегнете дадена област, толкова повече трябва да се запитате защо се чувствате по този начин и толкова повече трябва да се напъвате, за да опитате да направите добра снимка там.

3. Не се страхувайте да правите лоши снимки

Снимането по този начин ще доведе до много лоши снимки и ще доведе до невероятно интересни такива, които много хора няма да разберат. Но се опитайте да не позволите това да повлияе на това как снимате и как се чувствате, когато сте на снимане. Направи го за себе си.

Лошите снимки идват постоянно, но е важно да ги правите спонтанно, защото това означава, че се подготвяте за моментите, когато тези невероятни изображения ще се появят за кратко пред вас. Заснемането на лошите ще ви помогне да забележите по-добре добрите, а тези лоши снимки са просто практика за онези редки и неуловими моменти, които не искате да пропуснете.

4. Забележете светлината

Колкото повече забавяте, толкова по-добре ще осъзнавате обкръжението си. Това ще ви помогне да разберете по-добре и да работите със светлина. Светлината диктува как ще изглежда сцената във фотоапарата, затова трябва да обърнете внимание на нейната сила, местоположението на светлинните източници и как те удрят обектите ви, цвета на светлината и всякакви контрастни области със значителни разлики между сенките и акценти.

Светлината не е задължително първото нещо, което трябва да забележите. Субектът трябва да е първото нещо, което привлича вниманието ви, но винаги трябва да сте наясно със светлината, когато влизате на ново място. Ако сте наясно със светлината, тогава можете да работите с нея и по спонтанен начин.

5. Забележете хората отдалеч

Докато уличната фотография не е само за улавяне на хора, откровените снимки на хора са в основата на уличната фотография. Когато забавите и обърнете внимание на заобикалящата ви среда, сега ще се окажете с възможността да обръщате повече внимание на всички, които се разхождат около вас, заедно с техните взаимодействия. Опитайте се да надхвърлите само забелязването на хората, когато те пресичат вашия непосредствен път. Опитайте се да погледнете по-далеч, за да видите хора, които може да са интересни. Колкото по-рано ги забележите, толкова по-лесно ще получите изстрела, когато и двамата се пресекат.

Наистина гледайте хората. При уличната фотография очите ви са истинският визьор и колкото по-добре се справяте с намирането на обектите си, преди да погледнете през визьора, толкова по-добра ще бъде фотографията ви.

6. Как ще остарее вашата работа?

Опитайте се да не приемате нищо за даденост. Всички искаме да можем да се върнем 50 години назад във времето, за да снимаме за един ден. Ако успяхме да направим това, всичко, което видяхме, щеше да ни изглежда толкова чуждо и интересно, но тогава те просто вървяха по работа, както обикновено. Те мислеха за обкръжението си по начин, по който ние мислим за нашето днес.

Помислете как ще изглеждат снимките, които правите днес, след 50 години. Какво приемаме за даденост, което хората в бъдеще ще обичат? Какво ще излезе от мода, кое ще изглежда странно и чуждо и дали все още ще се взира в мини джобен компютър, докато се разхождате по улицата? Това не са типовете снимки, които повечето хора правят и затова те ще се открояват много повече в бъдеще.

7. Бъдете последователни

Последователността е истинският ключ. Уличната фотография е толкова трудно овладяно умение и е лесно да се ръждяса, ако не го правите достатъчно често. Опитайте се да намерите начин да интегрирате последователен график на снимане. Може би това е половин ден веднъж седмично, може би е 30 минути на ден по време на обедната ви почивка или след работа, или може би е на стъпки от 10 минути постоянно през целия ви ден.

Поддържането на някакво ниво на последователност не само ще ви донесе по-добри снимки, защото си давате повече шанс да попаднете на тях, но и ще подобрите много по-последователно. С течение на времето ще започне да се появява и вашият стил и това, което обичате да снимате.

8. Използвайте камерата като ключ

Красотата на камерата е, че тя действа като ключ към новите преживявания. Принуждава ви да излизате в моменти, когато обикновено гледате телевизия. Това ви кара да снимате през нощта, в дъжд, в снежна буря и в най-лошото време. Това ви кара да разгледате места, до които обикновено бихте били твърде опитни, за да се опитате да получите достъп. Когато хората ви видят с камера, много от тях ще разберат и ще ви позволят да правите неща, към които иначе биха били подозрителни. Използвайте това във ваша полза. Опитайте се да получите достъп до области, които обикновено не бихте полагали усилия, за да ги видите.

Освен това камерата е ключът към създаването на нови приятели. Това не се отнася само за други любители на фотографията. Хората обичат камерите, така че използвайте вашите, за да пробиете леда. Направете портрет. Направете нови приятели и се впуснете в нови ситуации, за да снимате. Този достъп ще ви помогне да подобрите фотографията си по дълбоки начини.

9. Израз, жест и емоция

Фотографията е свързана с предизвикване на някаква емоция у зрителя. Улавянето на изрази или жестове у хората са изключително важни начини за постигане на това. Погледът в нечии очи или стойката, която той заема, може да създаде мощно усещане и да направи или разчупи картина.

Повърхността е толкова важна за снимката, но и това, което се крие под нея. Опитайте се да видите какво може да се крие или намеква под повърхността на вашите снимки. Въпросите ще запазят човека, който се интересува от изображението, в дългосрочен план. Не е нужно да им давате отговорите. Те сами ще измислят някои.

10. Книги за фотография

Търсете вдъхновение извън собствената си работа. Купете книги от майсторите, за да ги прочетете през нощта. Това ще ви даде повече идеи за това какво можете да постигнете, когато сте на снимане. Опитайте се да намерите книги с различни стилове, които да ви разтърсят малко, като например на Гари Уиногранд и друга на Уилям Еглстън.

Над вас

Следвате ли някоя от тези идеи? Или може би имате някои други предложения, които са работили за вас. Моля, споделете вашите мисли в коментарите по-долу.