В тази обширна статия ще ви помогна да разберете повече за уличната фотография, как да я направите и всички неща, за които трябва да помислите, включително оборудване, етика и дори законност. Това е най-доброто ръководство за улична фотография, за да ви помогне да започнете в този жанр фотография.
Забележка: това е една от най-изчерпателните статии, които сме писали - вземете безплатно копие за изтегляне, което можете да отпечатате и / или се обърнете към него по-долу.
СХЕМА
- Какво представлява уличната фотография?
- Етика и преодоляване на страха ви.
- Законът и уличната фотография.
- Няколко от най-важните съвети, за да започнете.
- Оборудване.
- Настройки на камерата.
- Състав и светлина.
- Разширени съвети.
- Съдържание и концепции на уличната фотография.
- Редактиране.
- Майсторски изследвания на улични фотографи.
1. КАКВО Е УЛИЧНАТА ФОТОГРАФИЯ?
Уличната фотография е присъщо непохватно понятие и поради това има много улични фотографи, които не я харесват. Те се смятат за фотографи, обикновени и прости.
Първото изображение, което обикновено идва на ум за термина улична фотография, е изображение на непознат, който просто се разхожда по улицата в град като Ню Йорк, Лондон или Токио.
Това е огромна част от уличната фотография, разбира се, но това е само една част и може да предизвика объркване относно истинския смисъл на това какво всъщност представлява уличната фотография и как може да се направи.
Уличната фотография е откровена фотография на живота и човешката природа. Това е начин да покажем обкръжението си и как ние като фотографи се отнасяме към тях. Ние филтрираме това, което виждаме, за да намерим моментите, които ни заинтригуват, и след това да ги споделим с другите. Това е като да мечтаете с камера.
Не е необходимо хората да присъстват, за да може изображението да се счита за улична фотография. Снимката не е необходимо да се прави в град или на оживен пазар. Може да се вземе навсякъде и може да изобрази почти всичко, стига да не е позирано или манипулирано. Може да се заснеме на семейно барбекю или в средата на 5th Avenue в Ню Йорк.
Въпреки че мнозина могат да смятат термина за тромав, има и елегантна страна от него; което мисля, че често се пропуска. Улицата е най-публичната и достъпна от местата. Уличната фотография е най-публичната и достъпна форма на фотография. Всеки може да го направи. Не ви трябва скъпа камера. Нямате нужда от голямо студио, професионално осветление или красиви модели. Всички ние имаме едно и също съдържание и от нас зависи да разберем как да го заснемем и да го приберем у дома.
Освен това, въпреки че техническото качество винаги е важно за всяка форма на фотография, то не се отбелязва по улиците по един и същи начин. Изображението на природата или пейзажа трябва да бъде рязко. Обикновено трябва да може да се печата в големи размери с голямо техническо качество. В тези жанрове можете да изберете идеалното местоположение, да го оформите по перфектния начин, да изберете перфектното оборудване и настройки и да продължите да се връщате, докато не получите перфектното осветление.
С уличната фотография, от друга страна, най-добрият образ от живота ви може да изскочи точно пред вас по пътя, за да си вземете сутрешното кафе. Тази спонтанност е това, което се празнува. Ето защо зърнестите изображения, леко отклоняващи рамки а-ла Гари Уиногранд или несъвършен фокус не винаги ще съсипят улична снимка. Понякога ще го направят и ние трябва да се стремим към техническо майсторство, но друг път те могат да допринесат за реалността на момента. Понякога тези недостатъци всъщност могат да подобрят образа.
Но това са решения, които не могат да бъдат преподавани. Много от тях са спонтанни и инстинктивни. Ето защо не можете да си купите или прочетете начина за усвояване на уличната фотография. Вие сте в същия самолет като всеки друг фотограф. Единственото нещо, което стои между вас и тях, е времето, прекарано там, плащайки вноските си, чакащо да настъпят тези интригуващи моменти и подобряващо способността ви да забележите и да ги върнете със себе си.
2. ЕТИКА И ПОДОБЯВАНЕ НА СТРАХА СИ
Нека не размазваме това - уличната фотография е натрапчива форма на фотография и понякога може да бъде страховита за обектите. Снимането на хора откровено обикновено означава, че нямате предварително тяхното разрешение.
Това е нещо, с което ще трябва да се примирите, за да направите улична фотография. За всяко изображение, което заснемете, независимо колко красиво или интересно, има шанс обектът да не хареса да го вижда. Някои ще, но има и такива, които няма.
Това е моралната цена на правенето на този тип фотография. Повечето от нас правят това, защото харесваме хората и обичаме да изследваме и улавяме култура. Камерата е просто начин да върнем моменти, които виждаме и им се наслаждаваме. Тези изображения имат стойност - както текуща, така и историческа стойност. Когато разглеждате изображения от 20-те, 50-те, 70-те години или дори от преди петнадесет години, кои са най-интересните изображения? Обикновено това са тези, които хората и културата. Това са снимките, които толкова много хора намират за очарователни, защото за тях има голяма културна стойност.
Страхът е едно от най-трудните препятствия за начинаещи и тези морални трудности могат да го направят още по-трудно. Основната идея, която трябва да имате предвид, е, че хващането не трябва да е толкова лошо.
Помислете за първия път, когато комик бомбардира на сцената, и колко е важно да го махнете за първи път, за да не се налага повече да се притесняват за това. По същия начин е важен момент, когато говорите с някого, след като сте направили неговата откровена снимка за първи път.
Имайте предвид, че когато се направи правилно, това обикновено се случва рядко. Но вие искате да сте уверени и да се чувствате комфортно в това, което ще кажете, ако някой ви попита какво правите. Ще кажа, че съм фотограф, който прави проект, улавящ културата и хората на Ню Йорк, и мислех, че изглеждат страхотно (ласкателството е ключово). Ако попитат по-нататък, ще им обясня повече и ще им кажа, че не съм искал да им създавам неудобства и че се радвам да изтрия изображението, ако предпочитат. Само два пъти ми се е налагало да изтрия снимка, когато човекът ме попита добре. Това са доста добри коефициенти.
Не е необходимо да изтривате снимката, разбира се; това е решение, което трябва да вземете за себе си. Правя този тип фотография, защото харесвам хората и ако изглеждат наистина неудобни в момента, тогава съм решил да изтрия изображенията в тяхна полза и съвестта ми.
Ако някой ви хване, дайте си сметка. Не бъдете борбени. Дори да е в законното ви право, не е необходимо да използвате това като свой аргумент. Изобщо не е нужно да спорите. Не забравяйте да запазите усмивка на лицето си, независимо от всичко.
Стелтът очевидно е добър за улична фотография, тъй като ако всеки отделен човек забележи, че правите негова снимка, това просто би направило нещата изключително трудоемки и трудни. Имайте предвид обаче, че колкото по-крадец се опитвате да действате, толкова по-странно можете да изглеждате. Понякога очевидността и правенето на снимки по директен начин може да бъде най-малкото конфронтационна стратегия. Колкото по-очевидно изглеждате, толкова по-малко хора ще си мислят, че е възможно да правите нещо нередно. Ако е така, защо да е толкова очевидно?
И накрая, помислете да започнете някъде заети, като на панаир или пазар. Ако просто се учите, отидете там, където има много хора, за да бъдете по-малко забележими. Това е чудесен начин да преодолеете първоначалната гърбица и докато се подобрявате, можете да маневрирате до напълно различни места.
3. ЗАКОНЪТ И УЛИЧНАТА ФОТОГРАФИЯ
Отказ от отговорност: Що се отнася до закона и уличната фотография, направете свое собствено проучване на местните закони, тъй като аз не съм експерт по този въпрос. Не ме карайте (или dPS) да отговарям за казаното тук, но това са само моите собствени убеждения, базирани на моите изследвания. Направете собствена старателна проверка и се запознайте със законите във вашия район или местата, където пътувате.
Всички държави имат различни закони, а уличната фотография без разрешение на места е незаконна. Някои правят изобщо невъзможно да се прави улична фотография, докато в други области фотографите могат да решат да игнорират законите. В някои страни уличните фотографи ще продължат да правят откровени изображения, но само изображения, при които лицето на човека е неразпознаваемо.
В САЩ и Великобритания няма право на неприкосновеност на личния живот публично. Това означава, че можете законно да правите снимки на всеки на обществено място. В частната собственост това право отпада, но много улични фотографи решават да игнорират това и да не правят разлика.
Забележка: Самото определение на този термин, публично място, може да варира в различните държави - но обикновено включва неща като ‘паркове, тротоари, пътища, външни общи части на офис сгради и други подобни места. Повечето вътрешни места биха се считали за частни пространства като; магазини, църкви, училища и офис сгради.
Можете да използвате снимки, направени на обществени места, за артистични цели, без да е необходимо издаване на модел. Това означава, че можете да ги продавате като отпечатъци от изобразително изкуство или като илюстрации за книги или картички. Не можете обаче да използвате тези изображения за комерсиални или рекламни цели без пускане на модел на лице в изображението. Не можете да използвате изображението за популяризиране на продукт и не можете да го използвате по никакъв начин, който може да подскаже нещо срещу лицето, което е невярно.
Като оставим настрана законните права, може да е умно да изследвате област, в която пътувате, за да можете да разберете какво е практикуването на улична фотография там. На някои места е много по-лесно да се прави този тип фотография, докато на други хората може да са много по-конфронтационни. Една от причините, поради която Ню Йорк е страхотна мека за улична фотография, е, че хората са свикнали да виждат камери.
Освен това искате да оцените хората, преди да решите да ги снимате. Обикновено не си струва да снимате всеки, който изглежда много ядосан или който може да има някакви умствени увреждания. Използвайте преценката си и ако червата ви откаже, изчакайте следващата. Има много възможности там.
4. НЯКОЛКО ОТ НАЙ-ВАЖНИТЕ СЪВЕТИ, ЗА ДА СТАРТИРАТЕ
По-късно ще разгледаме повече технически концепции по отношение на уличната фотография, но искам да ви започнем с няколко от най-важните съвети, които да вземете предвид, когато излезете от вратата. Това са тези, които според мен могат да ви помогнат най-много.
Най-добрият съвет, който мога да ви дам, е да намерите добро място и просто да изчакате там. Ако снимате само докато ходите, ще попаднете на много прекрасни места, но ще си дадете само кратък момент, за да заснемете правилното изображение там. Вместо това намерете правилното място и след това просто изчакайте подходящия момент да се случи. Излизайки в една зона, ще можете да насочите повече от вниманието си към наблюдението и координацията ви с камерата ви ще бъде по-бърза. И накрая, хората ще влизат във вашето лично пространство, вместо вие да влизате в тяхното пространство. Голямо значение има заснемането на добри кадри, по начин, който е удобен и за двете страни.
Следващият много прост съвет се отнася до щракването на камерата, което повечето фотографи правят инстинктивно. Опитайте и направете снимка. Втората снимка; вероятно веднага ще отдалечите леко камерата от окото си. Това подсказва на хората, че сте направили тяхната снимка. Вместо това, след като заснемете изображение, задръжте камерата там, докато обектът напусне вашата сцена. Това ще накара човека да си помисли, че просто сте снимали фона и че той е бил на пътя, или ще го обърка достатъчно, за да ви остави на мира.
След това помислете за фотографиране в ежедневието си, близо до мястото, където живеете. Често срещано заблуждение е да мислите, че можете да правите улична фотография добре само в най-интересните области или че ще получите по-добри снимки, ако пътувате до Ню Йорк. Това не е вярно. Най-добрите фотографи могат да правят добри изображения навсякъде и не е задължително да е силно населено място, за да можете да правите интересни снимки. Всъщност това може да ви даде предимство, защото нямате толкова голяма конкуренция.
Искам да разгледам тази точка по-нататък и да опитате упражнение. Помислете за най-малко интересните райони, близо до мястото, където живеете, за да снимате. Отидете там и се принудете да разберете как да правите добри снимки.
5. ОБОРУДВАНЕ
Можете да правите улична фотография добре, с наистина всякакъв вид камера. Можете да го направите с огледално-рефлексен фотоапарат и обектив с дълго увеличение, а можете и с телефон с камера.
Различното оборудване обаче ще има различни предимства. Обективът с мащабиране ще ви даде по-очевидни възможности на различни разстояния, но ще бъде по-тежък, по-забележим и по-тромав. Основният обектив ще ви ограничи до изображения на определено разстояние от камерата, но също така ще бъде лек, освобождаващ и забавен за използване.
Пътуващата светлина ще ви даде много повече гъвкавост. Без огледални, микро четвърти камери или дори телефон с камера, ще ви позволи да правите изображения по-лесно на места, където голяма камера би се откроила твърде много. Те са по-леки и по този начин са по-забавни за снимане, което ще ви позволи да се насладите на фотографията в ситуации, в които обикновено не бихте взели своя SLR.
Първоначалните лещи, макар и да ви ограничават до определено фокусно разстояние, всъщност ще ви дадат голямо предимство. Ще започнете да виждате света по-интуитивно с това фокусно разстояние и докато ограничението ще ви попречи да заснемете определени кадри, ще станете още по-добри в заснемането на изображения в рамките на ограниченията на това фокусно разстояние. Поради това ще станете по-бързи и по-спонтанни с вашия фотоапарат.
6. НАСТРОЙКИ НА КАМЕРАТА
Много фотографи снимат по напълно различни начини за улична фотография. Няма правилен начин, но има някои фактори, които трябва да се вземат предвид. Също така, ако сте снимали по същия начин за дълго време, бих помислил да бъдем отворени за изпробване на други начини за снимане, за да излезете от зоната си на комфорт. Може да е добре да смените нещата от време на време.
Някои фотографи избират да имат много боке във всички свои изображения. Това е чудесен начин за снимане, но също така трябва да имате предвид, че в бързо движещия се жанр на откровената фотография, ако снимате при f / 2.8 и леко пропуснете фокуса, вероятно ще съсипете кадъра. Ще бъде по-трудно да заснемате изображения с множество обекти на различни дълбочини, снимайки широко отворени. Като изберете да размажете околността; вие също ще премахнете част от контекста и фона от изображението, което може да отнеме част от смисъла или разказа.
Поради тези причини обикновено се опитвам да снимам с възможно най-голяма дълбочина на полето. Откривам, че с разнообразието от ситуации, които можете да срещнете внезапно в уличната фотография, тази стратегия ви позволява да успеете по-често, отколкото не.
Важно е да обърнете стриктно внимание на скоростта на затвора, много повече, отколкото бихте направили за жанрове на фотографията, при които обектът ви не се движи. Нуждаете се от бърза скорост на затвора, за да замразите движението на хората. Предпочитам да използвам 1/250-та на сянка и 1/400 или 1/500-та на пряка слънчева светлина. В по-тъмни ситуации ще отида на 1/ 160 и понякога на 1/ 125.
Сега си представете, че се опитвате да изтласкате възможно най-голяма дълбочина на полето от камерата си. Какъв е идеалният начин да настроите камерата си, за да постигнете това? Първото нещо, което трябва да направите, е да зададете вашия ISO. Не трябва да се страхувате да повишите ISO до високи цифри. Зърно (или шум, ако предпочитате) е добре тук. Изпробвайте фотоапарата си, за да видите как изглежда при високи ISO, не само на монитора, но и в различни размери. С по-новите камери можете лесно да преминете към ISO 1600, 3200, а за някои дори 6400.
С цифров фотоапарат в по-напредналия спектър (напр. Линия Fuji X100), обикновено настройвам фотоапарата си на ISO 400 на слънчева светлина, 800 на светла сянка, 1600 на тъмна сянка, 3200 на здрач и 6400 през нощта. С цифровите фотоапарати от начално ниво вероятно бих спрял това, така че 3200 през нощта, 1600 привечер и т.н.
Причината за по-високата ISO е, че тя ще ви позволи както бърза скорост на затвора за замразяване на движението, така и по-малка (по-висока номерирана като f / 8 или f / 11) бленда, така че да има възможно най-голяма дълбочина на рязкост в изображението.
Накрая ще настроя камерата си в режим на приоритет на затвора. Можете да снимате ръчно, но аз предпочитам приоритета на затвора, защото често ще снимате на слънце в един момент, а в следващия далеч от него, така че необходимите настройки ще бъдат напълно различни. Предпочитам да не се налага да променя настройките си всеки път, когато обръщам тялото си. При последователни ситуации на осветление, на закрито или през нощта, ще отида в ръчен режим, а за снимките, където искам много малка дълбочина на рязкост, ще снимам с приоритет на диафрагмата при малък брой (като f / 2.8) и изберете много по-ниско ISO.
7. СЪСТАВ И СВЕТЛИНА
Композицията за улична фотография работи по същия начин, както за всеки друг жанр, но има няколко неща, които искам да разгледате. Композирайте вашите улични снимки по същия начин, по който бихте композирали вашите пейзажни изображения. Оценете сцената и подредете всички елементи заедно. Вместо дърво тук и планина там, може да поставите пожарен хидрант тук и стълба там. Всеки елемент има значение точно толкова, колкото и в традиционния пейзаж, независимо какъв е той, а най-добрите улични фотографи имат начин да обединят всичко точно по правилния начин.
Понякога само обектът е всичко, което е от значение, и вие ще искате да го кадрирате или да размажете фона, забравяйки за всичко останало. Но това е само понякога. Много фотографи ще снимат по този начин 100% от времето, особено когато започват за първи път, но това е грешка. Опитайте се да видите отвъд основната тема и да видите дали можете да я комбинирате с други елементи, за да създадете по-сложна сцена. Можете ли да създадете взаимоотношения между обекти, за да добавите ново значение към изображението? Независимо дали решавате да направите околната среда забележителна, винаги трябва да сте наясно с тях. Бих предпочел умишлено да решите да не включвате елементи на фона, вместо изобщо да не ги забелязвате.
Винаги искате да следите основните си източници на светлина. Как светлината удря обекта ви и къде се намира във връзка с него? Как се удря във фона? Какъв цвят е светлината и има ли множество източници на светлина? Това са идеи, на които обикновено ще обърнете внимание за всеки тип фотография, но е важно да разберете за уличната фотография, че няма най-доброто време или осветление. Суровата пладнеща светлина ще бъде също толкова красива и интересна, колкото и топлата, дори зора или здрач. Тъй като сте по прищявка на вашата среда, много е важно да можете да видите и маневрирате, за да извлечете максимума от светлината на всяко място.Красотата на уличната фотография обаче е, че тя ще ви научи как да работите със светлина много бързо.
Някои фотографи ще използват преносима светкавица, за да осветят обектите си и да ги отделят от фона. Това може да създаде страхотен външен вид, но също така имайте предвид, че мигане на непознат в лицето може да бъде много конфронтационно. Освен това, когато светкавицата е твърде силна, тя може да отнеме усещането за реалност на снимката, което е поглед, който някои фотографи желаят, така че това е решение, което ще трябва да вземете. Сюрреалистичният външен вид може да е нещо, към което се стремите, и в този случай светкавицата може да бъде голям актив.
8. РАЗШИРЕНИ СЪВЕТИ
Мимики и жестове
Когато заснемате изображения на хора, не е достатъчно да ги снимате просто да се разхождат по улицата или да стоят на място. За да изведете изображението си на следващото ниво, този човек трябва да има силно изражение на лицето или жест в тялото си.
Като хора ние чувстваме това, което чувства друг човек, чрез изражението на лицето им. Когато сте на снимане, едно от първите неща, които трябва да правите, е да обръщате внимание на очите на хората и израженията, които те показват. По същия начин можете да видите фини сигнали от тялото на човек, така че внимавайте как човек може да се изразява чрез тялото, ръцете, краката и краката си.
Несъвършенство
Красотата на уличната фотография често е в нейните несъвършенства. Не е нужно да се опитвате да направите снимка перфектна във всяко отношение. Силното зърно (или дигитален шум), изображението, което е леко наклонено, елемент, който е леко в затруднение, или несъвършеното осветление, са примери за това, което може да накара изображението да се почувства реално. Докато някое от тези неща има способността да съсипе снимка, понякога те могат да попречат точно толкова, колкото да се почувства като естествен момент. Така че, макар че винаги трябва да се стремите към техническо майсторство, осъзнайте, че несъвършенствата могат да бъдат полезни и дори необходими.
Фокусиране на зоната
Фокусирането в зоната е лесно за научаване, доста трудно за овладяване и мъчително за обяснение в писмен вид (много по-лесно е просто да покажете на някого как да го направи). По принцип зоновото фокусиране е стратегията за изключване на вашия автофокус и използване на ръчно фокусиране. Когато се свърши добре, може да ви позволи да заснемете постоянно по-остри изображения в различни ситуации.
Целта е да фокусирате предварително камерата си на определено разстояние. Обикновено избирам между 8 и 10 фута разстояние, което е най-честото разстояние, където обичам да заснемам моите обекти. След това, когато обектите влязат в обхвата, за който сте предварително фокусирани, можете да щракнете върху затвора, без да се налага да губите време за фокусиране. Частицата от секундата, която ще спести, и допълнителната свобода, която позволява това, ще ви отнеме дълъг път.
Обикновено фокусирам зона само на 35 мм и по-широко, макар че понякога ще го правя до 50 мм в светли дни. Причината за това е, че колкото по-далеч увеличавате, толкова по-точно трябва да бъдете с фокуса си, за да направите обекта си остър. Става много трудно да се зонира фокус над 50 мм.
Първоначално фокусирането в зоната е много лесно. Ако не прецените правилно разстоянието, лесно можете да пропуснете фокуса изцяло. Много по-лесно е да започнете при ярка слънчева светлина, тъй като при 35 mm или по-широко фокусно разстояние и бленда от f / 11 до f / 16 ще има огромна дълбочина на полето. Така че, ако пропуснете фокуса малко, важните ви обекти ще останат остри.
Можете и трябва да се научите да зонирате фокус при по-тъмни ситуации и при диафрагми до f / 2. Все пак е много по-трудно, така че отделете време, за да стигнете до там, но е много възможно и просто се изисква практика. Когато зонирате фокусиране на по-плитки отвори, можете дори да се научите да движите фокусния пръстен, без да гледате, така че ако сте фокусирани на 10 фута и обект се появи на пет фута, можете да преместите фокуса инстинктивно на това разстояние, без дори да гледате (това е как са го правили спортните стрелци преди да съществува автофокус). Това е върхът на уменията с фокусиране в зоната и отнема много практика, но е много възможно да се научите да се справяте добре.
9. СЪДЪРЖАНИЕ И КОНЦЕПЦИИ НА УЛИЧНА ФОТОГРАФИЯ
Най-трудната стъпка във всичко това е да разберете какво всъщност искате да заснемете и създадете. От какво искате да бъдат вашите снимки и как искате да изглеждат?
Ако погледнете творбите на някой велик уличен фотограф, който го е направил достатъчно дълго, ще има много последователност в работата им. Може би тези консистенции продължават през целия им живот, или може би се променят в различните дейности, но те са налице и трябва да бъдат проучени, за да ви помогнат да намерите своя.
Колкото по-дълго снимате, толкова повече ще започнете да разбирате към какво сте привлечени. Ще започнете да виждате типове снимки, които ви привличат, и ще започнете да ги търсите, когато снимате. Помислете какво се опитвате да изобразите с вашата фотография. Понякога веднага ще имате големи идеи, но често ще отнеме много време, докато тези идеи растат и се развиват естествено.
Последователността също е важна за много фотографи. Въпреки че не е необходим аспект на уличната фотография, това е начин да се поставят несвързани изображения заедно, за да се създаде по-голям разказ. Ето защо книгата се превърна, според мен, в най-добрия начин за показване на улична фотография. Всяко изображение придобива още по-голямо значение и значение, когато е заобиколено от други снимки. Има много сила в това как решавате да покажете работата си.
10. РЕДАКТИРАНЕ
Редактирането е половината от битката за това да станете добър уличен фотограф. Когато сте на снимане, най-добре е да бъдете спонтанни и да се изгубите в момента, но редактирането е, когато започнете наистина да мислите за работата си в по-голяма обстановка. Тук можете да изследвате теми и идеи, когато те започват да се появяват във вашата фотография. Тогава можете да комбинирате подобни изображения, за да създадете по-голяма история. Тук можете да развиете стил както на външен вид, така и на съдържание. Поради всичко това времето, което отделяте за редактиране, ще ви помогне, когато сте на снимане. Ще забележите повече, защото ще имате по-добра представа за това, което търсите, и това ще ви направи много по-добър фотограф.
Помислете дали да не използвате системата за класиране и събиране на звезди на Lightroom, за да организирате най-добрата си работа и да съберете снимки с подобни теми. Намерете последователност в работата си и изображения, които се възпроизвеждат добре помежду си, и създайте колекции за тях. Постоянно бъркайте, добавяйте, премахвайте снимки и променяйте реда в тези колекции.
Технически, когато редактирате работата си, е важно да прецените колко жизненоважен е реализмът за жанра. Да, много фотографи празнуват сюрреалистичния и необикновения момент, но правят това само ако тези моменти всъщност са се случили. Уличната фотография обсебва реализма и измисленият момент не е истинска улична фотография. По същия начин изображение, което е прередактирано, за да изглежда фалшиво, ще убие духа на уличната фотография. Изображението не трябва да е перфектно. Не е нужно да имате всеки детайл в сенките и акцентите. Въпреки че трябва да направите достатъчно постпродукция, за да изглежда правилно, винаги правете крачка назад и преценете дали сте го преварили или не.
11. МАЙСТЪР УЛИЧНИ ИЗСЛЕДВАНИЯ НА ФОТОГРАФИ
Последната стъпка е да изследвате работата на други улични фотографи. Това е нещо, което трябва да започнете от самото начало, за да се вдъхновите и да разберете повече за това, което сте способни да постигнете в този жанр. Помислете за работата на фотографите, които снимат на различни места, включително голям град, селски и крайградски райони. Купувайте книги последователно, тъй като ученето от книжния формат все още е много важно. Има много книги за улична фотография на достъпни цени, които да вървят заедно със скъпите.
Обърнете специално внимание на уличните фотографи, чиято работа не ви харесва в началото. Много хора веднага ще пренебрегнат фотографа на пръв поглед, без да се задълбочават. Въпросът с уличните фотографии е, че те често са различни и странни и може да бъде невъзможно наистина да се разбере какво се опитва да изобрази фотограф, като види само няколко снимки. Прочетете за историята и местоположението на фотографа, прегледайте колкото се може повече от портфолиото им, а след това се опитайте да разберете какво са се опитвали да кажат. Понякога ще се окажете с изцяло нова оценка за фотографа и ще видите неща в работата им, които са минали над главата ви с първия ви поглед.
Ето списък на фотографите, с които да започнете за вашето проучване. Това не е изчерпателен списък, но ще ви помогне да започнете:
|
|
Надявам се, че това най-добро ръководство за улична фотография е отговорило на някои от вашите въпроси относно този жанр на занаята. Ако имате други, на които не е отговорено или имате някои коментари за добавяне, моля, направете го по-долу.
Сега излезте и снимайте възможно най-често и се забавлявайте с него.
Забележка: харесва ли тази статия? Вземете безплатно копие за изтегляне, което можете да отпечатате и / или се обърнете към него по-долу.
Още крайни ръководства
Ако ви е било приятно да прочетете този урок, ние сме събрали поредица от други подобни статии, които може да ви бъдат полезни:
- Крайно ръководство за фотография за начинаещи
- Крайно ръководство за термини за фотография и общи думи
- Крайно ръководство за започване на работа в Lightroom за начинаещи
- Крайно ръководство за пейзажна фотография
- Крайно ръководство за правене на портрети и фотографиране на хора
- Крайно ръководство за природата и фотографията на открито
- Крайно ръководство за улична фотография
- Крайно ръководство за изобразително изкуство
- Крайно ръководство за нощна фотография
Искате достъп до всички ръководства? Присъединете се към нашето безплатно членство по-долу.
Безплатно членство в dPS и библиотека
Абонирайте се за безплатното членство в dPS, за да получавате ежеседмични съвети, уроци и случайни оферти по имейл и достъп до нашата Ultimate Guide библиотека за изтегляния. Поверителност по имейл.
АБОНИРАЙ СЕ