Искали ли сте някога да снимате нещо през нощта? Може да не сте имали време, знания или съоръжения, за да го направите, но все пак съжалявате, че не сте получили този изстрел.
В някои случаи може да успеете да се върнете през нощта и да опитате отново. Но ако не можете, можете бързо да превърнете деня в нощта с Photoshop.
В тази статия ще ви покажа как да превърнете дневната си градска сцена в нощна с помощта на слоеве и маски. Ще ви дам и няколко съвета относно подробностите, за които трябва да се погрижите за по-реалистичен ефект.
Но първо искам да обясня идеята, която стои зад тази техника, за да можете да я приложите към всички видове фотография.
Синята нощ и жълтата светлина
Може би сте забелязали, че различните светлини имат различни цветове. Залезите са по-червени и по-топли от слънчевата светлина по обяд. Настолната лампа от вашата спалня е по-жълта от флуоресцентната светлина на офис сграда. И така нататък.
Това се нарича цветна температура и се измерва в градуси по Келвин. (Можете да го видите изцяло в тази скала на цветовата температура.) И можете да се възползвате от него, за да симулирате нощно време, като оцветите съответно изображението си.
Направи го през нощта
Първо, трябва да промените бялата дневна светлина в тъмно синя, която съответства на нощната светлина, като добавите син слой. Можете да направите това по различни начини, въпреки че намирам най-лесния начин да изберете Layer -> New Adjustment Layer -> Color Lookup … от менюто и щракнете върху OK.
От панела Свойства отворете горното падащо меню и изберете която и да е опция, която ви дава син тон като Лунна светлина, Мъгла нощ или Нощ от деня.
Ако сте по-опитни и искате да имате пълен контрол, можете да работите с RAW файл. В горната част на панела за настройка на прозореца ACR има плъзгач, където можете да регулирате цветната температура. Можете също така да въведете стойността на градусите по Келвин, която искате, директно според скалата, която споменах преди.
Включете светлините
След това създайте друг слой, който е жълт или кехлибарен. Ако използвате коригиращи слоеве, не забравяйте първо да дублирате оригинала и след това да добавите цветния върху него. Ако се придържате към стила на коригиращия слой Color Lookup, изберете Edgy Amber или Candlelight. След като го получите, обединете коригиращия слой с копието, което сте създали от оригинала.
Ако го правите от ACR, не просто дублирайте слоя си. Вместо това използвайте опцията Създаване на нов интелигентен обект чрез копиране, или първият слой също ще пожълтява. Можете да намерите тази опция, като щракнете с десния бутон върху слоя и го изберете от менюто. След това щракнете двукратно върху миниизображението, за да отворите ACR отново и плъзнете плъзгача към жълтата страна.
Сега трябва да добавите маска към този жълт слой. Можете да направите това, като кликнете върху бутона Layer mask в долната част на панела. След като го създадете, щракнете върху Обръщане в панела със свойства. Правим го по този начин, защото бялата маска ще покаже цялото съдържание, а черната ще го блокира. (За да научите повече за това, вижте Първи стъпки с маски на слоеве в Photoshop - урок за начинаещи.) Засега ще искате всичко да бъде покрито, за да можете да рисувате само това, което трябва, в следващата стъпка.
Жълтото съответства на волфрамовата светлина от крушките, която можете да използвате за боядисване на стълбове на лампи, прозорци и всеки друг източник на светлина, който може да бъде достъпен през нощта. Идентифицирайте тези източници и с помощта на инструмента Brush започнете да рисувате в Layer Mask с четката, настроена на бяло.
За прозорците ми е по-лесно да рисувам целия правоъгълник и след това да рисувам разделите с черната четка.
Това работи и за корекции или подробна работа. Ако рисувате нещо случайно, променете цвета на четката на черен и го боядисайте отново, за да го покриете отново. Ето защо използваме маски. Работата е неразрушителна и лесно можете да вървите напред-назад.
Подаръците
От вас зависи колко работа искате да вложите в трансформацията. Но имайте предвид, че колкото повече подробности правите, толкова по-реалистичен изглежда ефектът.
Например лампата ще хвърли малко светлина върху стената, където е окачена, така че ще искате да осветите и тази част. Със същия инструмент за четка, който използвате, намалете непрозрачността от лентата с опции и боядисайте стената, където светлината ще удря. Продължавайте да намалявате непрозрачността, докато се отдалечавате от източника на светлина.
Друг голям подарък са отразяващите повърхности, защото светлината би се отразила върху тях. В този пример водата в каналите трябва да има отразена светлина. Но може да е необходимо и за автомобили или локви, така че следете сцената си и рисувайте и тях.
Ето го: от ден на нощ не използвайте нищо повече от слоеве и маски.
Надявам се тази техника да ви е харесала. Препоръчвам ви да излезете и да направите нощна фотография, за да научите как се държат светлината, тоновете и цветовете. Колкото повече го разбирате, толкова по-добре ще можете да го възпроизведете в постпродукцията.
Ако имате нужда от помощ за започване, разгледайте The Ultimate Guide за нощна фотография.
И за да получите малко вдъхновение за следващите си цифрови нощни сцени, ето две страхотни статии:
- Създаване на настроения със скалата на Келвин
- След мрака - 22 нощни фотографски изображения.