Често възприемаме цвета в цифровите снимки като „правилен“, когато неутралните тонове - ако те съществуват - са наистина неутрални. Но в реалния свят светлината винаги има някакъв цвят или друг, който влияе върху областите, които осветява. Сензорът на камерата безмилостно възпроизвежда тези неканени нюанси, но все пак се опитваме да редактираме снимки, за да отразяват собствената ни визия. Картите с градиент могат да коригират цвета или да го завъртят във ваша полза.
Карта със син градиент премахва червеникавия цвят на изкуственото осветление (както е вдясно на снимката). Вашият избор на оттенък, наситеност и яркост ви дава фин контрол върху резултата.
Можете да използвате градиентни карти за драматични черно-бели преобразувания или да създавате различни монохроматични ефекти, но тази статия се фокусира върху цветни карти на градиент, за да:
- Използвайте ги, за да подобрите фино снимките
- Отделете елементи във вашите композиции, като използвате цветен контраст
- Накарайте обектите да се откроят
Това изображение първоначално беше черно-бяло. Тъй като мъглата на снимката създава плавни преходи в тона, можете ясно да видите какво прави градиентът „яйце от робин до портокалова кора“.
Какво прави градиентната карта?
Най-простата градиентна карта е плавна градация между един цвят (или тон) и друг. Да предположим, че имате градиентна карта, която преминава от зелено в оранжево. Когато приложите това към изображение, сенките ще имат зелен оттенък и подчертават оранжев. Средните тонове обикновено са най-малко засегнати, освен при по-сложни многоцветни карти.
Тук черно-бял градиент заема долната половина на изображението. Над това е цветна градиентна карта, а над това е ефектът, който има върху долната половина, след като се приложи режим на смесване „overlay“ или „soft light“ (меката светлина е по-фина). Не се притеснявайте, ако видите ленти.
Може би се чудите в този момент: защо бих искал да изкривя цвета на снимката и ефективно да давам сенки и подчертава цветен акцент? В крайна сметка това е на практика обратното на корекцията на баланса на бялото. Една от причините е да обогатите цветовете, които вече съществуват на снимка.
За тази снимка създадох персонализирана градиентна карта, която подчертава оранжевата тухлена зидария и дълбокото синьо небе. Това е един от начините за затопляне на сградата, без да се отнема цвета на небето.
Друга добра причина да се използват градиентни карти е да се използва силата на допълващи се или аналогични цветове и да се създадат по-привлекателни картини. Понякога усещането за снимка е по-важно от истината, която първоначално съществува само в градуси.
Стара илюстрация на цветно колело. Противоположните цветове са допълващи се цветове, така че те са добър избор за градиентни карти.
Ако наситете сенките и акцентите си с допълнителни цветове, често ще направите снимката малко по-привлекателна. Може да е фино, но все пак работи във ваша полза. Това не е вълшебен куршум, който прави всички снимки страхотни, но е забавно да експериментирате. Ставате колорист.
Създаване на градиентни карти
Най-простият начин да създадете градиентна карта в Photoshop е да отидете в лентата с инструменти и да зададете цветовете на фона и предния план на тези, които искате в двата края на градиента си. След това, когато отворите градиентната карта, цветовете вече са на мястото си.
Ако искате да използвате прецизни цветове във вашата градиентна карта - може би допълнителни цветове, които сте намерили в Интернет - можете да въведете шестнадесетичните числа в прозореца за избор на цветове, вместо да избирате на случаен принцип.
Картите с градиент не трябва да включват коренно противоположни цветове. Това има студен ефект докрай.
Метод 1
Това е един метод за създаване на градиентна карта:
- Отворете изображението си в Photoshop.
- Отидете до лентата с инструменти и задайте цвета на фона (щракнете върху задната страна на двата квадрата, за да изведете панела за избор на цвят). Това ще бъде вашият подчертаващ цвят, имайки предвид, че така или иначе можете да обърнете градиента в Photoshop.
- Направете същото с цвета на предния план, като щракнете върху предния квадрат. Това ще бъде вашият цвят на сенките.
- С избраните цветове на градиента на сенките / подчертайте отворете слой за коригиране на градиентна карта. В този момент снимката изглежда удавена от цвят, но все още не сме приключили.
- Изберете режими на смесване с мека светлина или наслагване и регулирайте непрозрачността според вкуса.
Излишно е да казвам, че не всички градиентни карти отговарят на всички снимки. Един от начините за създаване на полезни градиентни карти е чрез търсене на цветови схеми в Интернет. Има и уебсайтове, които обсъждат цветовите палитри, използвани във филми или филмови сцени, които можете да „заемете“ за собствените си снимки.
Можете да използвате „Adobe Color Themes“, за да намерите идеалния допълващ цвят за избрания от вас. Създайте градиентна карта съответно. В този случай жълто-зеленият оттенък на малките квадрати е противоположният цвят на този лилав цвят.
Метод 2
По-съобразен начин за създаване на градиентна карта е както следва:
- Отворете изображението си в Photoshop.
- Отворете слой за коригиране на градиентна карта.
- Задайте режима на смесване на мека светлина или наслагване.
- Кликнете върху градиента, за да отворите редактора на градиента.
- Кликнете върху левия цветен стоп (квадратния плъзгач в долния ляв ъгъл), след това щракнете в цветния прозорец, който се активира.
- В този момент можете да регулирате цвета на сенките и да видите ефекта му в реално време върху вашата снимка, докато премествате инструмента за избор на цвят.
- Направете същото с десния подчертаващ цвят.
- Сега имате персонализирана градиентна карта за това изображение.
Забележка: трябва да използвате предварително зададения мениджър в Photoshop, за да запазите вашите градиентни карти, ако искате да ги използвате отново. В противен случай те изчезват, когато затворите програмата.
Ако използвате слоеве с градиентна карта, а не директни редакции, имате вградена маска на слоя. На тази снимка исках наситеното синьо-зелено на водата, която контрастира добре с отразяващите светлини, но не исках да загубя топли сенки в сградите. Върнах ги обратно, така че градиентната карта засяга само водата и небето.
Градиентни карти срещу цветни LUT
Алтернатива на градиентните карти са цветните LUT (таблици за търсене), които можете да намерите и в Photoshop и други програми. Вместо да прилага цвят според тона на изображението, както прави градиентната карта, LUT измества цифровите нюанси.
Последното често причинява радикална промяна в средните тонове като небето и дърветата, докато по-простите градиенти обикновено оставят тези области относително невредими. Но зависи. LUTs, подобно на градиентите, се различават много по своя ефект.
Това е сравнение между оранжево-синьо-зелен цвят LUT (вляво) и градиентна карта с оранжево-тийл. И двете са по-атмосферни от неутралното изображение, с което започнах, въпреки че LUT напълно промени цвета на дърветата вдясно. Средните тонове са по-малко променени в градиентната карта, но акцентите са определено по-оранжеви.
Отправна точка: баланс на бялото
Независимо дали прилагате градиентна карта или LUT, крайният резултат се влияе от съществуващия баланс на бялото в изображението. Като фотографи не винаги искаме да източваме снимка на топла или студена светлина с регулиране на баланса на бялото. Тази светлина често прави картината - добавя към нейната атмосфера. Подобна настройка обаче осигурява по-чист резултат с градиентни карти и LUT.
Цветните LUT и градиенти обикновено се проектират от коригирана от баланса на бялото начална точка. Така че, ако искате да ги видите по предназначение на автора, помислете за коригиране на баланса на бялото на суров етап. Това не е почти задължително: можете просто да поставите тези редакции върху снимки и те да действат като филтри. Просто знайте, че ефектът им може да бъде преувеличен, изкривен или намален, ако снимката вече има цветен състав.
Ако персонализирате градиентна карта, така че да отговаря на изображението, необходимостта от предварителна настройка на баланса на бялото очевидно изчезва. Но това отнема много време в сравнение с наличието на набор от изпитани предварителни настройки на една ръка разстояние.
Цветът в червената леща отпред се извежда от тази градиентна карта и тонът на дървото става по-тъмен от оригинала. Тук има някакъв хладно-топъл контраст между дърво и стъкло.
Създаване на многоцветни градиентни карти
Намирам прости двуцветни градиентни карти за по-полезни и със сигурност по-гъвкави от сложните, но можете да добавите допълнителни цветове към градиента, ако желаете. Например можете да добавите отделен цвят към средните тонове.
Използвайте аналогични цветове (набори от три тясно свързани нюанса) или триадични цветове, за да ви вдъхновите, или персонализирайте градиент, за да подобрите цветовете, които съществуват на снимка.
Вероятно не бих избрал този външен вид, но той илюстрира ефекта на трицветна градиентна карта (виолетово, зелено, оранжево - триадично комбо). Различните тонове в този абстрактен архитектурен кадър вкарват и трите в игра, макар и с много фин оранжев цвят в акцентите.
Ето метода за добавяне на допълнителен цвят към вашия градиент:
- Отворете изображението си в Photoshop.
- Създайте двуцветна градиентна карта, както по-горе (стъпки 1-7).
- Щракнете под центъра на градиента в редактора за градиент, за да създадете трета цветна спирка.
- Щракнете върху новосъздадения цветен стоп, за да активирате цветния прозорец, след което щракнете в него.
- Изберете трети цвят, който допълва изображението (например за средни тонове) и коригирайте ефекта му, като промените позицията на средния плъзгач. Малките външни плъзгачи променят зоната, засегната от този цвят, независимо от позицията му по тоналния диапазон.
Колкото повече цветове добавяте, обикновено се появява по-мътната и по-малко „реалистична“ снимка, но това може да е ефект, за който се стремите.
Не мога да измисля полезна роля за тази многоцветна градиентна карта. Той обаче служи, за да ви покаже как цветовете се разпределят в различни тонове. Първоначално разглеждайки изображението в „нормален“ режим на смесване, вие получавате ясна представа за това как цветовете ще повлияят на снимката, преди да преминете към наслагване или мека светлина.
Използване на сдържаност
Можете да добавяте градиентни карти към снимки и много хора няма да забележат, че сте го направили. Но това не означава, че те нямат желания ефект.
Точно както във филмите, вие използвате цвят, за да създадете настроение или да направите обекта или предния план да се открояват на фона. Не е задължително да се опитвате да привлечете вниманието към самия цвят, дори ако той радва окото ви.
Много фотографи мислят по отношение на светлина и тъмнина, за да създадат въздействие или усилване на наситеността, но цветовият контраст е по-рядко съображение.
Въпреки че градиентните карти (и цветните LUT) са мощни инструменти за открояване на снимки, лесно е да се увлечете с тях. След период на предозиране ще разберете типовете изображения, върху които работят най-добре и кой от вашите градиенти къде да използвате. Ето пет безплатни градиента, които бихте искали да изпробвате. Честито оцветяване!
Изпробвайте тези техники и споделете вашите изображения с нас в коментарите по-долу.
