Как лесно да имитирате ломография в Photoshop

Съдържание:

Anonim

Някога чудили ли сте се какво е ломография?

Виждали ли сте изображения на Lomo и сте искали да знаете как да го направите? Знаете ли какво е фотографията на Ломо, но не искате да се връщате към снимките или да купувате повече камери?

Ако сте отговорили положително на някой от тези въпроси, прочетете, за да научите за Lomo и как да постигнете безпроблемно, напълно дигитално изображение като него.

Какво е Lomo?

Вероятно сте чували за този термин или неговото по-разговорно име Ломография. Той стана много модерен през последното десетилетие и дори има семинари, състезания и повече, посветени на него.

Той се отнася до стил на фотография, направен с определена марка камери от Австрия, наречена Lomo. По този начин името на техниката идва от марката на камерата. Различните модели създават различен вид образ.

Какво представлява ломографията?

Независимо от модела на камерата, марката е предимно от пластмаса, включително обектива.

Понякога те имат изтичане на светлина и позволяват много малко контрол върху настройките. Следователно резултатите са забавни и непредсказуеми. Докато технически имат фотографски „недостатъци“, той създава определен стил, който създава цяла визуална култура около него - Ломография.

Как да имитираме ефекта Lomo във Photoshop

Както обясних, фотографията с Lomo може да бъде непредсказуема и включва различни модели камери, които създават различен вид фотография. Следователно няма конкретен набор от правила.

Ще спомена някои от най-често срещаните и характерни ефекти на камерите Lomo и как да ги постигнете с помощта на Photoshop. Те не са поставени в камък. Забавната част за истинския Lomo или цифров Lomo ефект е, че можете да бъдете толкова креативни, колкото искате.

1. Винетка

Повечето изображения, създадени с камера Lomo, особено ако са направени с дълги експозиции, имат винетка.

За да създадете изображение на Lomo във Photoshop, трябва да дублирате фоновия слой, като плъзнете съществуващия до дъното в бутона New Layer или като отидете в Menu-> Layer-> Duplicate Layer.

След това отидете на Filter-> Lens Correction (Ако не го видите веднага във вашата версия на Photoshop, влезте в „Distort“, за да го намерите). В раздела „Персонализиран“ преместете плъзгача, наречен „Винетка“. След като се уверите, приложете филтъра.

Дублирайте този слой „Винетка“. Отидете в Меню -> Размазване -> Размиване по Гаус. Ще го задам на 3 пиксела, но това зависи изцяло от вас.

Сега използвайте инструмента ‘Eraser’. Започнете да изтривате центъра и бавно разширявайте движенията си навън. Правим този процес, тъй като краищата не са супер остри при фотографията с Lomo, поради че лещите често са изработени от пластмаса.

2. Зърно

Тъй като камерите Lomo използват филм, можете да създадете илюзия за аналогова фотография, като добавите малко зърно към изображението. За да направите това, изберете първия слой винетка и отидете в Меню -> Филтър -> Филтър Галерия -> Художествен -> Филмово зърно.

Отново, количеството трябва да решите вие, тъй като това е избор на автори, а не точна рецепта, която да следвате. Ще направя 4 с интензивност 3.

3. Наситеност на цветовете

И накрая, характерните цветове на Lomo са прекалено наситени. За да постигна това, макар че има много начини във Photoshop, обичам да го правя канал по канал с инструмента ‘Криви’. Първо, добавете коригиращ слой.

За да направите това, кликнете върху бутона в долната част на панела Layer със символа на кръга и изберете ‘Curves’ от изскачащото меню. Можете да се придвижвате по настройките във всеки канал поотделно, като отворите падащото меню ‘Preset’, както е показано на снимката по-долу:

Можете да продължите да добавяте някои коригиращи слоеве, за да продължите да променяте ефекта. Добавих ‘Gradient Map’ с режим на смесване ‘Overlay’. Също така добавих слой „Vibrance“ и „Saturation“, където изтласках жизнеността още малко нагоре. Експериментирайте, докато не сте доволни от вашите корекции.

Не забравяйте, че можете да щракнете двукратно върху всеки коригиращ слой, за да отворите свойствата му и да преместите настройките толкова пъти, колкото искате.

След като настройките ви са настроени, отидете на Layer -> Flatten Image, което ще уплътни всички създадени от вас слоеве в едно. Ако обаче искате първо да запазите вашия многослоен файл, запазете копие от него, преди да изравните. След като изображението ви е сплескано, отидете в Меню -> Филтър -> Заточване -> Неостра маска и го приложете към вашето изображение.

Внимавайте да не преувеличавате това, защото това ще подобри филмовото зърно от преди. Просто преместете плъзгачите, като същевременно държите под око прозореца за визуализация.

Това е! Разгледайте снимките преди и след това по-долу.

Преди

След

Изпробвайте тази техника за себе си и ни покажете какво сте измислили в раздела за коментари по-долу.