Основен урок за Photoshop - Как да добавите творчески наслагвания към вашите портрети

Съдържание:

Anonim

Напоследък снимам тези мрачни портрети и се замислих да добавя някои креативни слоеве към няколко, за да ги направя малко по-различни и по-интересни.

Ето основен урок за това как да добавите наслагване с помощта на Photoshop. Вземете вашите изображения от прости портрети (отгоре) до текстурирани фонове (горе) горе и накрая до включване на някои сюрреалистични или артистични елементи в готовите портрети (отдолу).

Приготвяме се да започнем

На първо място, исках изображенията ми да имат тъмен фон и да изглеждат по-мрачни, а не усмихнати портрети. Тук можете да прочетете как съм постигнал тези видове портрети в домашното си студио, използвайки само естествена светлина.

Второ, за да можете да следвате този урок, трябва добре да разберете как да използвате слоеве и маски във Photoshop. Това е прост, но изключително мощен инструмент, който според мен е най-основната техника за редактиране, която трябва да научите, когато използвате Photoshop.

На трето място, трябва да вземете решение за изображенията, които искате да използвате като творчески наслагвания. Бързото търсене в Google ми предостави няколко безплатни наслагвания, които имат достатъчно висока разделителна способност, за да се използват с моите изображения.

Проектиран от Freepik

Важно е тези наслагвания да са във формат PNG, тъй като поддържа прозрачност. Ако фонът вече не е прозрачен (което е обозначено с карираните сиви и бели полета), можете да извлечете изображението от фона, ако е необходимо, преди да можете да го използвате като независим наслагване. Но това е много повече работа.

Ще ви преведа стъпка по стъпка през този процес. Ще трябва да се обърнете към слоевете, показани на скрийншота на Photoshop по-долу, за да можете да разберете процеса.

# 1 Отворете изображението си в Photoshop

След като отворите изображението си в Photoshop, то ще се превърне във фонов слой. В моя случай тук съм преименувал слоя като името на файла „lsp-portrait-13“, което се появява в самото дъно на файла до иконата „око“. Това просто означава, че е видимо и това, което ви показвам сега.

# 2 Отворете вашето текстурно изображение в същия файл на Photoshop

Текстурата, която използвам, се нарича Chambord, както можете да видите от името на слоя. Можете лесно да добавите ново изображение към съществуващ отворен файл на Photoshop по два начина:

  1. Чрез плъзгане на вашето изображение от папката-източник на вашия компютър директно в Photoshop.
  2. Или като отворите вашия текстурен файл в Photoshop като отделно изображение, изберете цялото изображение, копирате го и след това го поставите в портретно изображение, върху което работите.

Последното е дългият път. Първият е по-бърз и е и по-интелигентен начин, защото Photoshop автоматично прави новата текстура интелигентен обект. Това означава, че отговаря на размера на вашето изображение, но все пак можете да промените мащаба, без да губите пиксели.

Променете режима на смесване на вашия слой с текстурно изображение (Chambord в този случай) на Overlay в раздела Layers. Добавете слоева маска към слоя Chambord и премахнете текстурата от лицето на изображението, като рисувате върху маската с черно с мека четка.

Вашият слой трябва да изглежда като втория слой отдолу с включена „икона на око“. Можете също така да настроите непрозрачността на вашата текстура по ваш вкус, като преместите плъзгача за непрозрачност на слоя до режима на смесване.

Забележка: Ако не замаскирате текстурата, човекът също ще бъде покрит с текстура и ще изглежда наистина странно! Искате само текстурата да запълни фона и нищо друго.

# 3 Сега можете да продължите с добавянето на наслагвания

Наборът от листни наслагвания обаче е едно изображение, така че трябваше да използвам последния метод, споменат по-горе. Отворих файла за наслагване отделно във Photoshop и използвах инструмента за маркиране, за да избера конкретния лист, който исках да използвам. След това го копирах и поставих върху другия файл, който работех с отвореното портретно изображение.

Важно е да зададете режим на смесване за всяко наслагване на текстура на „Overlay“. Можете да експериментирате с различни режими, но за този тип работа открих, че режимите Overlay и Soft Light са най-подходящи.

Можете да видите, че добавих маска върху листния слой, за да мога да премахна всичко друго около конкретния лист, което не исках да използвам. Добавих общо четири листа към това изображение, всеки на отделни слоеве със съответните им маски. Също така съм играл около непрозрачността за всеки слой.

Също така ще забележите, че три от листата имат отделен слой за регулиране на нивата върху тях. Това е прост начин за регулиране на външния вид на наслагването, например, осветяването му, затъмняването, увеличаването на контраста и т.н. Просто трябва да сте сигурни, че сте прикачили слоя нива към съответния слой, който той настройва, като натиснете Alt + Cmd / Ctrl + G. Стрелката надолу показва, че е подрязан (важи само за това и не за други) към слоя под него.

Също така ще забележите, че има слой наречен Група 1 с иконата на папката до него. Групирах и четирите наслагвания, след като направих индивидуални корекции със слоевете нива. Това е в случай, че искам да направя допълнителни корекции на всички тях, трябва само да закача корекциите в групата, вместо да се повтарям за всеки слой с наслагване. Особено, ако така или иначе всички корекции трябва да бъдат абсолютно еднакви.

Можете да направите това, като изберете всички слоеве, свързани с наслагването и изберете „Нова група от слоеве“ от падащото меню в горната част на панела „Слоеве“.

# 4 Използвайте инструменти за настройка, за да направите окончателни промени

Въпреки че листата сега са там, където аз исках да бъдат, листата са твърде наситени, за да ми харесат и се открояват твърде много. Да не говорим, че не отговарят на зеления тон на цялото изображение.

За да коригирам това, добавих слой за настройка Hue / Saturation и го прикачих към група 1, така че да засяга само тази група, а не и останалите слоеве. Играх с плъзгачите, за да накарам зелено да изглежда подобно на зелените листа на ризата на малкото момче. Исках цялостното изображение да има вида и усещането за стара илюстрирана пощенска картичка с приглушени тонове и заглушени цветове.

# 5 Време е да запазите работата си!

Ако искате да запазите всички слоеве и оригиналното изображение, трябва да запазите файла си като PSD изображение (Photoshop Data File). Докато не обединявате или изравнявате слоевете, ще имате достъп до всички оригинални елементи, използвани при създаването на вашето композитно изображение.

Това е неразрушителен процес, но файловете могат да заемат голямо място на вашето компютърно устройство. Ако обаче промените решението си по-късно за някои от елементите, винаги можете да се върнете към него, без да започнете от нулата. Просто изберете слоя, в който искате да направите промени.

Трябва също да запазите компресирана версия на вашето изображение, обикновено JPEG.webp, която е сплескан файл със загуби. Той е много по-малък и съдържа само крайното завършено изображение, без всички слоеве, които са влезли в създаването му.

Заключение

Така че това е простият процес на използване на наслагвания! По-долу са останалите две изображения, показващи различните слоеве, използвайки точно същия процес, както е показано по-горе.

Надявам се да ви е харесал този малък урок.

Използвали ли сте наслоявания за текстури преди? Ако имате още съвети, моля, споделете ги по-долу.