В скорошна статия, наречена: Първи стъпки с маски на слоеве в Photoshop - урок за начинаещи, ви показах основите на маските на слоеве и защо те са толкова мощни инструменти. Слоевите маски са по същество това, което дава на Photoshop слоевете голяма част от тяхната сила. Те ви позволяват да кажете на Photoshop точно къде искате да бъдат приложени промените и до каква степен.
В тази статия аз също ви показах как да използвате маски на слоеве в снимки, където сте имали определен ръб към областите, които искате да промените. Photoshop има много чудесни инструменти, които ви позволяват да правите селекции, които след това можете да използвате, за да дефинирате маската.
Ето снимка, която направих във Флорида, където използвах маски на слоеве и смесване, за да подчертая части от изображението, без да променя други части.
Но какво ще кажете за снимки, където имате мек ръб? Или къде искате постепенно да смесите ефекта? Това е, което ще разгледам в тази статия. Ще продължи там, където е спряла предишната статия, така че ако все още не сте я виждали, проверете я. След като прегледате основите на маските на слоевете в тази статия, върнете се тук и ще започнем.
Стъпка 1: Създайте слой за корекция
Първото нещо, което трябва да направите, е да направите желаните промени в изображението, които след това ще бъдат смесени в избраните области по-късно. За да направя тези промени, ще създам слой за коригиране на Curves. Както бе споменато в предишната статия, слоевете за коригиране на криви са един от най-мощните инструменти във Photoshop. Те ви позволяват селективно да въздействате върху яркостта, контраста и / или цвета. За да създадете такъв, просто изберете Layer> New Adjustment Layer> Curves. Можете също да кликнете върху иконата Криви в панела за коригиращ слой. Не се притеснявайте - няма да направим нищо сложно със слоя за настройка на кривите.
Разбира се, не е нужно да използвате коригиращ слой Curves, за да правите корекции на вашата картина, можете да използвате всеки от коригиращите слоеве, предлагани от Photoshop. Ако ви е по-удобно с Levels, използвайте това. Ако искате да промените нивата на яркост, има слоеве за регулиране на експозицията и яркостта / контраста. Ако искате да направите промени в цвета, можете да използвате слоевете за настройка Hue / Saturation или Vibrance. Считам, че Curves е един от най-мощните инструменти в Photoshop, така че това е, което използвам, но можете да използвате който и да е, или най-удобно ви е да използвате.
Стъпка 2: Добавете ефекта
След като вашият слой за коригиране на Curves бъде създаден, просто добавете желания ефект. Не забравяйте, че бяла маска се прилага автоматично към всички коригиращи слоеве - така че тя разкрива всичко - но ние ще променим това за секунда.
Искам да добавя контраст, следователно просто ще преглеждам крайните точки на слоя за корекция на моите криви. Можете също да плъзнете линията нагоре или надолу на места. Идеята е да засилите кривата там, където имате много пиксели. Това добавя контраст, което искаме.
Не е нужно да правите нищо изискано тук. Продължете и добавете ефекта в по-голяма степен, отколкото искате на снимката си. С други думи, прекалявайте. Не се притеснявайте, ако картината не изглежда съвсем правилна.
Освен това не се притеснявайте, че в този момент ефектът се проявява върху цялата картина. Ще направим промените да се прилагат избирателно само за секунда. Засега просто погледнете областта на картината, където искате да се приложи ефектът, и го добавете съответно. Например на тази снимка по-долу моята промяна се добавя към цялата картина, въпреки че води до ефекти, които не искам (като издухване на небето вдясно). Ще поправим това в следващата стъпка.
Лявата страна на това изображение показва оригиналното изображение, а дясната го показва след прилагането на слоя за настройка на кривите. Забележете, че крайната дясна част на небето е издухана, но ние ще коригираме това, като ограничим къде се прилага ефектът в следващата стъпка.
Стъпка 3: Нанесете го с четка
Сега идва частта, когато ограничавате областите, където вашите промени се отнасят за изображението.
Започнете с маскиране на цялото изображение, просто натиснете CTRL / CMD + I, за да го направите. Ще забележите, че се случват две неща. Първо, ефектът, който току-що сте добавили към снимката си, е скрит, сякаш никога не сте правили промени (не се притеснявайте, промените все още са налице, те просто са скрити). Второ, кутията до създадения от вас слой за корекция стана черна. Кутията представлява маската на слоя. Както обсъждахме в последната статия, маска с бял слой означава, че промените се показват в изображението (поради което видяхте ефекта от промените, когато маската на слоя беше бяла). Маска с черен слой означава, че ефектът не се показва на снимката. Тъй като нашата маска на слоя вече е черна, ефектът не се прилага никъде на снимката.
Сега можем да започнем процеса на добавяне на ефекта постепенно. За целта ще използваме инструмента Четка. Можете да го изберете от списъка с инструменти в лявата част на екрана (панел с инструменти) или просто да натиснете B, за да го извикате. Докато сте готови, продължете и натиснете клавиша D на клавиатурата. Това ще гарантира, че четката е настроена на основния цвят по подразбиране, който е бял, което е това, което искате, тъй като ще добавите ефекта към картината.
Ако току-що сте оставили четката, както е, когато сте я използвали за рисуване във вашата картина, тя ще добави ефекта на 100%. Това не е това, което искате тук. Искате да добавите ефекта постепенно, така че той да се смеси. Затова отидете в горната част на екрана и намерете Непрозрачност. Издърпайте непрозрачността наляво, докато тя е в диапазона от 5% до 15%. В моя случай ще използвам 10% (можете също да въведете само 15 на клавиатурата си и това ще важи за непрозрачността на четката, докато този инструмент е избран). Колкото по-ниска е непрозрачността, толкова по-малко се добавя ефектът с всеки ход на четката - и толкова по-постепенна е промяната. Ако имате търпението да поддържате непрозрачността много ниска (някои хора стигат до 2-3%), ще бъдете възнаградени с много постепенни промени.
Сега просто ще нарисувате ефекта. Преди да направите това, уверете се също, че твърдостта на вашата четка е настроена на 0%. Искате възможно най-мек преход. Освен това използвайте толкова голяма четка, колкото позволява вашата снимка. Колкото по-голяма е четката, толкова по-мек е преходът. Най-лесният начин да промените размера на четката си е с квадратните скоби. Лявата скоба (прави четката по-малка, докато дясната скоба) я прави по-голяма.
Сега просто кликнете в областите, където искате да се приложи ефектът. Ще трябва да направите това многократно, тъй като непрозрачността е много ниска. Това е добре обаче, бъдете търпеливи. Правейки го по този начин, вие гарантирате постепенното му смесване. Можете също да добавите ефекта повече на някои места и по-малко на други. Просто щракнете още няколко пъти, където искате ефектът да е най-видим.
Стъпка 4: Проверете работата си и коригирайте
Можете да проверите работата си, като щракнете върху очната ябълка до слоя. Когато изключите слоя, Photoshop ще покаже вашето изображение, без ефектът ви да е добавен. Щракнете отново върху очната ябълка, за да видите напредъка си и отново включете слоя.
Ето гистограмата след използване на инструмента за четка за боядисване в бяло. Показва само пикселите, избрани чрез четката.
Ако установите, че сте прекалили с ефекта, винаги можете да го откажете. Правите го, като превръщате цвета на четката си от бял в черен. Не забравяйте, че бялото разкрива корекциите, а черното ги скрива. Можете да отмените ефекта, като пристъпите назад (Редактиране> Стъпка назад), но най-лесният начин да направите това е просто да натиснете клавиша X (който превключва цветовете на преден план и фон, така че вече имате черно отгоре). Сега, когато използвате четката си, тя ще премахне настройката, която сте създали. Не забравяйте, че процентът на вашата непрозрачност се прилага независимо дали вашата четка рисува с бяло или черно. Когато приключите с премахването на настройката, натиснете клавиша X, за да се върнете към бяла четка и продължете да добавяте ефекта, където искате.
Можете също така да се върнете и да коригирате вашата крива, след като сте я измили. Всъщност трябва да имате навика да проверявате кривата, която сте задали първоначално. След като използвате инструмента за четка, хистограмата ще показва само онези пиксели в избраната област (където сте боядисали в бяло). По принцип ще искате да се уверите, че най-стръмната част на кривата съответства на частта от хистограмата, където имате най-много пиксели. Направете ощипване на вашата крива, за да сте сигурни, че изглежда така, както искате.
Стъпка 5: Повторете
Друго чудесно нещо при тази техника е, че можете да го правите отново и отново. Не е необичайно да видите фотографи с дълъг списък от слоеве, където са направили корекции в определени части на изображението. Можете да използвате тази техника, за да промените стойностите на яркостта на картината, като направите частите по-светли или по-тъмни. Можете също да промените контраста, както направихме по-горе. Можете дори да промените цветовете, като влезете в отделните цветови канали на коригиращия слой Curves. Разбира се, бихте могли да използвате и техниките за четкане по-горе на коригиращ слой Hue / Saturation.
Тук използвах същия процес, който беше описан по-горе, за да озари водата. Създадох друг слой за коригиране на Curves, обърнах маската на слоя в черно и след това изчетках ефекта с четка, настроена на бяло при ниска непрозрачност.
Други промени във вашето изображение
В това конкретно изображение също исках да изостря кея, без да изостря останалата част от изображението. За да направя това, ще използвам филтър за високи честоти (който е изключително мощен инструмент за заточване) и ще приложа маска на слоя, за да огранича ефекта върху кея. Това ще демонстрира използването на тази техника за маскиране на слоя извън контекста на коригиращите слоеве, които използвахме досега.
Първо, нека да разгледаме бързо използването на High Pass филтъра. За да изострите с High Pass филтъра, първо дублирайте слоя (CTRL + J). След това променете режима на смесване на Overlay (не се притеснявайте как това прави изображението ви да изглежда). След това извикайте високочестотния филтър (Filter> Other> High Pass). Това ще доведе до малък диалогов прозорец, в който ще зададете сумата. Тук ще отида с количество от около 4, което според мен е доста типично. Натиснете OK и ефектът ще бъде приложен върху цялото изображение. Това е доста удобна техника за заточване, но ние ще я направим по-добра, като я приложим само към определена зона (кея).
За целта ще добавим маска на слоя и ще използваме същата техника на четкане. Тъй като не започваме с коригиращ слой, ще трябва да добавим маска на слоя. Просто кликнете върху Layer> Layer Mask> Hide All, което ще създаде черна маска на слоя. След това изберете вашата четка (натиснете B), задайте цвета на бял (натиснете D по подразбиране) и задайте вашата непрозрачност. Докато преди сте използвали много ниска непрозрачност, в този случай можете да използвате много по-висока непрозрачност. Почистете ефекта точно върху кея и наблюдавайте как той става по-остър.
Заключение
Въпреки че тази техника е доста проста, това е професионален ход. Познавам фотографи, които редактират снимките си с нищо друго освен серия от коригиращи слоеве Curves, при които те се смесват в ефекта по този начин. Направете снимка на някои от вашите снимки и вярвам, че резултатите ще ви харесат.