Припомням си за разговор между Ансел Адамс и Ърнест Хемингуей, който протече по следния начин:
Хемингуей: Правите най-невероятните снимки, които съм виждал! Какъв вид камера използвате?
Адамс: Вие пишете най-невероятните истории. Какъв вид пишеща машина използвате?
Въпреки че знам, че тази случайна среща между двама от любимите ми Учители никога не се е случила (въпреки че тайно се надявам да се случи), сериозните последици от този измислен обмен са очевидни.
Силата на снимката не е свързана по-скоро с превъзходството на нечия камера, отколкото думите на добрата история, които ни подтикват към емоция. Макар да е вярно, че камерите наистина са инструментите на нашата търговия и тези инструменти се различават по отношение на възможностите, днес изглежда има някакъв вид манталитет „каруца преди коня“. Той се очертава тежко за по-голямата част от фотографската общност; манталитет, който предполага, че ако вашите снимки не отговарят на вашите очаквания, най-бързото решение е да си купите по-добра камера.
Надграждане, надстройка, ОБНОВЛЕНИЕ! Това е песента, която често се чува. Надстройката на вашата камера е естествен аспект на еволюцията на всеки фотограф. Не съм в несъгласие с тази идея. Какво обаче, ако ви кажа, че получаването на нова (или нова за вас) камера трябва да бъде по-скоро крайна мярка, отколкото първа идея?
Днес ще говорим за четири знака, че НЕ е време да надстроите камерата си.
Все още „измисляте“ какво искате да правите с фотографията си
Преди около 300 години (изглежда), когато цифровите фотоапарати стават относително рентабилни за средния стрелец, започнах да мисля за преминаване от моя огледален фотоапарат към DSLR. Потърсих наоколо и бях посъветван на камера, която би била „магия“ за работата, която се опитвах да свърша. Проблемът беше, че нямах реална представа каква ще бъде тази работа.
Подобно на определен популярен герой от определено популярно телевизионно предаване … "Не знаех нищо." Отидох с фотоапарата, други ми казаха, че трябва да го направя, и се насочих към сортовете снимки (сватба, портрети, събития), които се предлагаха в моя район. Бях надстроил фотоапарата си - не поради някакви истински физически или технически нужди - а по-скоро защото мислех, че за тази задача е необходима нова камера.
Всъщност не бях спрял да мисля за това какво искам да направя и как трябва да го направя, преди да се хвана. Това беше като да купувате четки, преди да знаете как да рисувате.
Ако все още се чудите какъв вид фотография е „подходящ“ за вас, добра отправна точка би било да продължите да работите с каквато и да е камера, която имате в момента. Снимайте всичко и всичко с него: хора, събития, пейзажи, природа, улица и натюрморт.
Едва след като видите себе си наклонен на една страна, трябва да започнете да мислите за надграждане на инструментите, необходими за постигане на по-добър резултат.
Все още използвате „комплекта обектив“, предоставен с вашия фотоапарат
Вашият мозък е удивително сложен, невероятно способен биокомпютър, който ние едва започнахме да разбираме. И все пак без принос и обратна връзка от нашите сетива, мозъкът е просто - добре - мозък. Знае само, че това е среда, базирана на информацията, която може да се предаде на нейното съзнание.
Същото важи и за нашите камери.
Цифровият фотоапарат може да предлага най-красивия огромен сензор, който по някакъв начин не издава шум дори при 4 милиарда ISO. Или има достатъчно мегапиксели, за да направи разширенията по-големи от Земята и все пак ще разчита на информацията, предадена му от обектива. В крайна сметка, обективът е този, който диктува качеството на суровата информационна светлина, която камерата ще използва за изграждане на изображение.
И така, защо толкова много от нас наблягат повече на камерата, вместо на обектива?
Особено днес обективите, които се доставят с комплектите от камери, обикновено са много по-остри и по-бързи от предишните пакети, предлагани преди десет или петнадесет години. Това вероятно се дължи на по-високите очаквания на „средния фотограф“ - ако има такова нещо.
И все пак, ако причината, поради която обмисляте да надстроите камерата си, е изцяло поради липса на рязкост или ефективност при слабо осветление, тогава ви призовавам първо да инвестирате в обектив с по-високо качество. Моля, обърнете внимание, че по-високото качество не води до високи цени. Много първокласни (не-мащабируеми) обективи с максимална бленда f / 2,8 и по-големи предлагат отлична оптика за по-малко от 300 щ.д., като леко използваните модели струват дори по-малко.
Винаги помнете, че долната камера с превъзходен обектив почти винаги ще се представя по-добре от по-добрата камера с долна леща. За тази цел помислете за надграждане на обектива преди корпуса на камерата.
Никога не сте преминавали напълно ръчно
Функционалните операции за създаване на снимка са изненадващо прости. По отношение на настройките за създаване на изображения за нашата камера / обектив, има само три неща, които можем да контролираме директно, които определят общия резултат от нашите експозиции; скорост на затвора, бленда и ISO. Това са по същество всичко, което трябва да изберем, за да създадем цифрово изображение.
Изборът на тези три параметъра обаче може незабавно да ни изпълни с ужас. Вместо да поемем пълния контрол върху нашите снимки, често избираме да разчитаме на режими на приоритет на блендата или затвора (които обикновено са доста добри в наши дни). Като алтернатива освобождаваме изцяло режимите и позволяваме на нашите камери да вземат големите решения за нашите експозиции, като изберете автоматичен режим.
Ще призная, че тази тема е хлъзгава. Казах, че много модерни камери се представят прекрасно, когато работят в тези полуавтоматизирани режими на снимане. И все пак, без съзнателния и умишлен контрол на потребителя, камерата е, просто, камера.
По каквато и да е причина, ако откриете, че никога не сте определяли настройките на „голямата тройка“ на вашия фотоапарат и забележите, че снимките ви липсват в технически или творчески качества, настоявам ви да започнете да снимате в ръчен режим. Изцяло нови врати ще ви се отворят, когато започнете да разбирате връзките между движението и скоростта на затвора, или дълбочината на полето и блендата. Да не говорим за брилянтните нюанси на работа с ISO настройки. След като откриете тези възможности, най-вероятно ще стане ясно, че няма смисъл да надстройвате камерата си с надеждата за по-добро автоматично изживяване.
Първо, опитайте се да поемете по-динамична роля при определянето на техническите аспекти на вашето фотографско изживяване. След това решете дали наистина е време да надстроите камерата си.
Смятате, че фотографията ви не е толкова добра, колкото някой друг
Това е голямото. Това е причината номер едно, поради която не бива да изчерпвате и надграждате камерата си, без първо да направите сериозна самоинвентаризация. Виждали сте работа на някой друг и веднага той се регистрира в съзнанието ви „само ако имах камерата, която използват“, или „нищо чудно снимките им да са толкова добри, вижте тази камера!“
В тази ситуация аз се връщам към онази епична измислена среща между Ансел и Ърнест. Очевидно вторичният характер на избрания инструмент става лесно очевиден до майсторството на неговия собственик. Съмнявам се, че малко от нас биха могли да напишат друг „Старецът и морето”, ако са снабдени с стационарната машина и пишещата машина на Хемингуей. Едва ли бихме могли да възпроизведем „Луна над Ернандес“, ако подарим същата камера и филм като Ансел Адамс, използвани в онази съдбоносна вечер в Ню Мексико.
Въпросът е, че не камерата прави снимката. Камерата е просто канал за изразяване на умения и емоции на потребителя.
Ако се окажете в чиста завист към определена снимка, лесна грешка е да се чудите какъв тип камера или обектив са използвали. По-трудният аспект за разбиране е, че човек е направил изображението; човек, който се чувстваше по определен начин по време на залавянето - някой, който беше овластен от своите знания и умения да произведе снимка.
Камерата може да е била методът за превръщане на светлината в снимка, но силата и емоцията, предадени чрез тази снимка, се раждат другаде.
Мога да ви уверя, че надстройването на камерата ви няма да ви направи моментално по-добър фотограф; само ученето може да направи това. Камерата не прави снимка; само човек може да направи това.
Някои заключителни думи за камерите …
Погледнахме в някои тежки идеи в тази статия, когато става въпрос за всички причини, поради които трябва да помислите два пъти, преди да надстроите камерата си. Въпреки това, с всичко, което включва „изкуство“ и себеизразяване, тези идеи далеч не са абсолютни.
В крайна сметка само вие можете да решите дали нова или различна камера ще ви подтикне по пътя към реализиране на вашия потенциал като фотограф. Това не е процес, в който трябва да влизате леко или без основателни аргументи.
Сократ каза: „Познай себе си.“ Това е добра мъдрост.
Ако откриете, че гледате сегашната си камера с нарастващо чувство на отвращение, попитайте се дали изпълнението, което ви липсва, произтича от инструмента или майстора? И в двата случая можете лесно да разрешите проблема. Можете да получите нови камери и да придобиете нови знания. Номерът е да знаете от кой имате нужда повече.
