Пейзажните фотографи биха имали много по-лесно време, само ако можехме да движим слънцето, за да отговори на нашите капризи. (Ще се погрижим да го върнем след това.) Уви, освен ако не сте непоклатим Photoshopper - или може би Luminary в наши дни - не можете да направите много за промяна на естествената светлина.
Това е и добро, и лошо. От една страна, естествената светлина може да бъде една от най-красивите, вдъхновяващи и емоционални светлини, които някога ще заснемете като фотограф. От друга страна, ако в момента не изглежда добре, почти се чувства като закъсал.
Портретните фотографи винаги могат да променят настройката на светкавицата си, ако светлината не изглежда добре при първия опит. Студийните фотографи имат почти неограничен контрол над светлината. Но пейзажните фотографи - освен малцина, които основно снимат светлинни рисунки през нощта - нямат този лукс.
Вместо това има две умения, които пейзажните фотографи трябва да развият, за да улавят по-добра естествена светлина: време и посока. Но преди да покажа примери за време и посока в пейзажната фотография, нека анализираме какво означава „добра светлина“ на първо място.
Какво е добра светлина?
Изглежда, че добрата светлина има доста свободна дефиниция. Дали залезът е добра светлина? Ами интензивна буря, която се търкаля? Спокойна мъгла в гората?
Всичко това звучи приятно, но те не са това, което имам предвид под добра светлина. Когато споменавам добра светлина, имам предвид светлина, която носи емоциите, които искате на вашата снимка. Например, може да стоите пред обект, който изисква много драматична светлина. Ако това е нежен, пастелен залез над главата, това всъщност може да бъде по-скоро негативно, отколкото положително.
Лично моят идеал във фотографията е за всичко относно снимката - моята тема, композиция и светлина - да бъде „на една и съща страница“, така да се каже. Искам всички да предават подобни емоции като един на друг.
Ето защо понякога най-добрата светлина в пейзажната фотография е син час: тъмен, силен контраст и син. Понякога е залез: жив и цветен, обикновено с ярки акценти. Понякога най-добрата светлина може да бъде дори в средата на деня със сурово слънце над главата, ако това е най-доброто за вашия обект. Няма универсална „най-добра светлина“, има само най-добрата светлина за снимката под ръка.
Време
Въпреки че не можем да променим позицията или цвета на естествената светлина, винаги можем да изчакаме тя да се промени сама. Предупреждение за спойлер: Слънцето се движи по небето. Ако в момента светлината не е добра, опитайте се да разберете какви условия биха позволили да изглежда най-добре. След това изчакайте.
Понякога е въпрос да изчакате само няколко минути облак да премине пред слънцето. Друг път може да се наложи да изчакате няколко часа или просто да върнете друг ден, за да получите по-добри условия на осветление. Постоянно се връщам към някои от любимите си пейзажи с надеждата, че светлината и условията ще бъдат точно подходящи за образа, който имам предвид.
Ето очевиден пример:
Направих тези снимки с интервал от по-малко от 30 минути. Съставите по същество са еднакви. Това, което се промени, беше, че имаше кратко разчистване в облаците, когато направих втората снимка, което добави много повече интерес към изображението и се свързва по-добре с въпросния обект.
Това не е ракетна наука. Времето влияе на светлината в пейзажната фотография повече от почти всичко друго. Като имате това предвид - особено в комбинация с това, което „добра светлина“ е на първо място - можете да подобрите пейзажните си снимки само като изчакате наоколо.
Ето още няколко примера. Първият набор е по-скоро градски пейзаж, отколкото пейзаж, но за пореден път нямах сила да променя светлината в тази рамка. Просто чаках. В този случай ми харесва втората снимка, най-добрата от трите:
И след това обратно към пейзажна снимка. За следващата тема моята цел беше интензивна и мрачна атмосфера, благодарение на това колко внушителна е планината. Наблюдавайте как светлината в трите изображения постепенно става по-зловеща и снимките също постепенно се подобряват (поне според моя вкус):
Това е силата на времето. Но времето не е единственият начин, по който можете да контролирате светлината на вашите пейзажни снимки. Другият полезен инструмент е посоката.
Посока
Освен ако слънцето не е директно отгоре, можете да контролирате вида светлина на снимката си, просто насочвайки обектива си в различни посоки. Това е особено очевидно в близост до изгрев или залез. Насочете към слънцето и ще получите висококонтрастна подсветка; в обратна посока, предно осветление; изключено вляво или вдясно, странично осветление. Метеорологичните условия също могат да изглеждат различни, когато се изправяте в различни посоки.
Ето един добър пример. Следващата снимка има спокойна, мъглива атмосфера, като усещането за лек дъжд:
Тази снимка, от друга страна, е ярка и драматична. Той е много по-интензивен и със сигурност светлината е различна:
И все пак направих тези две снимки на около 200 секунди една от друга. Разликата в тяхната светлина не е защото слънцето или облаците са се преместили в положение; слънцето беше зад един и същ облак през цялото време. Вместо това разликата е в това, че смених посоката си.
Винаги обичам да подчертавам колко е важно да се оглеждате - включително зад себе си - докато правите пейзажна фотография. Светлината във всеки един момент може да бъде напълно различна, докато гледате на 360 градуса наоколо.
Смятам, че е особено важно да имам предвид посоката, когато правя горска фотография. Изправен в едната посока, гората може да бъде хаотична сцена със сенки, които се движат навсякъде:
Но насочването в друга посока може да промени това. Винаги се опитвам да видя дали има добри композиции, насочени към слънцето, тъй като подсветката има тенденция да опростява хаотичните сцени:
Последното нещо, което ще спомена, е свързано с оборудването на камерата - по-специално обектива ви. Колкото по-дълго е вашето фокусно разстояние, толкова по-лесно можете да изолирате отделни петна в пейзажа с различни качества на светлината. Широкият ъгъл може да намали малко възможностите ви за сравнение. Широките ъгли все още са чудесни за пейзажна фотография, но ако случайно използвате телефото, хубав бонус е да имате повече гъвкавост с качеството на светлината.
Заключение
Ако има нещо, което да отнемете от тази статия, това е: Дори в пейзажната фотография имате силата да промените светлината, за да съответства на настроението на вашата снимка. Необходимо е известно творчество, но инструментите за синхронизация и посока са там, за да помогнат. Дано тази статия ви даде няколко добри идеи как да ги използвате за вашата собствена пейзажна фотография.