Мит №1 „Днес няма да снимам, защото светлината е лоша.“
Няма такова нещо като лоша светлина. Докато има светлина, има възможност да се правят невероятни изображения. Също така няма причина да се ограничавате до златните часове във всеки край на деня. Най-неблагоприятните метеорологични условия са идеални за правене на най-красивите снимки. Така че излезте там!
Мит №2 „Трябва да нося няколко лещи със себе си на фоторазходката си, за всеки случай …“
Е, това е добре, ако нямате нищо против да носите тежък инвентар цял ден „за всеки случай“. В зависимост от това какво снимате, ако се ограничите само с един обектив за деня, можете да подобрите уменията си, особено ако решите да използвате обектив с фиксирано фокусно разстояние като 50 мм. Това просто решение ще ви забави, което ще ви помогне да виждате по-добре и ще ви позволи да композирате по-внимателно. Освен това няма да пропуснете изстрела, докато сте заети с смяната на лещите.
Мит №3 „Снимам 1000 кадъра на ден, така че да увелича шансовете си да имам много пазачи!“
Подходът „напръсквай и моли се“ звучи като добра идея, но не е гаранция, че ще имате повече пазачи в края на деня. Вместо това се преструвайте, че снимате филм и се ограничете до 24 или 36 експозиция този ден. Бързо ще откриете творческата сила на ограничението. Снимайте с намерение, направете всеки брой кадри отброен и ще имате много пазители в края на деня с допълнителната полза от липсата на толкова много изображения за обработка.
Няма лоша светлина. Мъгливите дни са любимите ми дни за снимане на пейзажи.
Мит №4 „Не мога да стрелям, забравих статива си.“
Стативът е полезен инструмент, но може и да стане малко патерица. Освен ако не сте на платена задача, която изисква статив, освободете се и стреляйте с ръка. Има и други начини за стабилизиране на вашата камера, ако е необходимо, можете да използвате например стена или камък. Статовете определено са полезни, но проблемът е, че фотографите са склонни да ги настроят веднъж и да разчитат на тях да заснемат всичко от едно и също ниво. Бъдете креативни и заснемете обекта си от различни гледни точки. Освен ако не снимате дълги или многократни експозиции или макро, от време на време се освободете от този статив и опитайте нови перспективи.
Мит №5 „Аз съм в творчески път, трябва да отида на екзотично място, за да изляза от него.“
Всеки попада в коловоз. Едно от решенията е да се научите да виждате необикновеното в обикновеното, да виждате новото в познатото. Излезте в собствения си двор и го вижте със свежи очи. Дайте си задача като проект за снимка на ден за месец или година. Създайте тема за вашата фото разходка и тя се превръща в търсене на съкровища. Снимайте с колеги фотографи. Подарете камера на дете и вижте света „свеж“ през очите му. След като излезете там и използвате въображението си, ще се освободите от тази коловоза!
Мит №6 „Бих направил по-добри снимки, само ако имах по-добра камера.“
Добре, няма да ви изнасям лекция тук. Вярно е, че по-скъпото оборудване, когато се използва умело, ще даде по-добри изображения от точкова и снимачна камера. Грешката обаче е надграждането, преди да използвате пълния си потенциал в момента. Повярвайте ми, похотта на зъбното колело е лесно да се улови, но повечето от нас никога не надрастват оборудването си. Инвестирайте в образование, посетете фото работилница или отидете на почивка, вместо да харчите хиляди за най-новата и най-добрата екипировка. Ако можете да направите и двете, това е страхотно, но не винаги е необходимо. Освен това има много лоши снимки, направени с много скъпа екипировка, и няколко зашеметяващи изображения, заснети с iPhone … Храна за мисли!
Мит №7 „Твърде съм стар, за да се науча да използвам цифров фотоапарат.“
Ако имате сили да задържите фотоапарат и да натиснете затвора, можете да се научите да използвате цифров фотоапарат. Фотографията е страст през целия живот. Никога не е твърде рано или късно да започнете!
Мит 8 „Печеля пари с моята фотография. Научих всичко, което трябваше да науча за занаята. “
Нищо не може да бъде по-далеч от истината! Щом си помислите, че знаете всичко, ще спрете да растете. Светът на фотографията е толкова вълнуващ и се променя с най-бързите темпове досега. Всичко, което трябва да направите, е да сте в течение с най-новите технологии и да го възприемате.
Мит №9 „Имам нужда от стотици снимки в портфолиото си, преди да мога да покажа работата си на клиентите.“
Това просто не е вярно. Това, което е вярно и важно, е да бъдете внимателни по отношение на избора си, показвайте само своя най-добре работа. Качеството над количеството е вашата насока тук.
Мит №10 „Да бъдеш фотограф е бляскава работа.“
Може би във филмите, но не и в реалния живот. Повечето фотографи първоначално не осъзнават колко глупава пясъчна работа се изисква, след като превърнете страстта си в професия. За повечето от нас това е 80% бизнес и 20% стрелба. Това важи за почти всеки художник, така че трябва да сте реалисти.
Мит # 11 „Всичко, от което се нуждаете, за да успеете като професионалист, е талантът.“
Не би ли било хубаво? Чували ли сте някога за израза „гладен художник?“ Талантът определено е важна съставка, но солидните бизнес умения също са важни. Бизнесът и маркетингът са жизненоважна част от успеха на работещия фотограф, но ако това не е вашата сила, не забравяйте да потърсите помощ или да наемете някой за това.
Мит # 12 „Професионалните фотографи са по-добри от аматьорите.“
Само защото някои фотографи правят пари със своите снимки, не ги прави по-добри стрелци. Успешният професионалист ще може да предложи качество и последователност. Виждам работата на така наречените фотографи любители всеки ден, която далеч надхвърля работата на много професионалисти. Всъщност професионалните фотографи рискуват да загубят страстта към своя занаят, ако работата се превърне в рутина и това може да се отрази неблагоприятно на качеството на тяхната работа. Много е важно професионалните фотографи да отделят време за лични проекти, за да запазят страстта си жива.
Списъкът може да продължи! Чувствайте се свободни да добавите един или два мита в раздела за коментари.