Стив Бюканън е търговски фотограф в Мериленд и сътрудник в Photocrati’s Photography Blog . Работата му може да се види на www.buchanan-studios.com .
Много от фотографите, които познавам, са джаджи. Те обичат своите играчки. Те обичат да говорят за тях, да четат за тях, да спорят за тях и да се лигавят от онези, които не могат да си позволят. Не съм чак толкова джаджа. Имам своя дял от съоръжения и той от време на време (добре, редовно) се разлива от помещението за оборудване и в останалата част от къщата, но направих точка, за да се опитам да улесня нещата в моя бизнес и в моя работа. За тези, които искат да започнат да фотографират храни, аз съставих списък с оборудване, което бих препоръчал да получите, за да го направите.
1. Всеки DSLR на Canon или Nikon.
Не ме интересува колко мегапиксела, нито дали заснема видео, нито дали целият му кадър или dx размер. Само за да ви хареса и да ви е удобно да го използвате. Знам, че Sony, Fuji, Pentax и други правят напълно добри dslrs, но Canon и Nikon имат най-голямата потребителска база и обхват на аксесоарите и това ще бъде важно за вас някой ден. Също така, когато е време за надстройка, Canon и Nikon обикновено имат по-добра стойност при препродажба. Моята основна камера е Canon 5D.
2. Макро обектив
Лещите с марка на производителя са най-добри и разбира се най-скъпи. Повечето от големите марки за следпродажбено обслужване са добре (Sigma, Tamron), но първо направете проучване за тях и от време на време съм чувал за някои проблеми с качеството на оборудването за резервни части. Не бих препоръчал филтрите отблизо, които се завинтват в предната част на обектива и ви позволяват да фокусирате по-близо. Те са ужасни по отношение на рязкостта и равнината на полето. Моят основен обектив, Canon 100mm f / 2.8 Macro.
3. Добър статив
Тъй като фотографията на храни е свързана с бавно изграждане на изображението от пробен изстрел до пробен изстрел, здравият статив е задължителен. Една често пренебрегвана спецификация на стативите е минималната височина, когато се използва. Имам няколко статива, но този, който използвам най-често, е Bogen / Manfrotton 3001 с глава 3035. Това е относително лек статив и тежка глава, но снимам в много ресторанти. Стандартната височина на масата е 30 инча и понякога искам да съм точно на тази височина. По-големите ми, по-здрави стативи няма да ми позволят да стигна толкова ниско.
4. Домашни отражатели
Едно пътуване до арт магазина ще ви подготви това. Няколко половин листа фомекор, няколко сребърни дъски, нож за помощ, няколко фунтака и няколко манекени на художници и имате всичко необходимо за направата на рефлекторни карти и средства, за да ги запазите на място.
5. Компютърна работна станция, способна да снима привързана
Посочването на настройка на компютърна работна станция е съвсем друга кутия от червеи, но шансовете са, че вече работите с такава, така че най-важното нещо, което трябва да забележите тук, е възможността да се стреля привързано. Снимам Canon и EOS улавянето идва с моя фотоапарат. Не знам дали Nikon включва тяхната програма Capture или не, но си струва да се получи, ако е необходимо. Отново стрелбата с храна изисква да снимате, да гледате, да повтаряте. Много по-лесно е да оцените снимките си на екрана на лаптопа, отколкото на онзи малък lcd зрител на гърба на вашата камера.
6. Проверка на цветовете
Нещо като Expodisc или проверка на цвета на Macbeth е от решаващо значение. ВИНАГИ снимам цветна диаграма на всяка снимка. Това е още по-важно при използването на наличната светлина, тъй като наличната светлина рядко съвпада с тези предварително зададени баланси на бялото във вашия фотоапарат. Нищо не изглежда по-малко апетитно от зеления банан.
7. Студио Strobes или Monolight
Те могат да бъдат доста скъпи или относително евтини. Всичко зависи от това колко стреляте и колко сте твърди на екипировката си. Един ключов фактор, който трябва да имате предвид, е наличието и разнообразието от модификатори на светлината за вашата конкретна система. Типична студийна настройка за мен съдържа 2 или 3 светлини с доста фокусирани светлинни модификатори като решетъчни петна или snoots и 1 мека светлина за запълване, обикновено софтбокс отгоре или малко отзад.
Ще забележите, че стробът е отдолу. Напълно възможно е да направите някои страхотни снимки само с налична светлина и някои основни съоръжения. Ако имате първите три, мисля, че имате всичко необходимо, за да свършите първокласна работа. Разбира се, ако ще закачите керемида и започнете да се продавате като професионалист, ще ви трябват още. Но ако искате да започнете и да научите как да заобикаляте фотографията на храни, това ще ви накара да се движите. Мисля, че много фотографи използват липсата на средства, за да си купят наистина страхотна екипировка като патерица - не го правете.
От редактора (Дарън Роуз): Благодаря на Стивън за този пост. Разбира се, неговата теза за камерите на Canon / Nikon вероятно ще предизвика някои дебати (продължаващ опит). Повече от щастлив съм този спор да се случи по-долу - просто моля, бъдете цивилизовани.
За протокола - DPS обича страхотни изображения - а не всяка конкретна марка фотоапарат. Ако можете да направите страхотен кадър със Sony, Pentax, Sigma или дори Kodak … това е фантастично! Използвайте това, до което ви водят вашите финанси, предпочитания и ситуация и продължете да снимате!