Композицията често е разликата между добра пейзажна фотография и страхотна пейзажна фотография. Има често цитирани правила, които всички се опитваме да спазваме и нарушаваме в еднаква степен (правилото на третините, водещи линии, златна спирала и т.н.), но когато обмисляме какво се опитваме да уловим, не винаги мислим за самата рамка.
Съотношението на снимката може да направи или разчупи композицията, като или подчертае обекта и премахне отвличащите вниманието, или като постави цялата сцена в дисбаланс. Когато гледате през визьора, за да натиснете затвора, е добра идея да опитате и да предвидите финалния кадър, включително съотношението, за да оптимизирате композицията си. Твърде често съотношението на страните е допълнителна мисъл, приложена по време на последваща обработка, за да се коригира за лош избор на композиция.
Но как всяко съотношение на страните влияе върху композициите в пейзажната фотография?
Ето къде излиза тази статия. Ще обсъдя няколко често срещани съотношения (с примери). Ще покажа предимствата и недостатъците за всеки и ще обясня къде може да се приложи всяко съотношение.
Имайте предвид, че има аргумент за изрязване на вашата снимка, без да се придържате към определено съотношение; с други думи, че трябва да дадете на изображението персонализирано съотношение въз основа на вашата тема. Но това може да направи печатането и кадрирането неудобно, затова ще се придържам към добре дефинирани съотношения, с които повечето трябва да са запознати.
1: 1 - квадратен формат
Квадратният формат често може да се използва за опростяване на изображението и придаване на обект поразително присъствие в центъра на кадъра.
Като поддържаме ширината равна на височината, начинът, по който четем снимката, се променя, тъй като има по-малка нужда от движение отляво надясно през рамката.
Квадратният формат предлага и добра възможност да нарушим правилата, които толкова често следваме; поставете хоризонта по центъра на изображението или поставете обект в центъра на кадъра и композицията може да стане само по-силна.
Често ще видите съотношение 1: 1, използвано за подчертаване на минимализма (отново това е темата за опростяването).
4: 3 - Четири трети формат
Този формат е съотношението по подразбиране на камерите, които използват сензори Four Thirds.
Изображение със съотношение 4: 3 е по-широко, отколкото е високо, което означава, че окото естествено иска да се движи отляво надясно през изображението. Въпреки това, като се има предвид, че изображението все още е доста високо по отношение на ширината, това съотношение е идеално за привличане на окото в сцената чрез водещи линии.
Относителната височина на изображението 4: 3 насърчава използването на широкоъгълни фокусни разстояния за улавяне на дълбочината на сцената, без да се включват излишни детайли по ръба на кадъра.
6: 4 - 35 мм формат (наричан още 3: 2)
Това е съотношението по подразбиране за 35-милиметровия филм и следователно за пълнокадровите и APS-C сензори, използвани в повечето камери на Nikon и Canon.
При изображение 6: 4 ширината е значително по-широка от височината. Това насърчава гледането на изображението отляво надясно, което означава, че диагоналните водещи линии могат да работят доста добре.
Ограничение на това съотношение е, че височината е толкова по-къса спрямо ширината. Така заснемането на детайли от предния план с помощта на широкоъгълен обектив става по-трудно поради ограниченото вертикално пространство, с което можете да работите. Съотношение 6: 4 може дори да причини обектите в кадъра да станат твърде различни и следователно да загубят въздействието.
Съотношението 6: 4 обаче може да бъде подходящо за заснемане на сцени, при които има малък или никакъв интерес от преден план, особено ако използвате фокусно разстояние от средни разстояния (например 35 мм).
16: 9 - Широкоекранен панорамен
Широкоекранният панорамен формат беше подкрепен във филм от Разширената фотосистема (APS) при представянето му и напоследък стана по-популярен поради преобладаването на дисплеи с пропорции 16: 9 в дома на телевизори, компютърни монитори и мобилни устройства.
При този формат ширината на изображението е доминираща, така че завеждането на зрителя от преден план е трудно.
Но форматът е идеално подходящ за представяне на части от пейзажни сцени, заснети с по-голямо фокусно разстояние (напр. Обективи за мащабиране) от разстояние.
12: 6 или 18: 6 - Панорамна (наричана още 2: 1 или 3: 1)
По няколко причини избрах да възприема 12: 6 или 18: 6 като панорамен формат тук.
Първо, 2: 1 и 3: 1 изглеждат доста добре поддържани, тъй като опциите за панорамна рамка на картината обикновено са или 2: 1, или 3: 1. 2: 1 е панорамен формат, поддържан от редица средноформатни филмови камери, а 3: 1 се поддържа от APS.
Обикновено панорамните съотношения ще се използват за представяне на резултата от свързването на две или повече изображения заедно; доста е предизвикателно да заснемете изображение със съотношение 3: 1 в един кадър и все пак да можете да печатате с всякакъв значим размер.
Често кадрите, които трябва да бъдат зашити, ще бъдат заснети с по-голямо фокусно разстояние, за да се изберат далечни детайли в пейзажа. Няма реална възможност тук да се включат детайли от преден план.
Портретен режим
Наясно съм, че съм обсъждал редица различни съотношения във формат „пейзаж“, а не в „портрет“.
Но това е така, защото вярвам, че възможностите за успешното представяне на пейзажи в „портретен“ формат са много по-малко на брой. За да работи пейзажът, трябва да балансирате композицията в целия кадър, а пропорциите като 6: 4 правят това много трудно, тъй като изображението е твърде високо спрямо неговата ширина.
За да работят „портретните“ пейзажи, идеалните правоъгълници като 4: 3, 7: 6 или 5: 4 са идеални. Всъщност 5: 4 се използва широко от професионални пейзажни фотографи със среден и голям формат камери. Това съотношение позволява на окото да бъде прекарано през изображението отляво надясно, без да има излишно количество небе, което да счупи кадъра извън баланса.
Заключение
Въпреки че се опитах да опиша конкретни употреби на определени пропорции, знам, че не всички сцени ще следват предложенията, които съм направил. Някои изображения може да работят добре с определено съотношение, което противоречи на това, което съм предложил.
Надявам се обаче това въведение към пропорциите да ви насърчи да мислите за тях, когато композирате своя кадър, преди натискане на затвора. Не винаги е идеално да запълните рамката с пейзажа пред вас.
И знаейки, че избраното от вас съотношение не е продиктувано от това, коя камера използвате, означава, че може да можете да използвате пропорциите ефективно, за да увеличите въздействието на вашите пейзажни снимки.