В предишни статии писах за концепцията за баланс спрямо цветовете оранжево и синьо и по отношение на композицията в квадратен формат. Днес мисля, че ще бъде интересно да се изследва по-задълбочено концепцията за баланса по отношение на фотографската композиция.
Централна композиция
Това е портрет, който създадох с централна композиция. Тук се случват няколко интересни неща. Едната е, че композицията е практически симетрична. Едната половина на изображението е огледален образ на другата, с няколко вариации. В този случай това засилва чувството за баланс, създадено от централната композиция.
Какво се случва, ако изрежем изображението, за да преместим лицето на момичето извън центъра, по-близо до трето? Нека да разгледаме. Тук го изрязах до съотношението 4: 3:
Виждате ли разликата? В този пример окото се насърчава да се движи по рамката повече от композицията извън центъра. Поставянето на лицето на момичето извън центъра е създало по-динамична композиция.
Първата версия е за баланса, втората е за това, че е извън баланс и добавя някакво напрежение към изображението. Темата е една и съща, но една проста вариация в композицията създава два различни ефекта.
Тонален контраст
Портретът също е интересно изследване в тонален контраст. Светлите тонове на лицето и шалът контрастират помежду си. Приблизително една трета от изображението се състои от светли тонове, а останалите тъмни тонове. Това, което разглеждаме тук, е пример за това, което някои фотографи наричат визуална маса. Светлите тонове привличат погледа повече от тъмните. Следователно, за да се създаде балансирано изображение, трябва да има повече тъмни тонове, отколкото светли тонове. Ако съотношението беше около равно, изображението нямаше да се чувства толкова балансирано.
Това се случва, ако изрежем портрета на квадрат. Съотношението между светлите и тъмните тонове е приблизително равномерно. Но чувството за баланс между тъмни и светли тонове в оригинала е загубено:
Ето още един пример за балансиране на визуалната маса между светли и тъмни тонове:
Ето още един пример, който илюстрира същата концепция:
Снимката е разделена на три ленти. Лентите от тъмни тонове отгоре и отдолу са балансирани от лентата светъл тон в средата.
Има и други начини за балансиране на това изображение. Планините заемат долната част на рамката и са балансирани от голяма площ от бурно небе. Планините имат по-голяма визуална маса от небето, следователно снимката се възползва от това, че има повече небе в нея.
Телеграфният полюс в долната дясна трета е фокусната точка на изображението. Той има много визуална маса, подпомогната от поставянето му на трети. Зрителната маса на телеграфния стълб е толкова силна, че дори при този малък размер тя се балансира от останалата част от изображението.
И накрая, изображение със състав, който на пръв поглед изглежда в противоречие с това, което казах по-рано за тоналния баланс:
На това изображение светлите тонове на солените площи са балансирани от мрачните тъмни тонове на планините и небето в далечината.
Работата с визуалната маса и баланс е, че те са трудни понятия, които се кондензират в правила като правилото на третините. Всяка сцена е различна и най-добрата композиция може да зависи както от вашето намерение (т.е. искате ли балансиран образ или по-малко балансиран с по-динамично напрежение?), Колкото и от обекта.
Един от най-добрите начини за подобряване на композицията на вашите изображения е да прочетете колкото се може повече за тези понятия, да ги усвоите и след това да композирате според „усещането“. Правилно ли се чувства изображението, когато гледате през визьора? С подобряването на вашето разбиране за композицията ще се подобрят и вашите снимки.
Овладяване на фотографията
Най-новата ми електронна книга, Овладяване на фотографията: Ръководство за начинаещи за използване на цифрови камери запознава ви с цифровата фотография и ви помага да извлечете максимума от вашите цифрови фотоапарати. Той обхваща понятия като осветление и композиция, както и настройките на камерата, които трябва да овладеете, за да правите снимки като тези в тази статия.