5 съвета за избягване на скучни снимки на планини

Съдържание:

Anonim

Назъбени върхове, стръмни капки, дълбоки и широки долини: планинските пейзажи несъмнено са едни от най-фотогеничните места на планетата. Това също показва - разгледайте всяко фотосписание или уебсайт и най-вероятно ще намерите не само едно или две, но десетки изображения на планини.

Планините са пейзаж, разкъсан от постоянния натиск на тектониката на плочите и ерозията и в тази драма е потенциалът за зрелищна фотография. Защо тогава толкова много изображения на планини са скучни? Защото пейзажната драма не винаги се превръща добре във фотографска драма, без правилната комбинация от фактори. Въпреки че наистина има твърде много от тях, за да се назоват, мисля, че пет са особено важни: преден план, светлина, цвят (или липсата му), съпоставяне и перспектива.

Преди да се потопим, искам да направя много ясно, че има толкова различни методи за създаване на успешни изображения на планини, колкото самите планини. Не всяко изображение трябва да има убедителен преден план, нито всяко изображение трябва да съдържа драматичен цвят или светлина. Тези пет точки са предложения и начални места, а не формула. Това отбелязваме, нека да започнем:

1. Преден план

Предният план служи за редица цели в пейзажа; сред тях са дълбочина и мащаб, настройка на детайли и осигуряване на отправна точка за пътя през изображението. Предните фонове са трудни, направени погрешно, те могат да направят изображението объркващо, подвеждащо или небалансирано.

Аз съм издънка за добър преден план. Обичам начина, по който добре поставеният елемент може да ехо и балансира функции във фона, да предостави детайли на по-голяма сцена и да насочи внимателно окото на зрителя към снимката.

Есенните цветове на близкия преден план осигуряват добро начално място за този образ, насочвайки окото към криволичещата река и след това към бурните планини отвъд.
Водата е чудесен обект на преден план и в това изображение на хвърлено от вятъра езеро, водата играе двойно задължение, осигурявайки цвят и интерес, докато текстурата напомня на планините на заден план.

2. Светлина

Осветлението може да бъде най-важният аспект на успешното изображение. Докато подсветката и предната светлина могат да работят при някои обстоятелства, планините процъфтяват при странично осветление. Светлината отстрани извежда сенките и детайлите по хребетите, скалите и подвижните склонове. Той осигурява контраст и драматизъм.

Изображенията на големи пейзажи, като планини, разчитат на естествената светлина за осветяване, така че наистина сте в прищявката на времето. Облачните дни могат да изравнят светлината, докато обедното слънце ще заглуши сенките и ще превърне приятния контраст в примигваща окото маса от бели и черни. Успешните изображения могат да възникнат от тези предизвикателни сценарии, но страничната светлина с нисък ъгъл улеснява живота ни като фотографи.

Този детайлен кадър от планински склон в хълма Брукс в Аляска, въпреки че е осветен отпред, запазва известна драматичност благодарение на неравномерната слънчева светлина.
Случаят, в който задното осветление работи в моя полза, беше, когато планините, потъмнели до силует, изглеждаха, че люлеят този пръстен около слънцето (причинени от облаци с висока височина).
Класическа странична светлина върху върховете Denali в Аляска, от езерцето Reflection в Националния парк Denali, Аляска.

3. Цвят (или липсата му)

Ярките цветове (не изкуствено наситени) привличат погледа. Това важи особено за изображенията на планини. Залезът и изгревът, цветните предни планове и яркосиньото алпийско небе ще помогнат да уловите и задържите погледа на зрителя.

Докато се замисля, това върви много подредено с # 2 (Light). Добрата светлина много често се равнява на добър цвят. Колкото по-добро е качеството на светлината, толкова по-живи стават цветовете на сцената. Вземете едното, а често получавате и другото.

Нищо от това не означава, че изображението трябва да има ярки цветове, за да бъде успешно. Изображенията с ниска наситеност могат да бъдат мрачни и размишляващи. Бурите и зимните изображения са два примера, при които цветовете може да не са богати, но да не навредят на крайното изображение. Тези снимки процъфтяват по-скоро в драматизма на сцената, отколкото в цветовете си.

В черно-белите изображения цветът отсъства и въпреки това може да доведе до богато изображение на планините. В такива изображения контрастът и настроението играят още по-важна роля.

Бележка за черно и бяло: когато фактори като светлина и цвят не са във ваша полза, черно-бялото преобразуване често може да бъде чудесен инструмент. Направих многобройни изображения в дни с плоска светлина, които се преобразуваха добре в черно и бяло, когато истинското цветно изображение би било скучно и заглушено.

Направих това изображение на върхове в боливийския Алтиплано в средата на сутринта, когато почти екваториалната слънчева светлина беше гореща и ярка. Не изглежда особено добре на цвят.
Конвертирайте горното изображение в черно и бяло и снимката оживява по начин, който иначе не би бил в състояние.

4. Съпоставяне

Съпоставянето се дефинира като: „две неща, поставени заедно с контрастен ефект“. Във фотографията този контраст може да бъде буквален; светлина срещу тъмен контраст, цветове (ярки срещу фини), тоналност (гореща или хладна) или, може би най-ефективно, обекта.

Всичко това са важни части от планинската фотография. Контраст, отбелязах по-рано в тази статия, но тоналността и предметът заслужават известно внимание.

Съпоставените цветови тонове се комбинират по интересни начини. Планинските сцени, особено от места като Скалистите планини, Каскадите или Аляска, са склонни да бъдат доминирани от хладни тонове; синьо небе, зелена тундра и гора, ледникови потоци или чисти сини езера. Тези хладноцветни сцени често се възползват, когато в сцената се интегрират топли тонове, като жълто, червено или розово. Често този топъл тон е най-добре представен като светкавица на цвят, залязващо слънце, диво цвете, яркото яке на туристи, а не като равен на студените тонове. Когато двете са еквивалентни, мозъкът ви трудно успява да сортира, на което да обърне внимание и приятното съпоставяне се превръща в плетеница от противоречиви цветове.

Предметното съпоставяне е мястото, където пейзажните изображения оживяват. Що се отнася до планините, потенциалът за подобни контрасти е много. Толкова много всъщност, че е трудно да се споменат само някои. Някои, като изображението по-долу на дъгата над пустинните планини на Националния парк Биг Бенд, имат очевидно съпоставяне на обекти (дъжд и суха пустинна скала). Но същото изображение също има контрасти във форми и текстура (например назъбените скали и плавната крива на дъгата). Всички те се комбинират добре, за да осигурят интерес.

Снегът и цветята са очевидно съпоставяне в този образ на последиците от юнска снежна буря в Арктическия национален резерват за диви животни, Аляска.

5. Перспектива

Последният аспект на планинската фотография, който искам да обсъдя, е перспективата. Което ще рече, перспективата, от която правите изображението. За по-голяма простота ще разбия това на три разделения: отдолу, средата и отгоре. Всяко от тях влияе значително не само на външния вид на крайния образ, но и на неговото настроение и усещане.

Снимки на планини, направени от дъното на долината, гледащи нагоре, правят планините да изглеждат големи и внушителни. Тези ниски кадри осигуряват място за интересен преден план и от тази гледна точка са направени много класически пейзажи. Макар и ефективни, има недостатъци при стрелбата от дъното на долината. Ниската перспектива означава, че гледката е ограничена; няма морета от планински върхове, простиращи се до хоризонта. Светлината също често е трудна. Дъното на долината е последното място за получаване на слънчева светлина сутрин и първото, което я губи вечер, така че балансиращата светлина прави експозицията трудна и докато ландшафтът е равномерно осветен, сладката светлина на зори или здрач е отдавна.

Експозицията беше трудна, когато се опитах да уловя светлината на бурята на Червената стена на Гранд Каньон високо над лагера ми по река Колорадо.

Снимките в средата на планината могат да бъдат грандиозни, като предоставят гледки както отдолу, така и отгоре. Тази перспектива е една от любимите ми, като позволява много дълбочина в пейзажа, като същевременно запазва размера и драматизма на планините.

Планинските върхове са сложни. Изображенията, направени от върха на върховете, обикновено правят околния пейзаж да изглежда малък. Правил съм снимки от върхове, на които всички планини приличат на скалисти вълни, а не на извисяващите се върхове. Можете да компенсирате това, като добавите човек към изстрела, който осигурява мащаб. Премахвате фокуса от планините и го поставяте върху човешкия опит в тях. Той променя изображението, правейки го по-малко пейзажен и по-скоро портретен или екшън, но резултатите могат да бъдат ефективни.

Турист на върха на планински връх в Портите на Арктическия национален парк, Аляска става обект на това изображение.
Без алпинистите да се приближават към върха на този връх в Антарктида, нямаше да има какво да се гледа на това изображение.

Заключение

Една от най-големите радости на фотографирането на планини е просто да си в планините. Камерата е чудесно оправдание да отидете на екскурзия или да плавате в планинска река. Но камерата може да бъде и инструмент за по-дълбоко преживяване на мястото. Може да ви накара да оцените как изглеждат планините в различна светлина и сезони, и от различни ъгли. На свой ред това оценяване може да доведе до по-добри изображения. Сега излезте и разгледайте.

Тази седмица правим поредица статии, за да ви помогнем да направите по-добра фотография на природата. Вижте предишните статии тук:

  • 3 навика, които всеки фотограф на открито трябва да развие, за да избегне липсващи кадри
  • 5 съвета за по-добра фотография на природата
  • 27 Спокойни образи на природния свят
  • Седмично фотографско предизвикателство - Природа
  • 10 идеи за фотографиране на природата във вашия двор
  • 6 съвета за улавяне на характер и личност в фотографията на дивата природа
  • 5 съвета за настройка на фокуса във вашата пейзажна фотография
  • 7 съвета за по-добра морска фотография на дивата природа
  • Съвети за обработка на пейзажни снимки - от основни редакции до художествена интерпретация