Природата често ни възнаграждава с невероятни възможности за фотографиране на изгреви, залези и слънчеви лъчи, пронизващи облаците, създавайки зашеметяващи гледки. Като пейзажен фотограф съм склонен да чакам частично облачни и бурни дни, защото облаците правят снимките да изглеждат много по-драматични и живи. Без облаци изгревите и залезите често изглеждат скучни, което ни принуждава да изрежем небето и вместо това да се съсредоточим върху елементите на преден план. За разлика от това, ако успеете да станете свидетели на изгрев или залез с подпухнали, бурни облаци, осветени отдолу с цветни слънчеви лъчи, създаването на огнена гледка, включително облаците във вашите снимки, би направило сцената да изглежда много по-цветна и жива . Всъщност облаците могат да бъдат толкова красиви, че да се превърнат в основния елемент на композицията във вашите снимки. В тази статия не само ще говоря за процеса на заснемане на облаци, но и ще се съсредоточа върху това облаците да изглеждат много по-динамични и драматични във вашите снимки.
Тъй като облаците се появяват във всякакви форми и форми, те са групирани в различни изискани категории като куп, куп, куп, страт и куп. И всяка от тези категории съдържа различни видове видове и сортове, които човек би могъл да наблюдава. Например, горният облак над планината Рейни е класифициран като „лещовиден“ и може да се появи в различни форми и форми през цялата година, понякога изглеждащ като летяща чиния или гъба. На снимката по-долу лещовидните облаци около планината Херард в Националния парк Големите пясъчни дюни изглеждат напластени, покривайки два върха и създавайки зашеметяващ, драматичен изглед на сцената:
Без облаците и двете снимки нямаше да си проправят път към портфолиото ми, най-вероятно ме принудиха да се съсредоточа върху нещо различно и да изрежем по-голямата част от небето. Накратко, облаците са много по-съществен елемент от вашите снимки, отколкото си мислите.
И така, кой е най-добрият начин да снимате облаци? Нека да разгледаме процеса и да разгледаме някои от техниките, които аз лично използвам, когато снимам облачни пейзажи.
1) Метеорологични условия
Една от първите грешки, които много начинаещи допускат, е да чакат слънчеви дни, опитвайки се да избегнат лошото време на всяка цена. Спомням си, че гледах прогнозата за времето още в началните си дни, планирах пътуване само когато знаех, че ще съм в безопасност от бури, дъжд и вятър. Извънреден труд осъзнах, че най-добрите ми снимки са направени в лошо време - бурни дни отвориха възможности за невероятни облаци, особено по време на изгрев и залез. Например облаците над планината Херард отгоре бяха уловени, когато бях в пълна мизерия, ходех по пясъчни дюни в изключително ветровит ден, достигайки пориви до 40-50 мили в час! Бях с приятеля ми Сергей в онзи ден и той беше малко уплашен, постоянно ми казваше, че трябва да се върнем. Изчаках да залезе слънцето и горното беше последният ми изстрел за деня, запечатан ръчно с моя Nikon D700, използвайки техника на панорамна фотография.
Следователно ще имате много по-голям шанс да уловите нещо красиво, ако излезете в облачно, предимно облачно и бурно дни. Но бъдете внимателни с бурни дни - ако поривите на вятъра надвишават 50 мили в час или ако има шанс за торнадо или урагани, може би е най-добре да сте в безопасност у дома.
2) поляризиращ филтър
Ако все още нямате поляризиращ филтър, време е да си купите! Както е обяснено в моята статия, използването на поляризиращ филтър може да помогне за отделянето на облаците от небето и затъмняването на небето. Всичко, което трябва да направите, е да прикрепите поляризиращия филтър пред обектива си, след което да го завъртите, докато видите ефекта във визьора. Под правилния ъгъл поляризиращият филтър може да направи огромна разлика и да накара облаците наистина да „изскочат“ от небето, като блокира някои светлинни вълни да влязат в обектива. Ако не сте запознати с фотографията и искате да прочетете повече за използването на различни видове филтри, разгледайте моята задълбочена статия за филтри за обективи.
3) Градуиран филтър за неутрална плътност
Когато снимате облаци при залез и изгрев, обхватът на експонация на сцената може да е твърде голям, за да може камерата ви да го заснеме. Ако изложите облаците, рискувате да преекспонирате елементите на преден план. И ако изложите на преден план, може да преекспонирате или да „издухате“ облаците. Когато се справяте с такива ситуации с висок динамичен обхват, има два начина за заснемане на сцената - чрез използване на техниката с висок динамичен обхват (HDR) или с помощта на филтър с градуирана неутрална плътност (GND). Лично аз съм склонен да не използвам HDR, защото е трудно да го направя да изглежда естествен и изисква много време и усилия, за да изглежда добре. С GND филтър често не е нужно да се притеснявате за отклоненията в експозицията, тъй като филтърът ще помогне за намаляване на разликата в експозицията и можете да възстановите останалото по време на последващата обработка. Всичко е въпрос на личен вкус, така че не съм тук, за да кажа, че една техника е по-добра от друга.
Тъй като повечето природни сцени нямат прав хоризонт и включват планини, дървета и други елементи, бих препоръчал да получите GND филтър с мек ръб. Ще ви е необходим държач на филтър, за да можете да премествате филтъра нагоре и надолу, както е обяснено в статията ми за филтри за лещи, посочена по-горе. Ако имате бюджетни ограничения и можете да си позволите само един GND филтър, изберете GND филтър с три спирки (често посочен като Soft-Edge 0.9 GND). С разлика от три спирки ще можете лесно да видите ефекта във визьора. Единственото нещо, за което трябва да внимавате, е преходната зона - ако имате високи дървета или планински връх, върхът на обекта (ите) може да стане твърде тъмен за сцената.
От време на време ще бъдете третирани с възможност за силует на вашите елементи на преден план. В такива ситуации премахването на вашия GND филтър или обръщането му, за да затъмните предния план, всъщност може да доведе до още по-добре изглеждащи и по-ангажиращи резултати!
4) Дължина на експозицията
Ако имате движеща се вода на преден план, може да е изкушаващо да използвате много дълги експозиции, за да създадете плавен, „копринен“ вид. Въпреки това, облаците често се движат много бързо, особено когато са много ниски, така че дългите експозиции могат напълно да съсипят изображенията ви, премахвайки всички форми и форми от облаците. Ако това е вашето намерение и се опитвате да уловите сюрреалистично небе, тогава непременно го направете. Ако обаче искате да изведете облаците като отделни елементи, най-добре е да използвате по-кратко време на експозиция. Няма магическа формула за скоростта на затвора, тъй като всичко зависи от това какво се опитвате да направите и колко тъмна е сцената, така че направете снимка и увеличете, за да видите дали замъглявате облаците или не. Очевидно е, че ако имате работа със слаба светлина и продължително време на експозиция, ще трябва да използвате статив.
Ако не сте сигурни за правилната експозиция, друг съвет е да поставите снимките си в скоби. Изстрел с три скоби на една спирка може потенциално да ви даде повече възможности по време на последваща обработка, дори когато използвате градуиран филтър с неутрална плътност.
5) Състав
От време на време облаците се образуват по такъв начин, че да изглеждат интересни и ангажиращи сами. Въпреки изкушението да уловим само облаците, призовавам ви да опитате да включите елементи от преден план към сцената. Докато облаците със сигурност могат да бъдат ключовият елемент на сцената, те често служат по-добре като backgrops вместо това. Склонен съм да ги гледам като „пълнители на небето“, така че преди да прибягна до улавянето им сам, често се оглеждам и се опитвам да включа нещо интересно. И ако нямате абсолютно нищо около себе си и гледате празно поле, дори включването на много малка част от това поле често ще промени и ще даде мащаб на сцената.
Когато облаците са неравномерни и разделени, важно е правилно да поставите кадъра си така, че да не отрязвате нищо. Ако има голям участък от облаци, опитайте се да го поставите във вашата сцена, без да го изрязвате - намалете или отстъпете, ако е необходимо. Също така винаги препоръчвам на нашите читатели и участници в уъркшопа да предоставят на сцената „дишащо“ пространство. Опитайте се да не поставяте тези неравномерни облаци твърде близо до ръба на рамката.
Независимо дали снимате облаците сами или включвате облаци като част от композиция, когато снимате пейзажи, не забравяйте за основните правила за композиция. Правилото на третините, водещите линии, симетрията и т.н. могат да изиграят огромна роля за въздействието върху цялостното усещане на изображението. Ако облаците изглеждат красиви и цветни, можете да ги превърнете в основен елемент на сцената и да използвате 2/3 пространство за рамкиране или повече. Ако те са просто неравномерни облаци, които добавят към сцената, намалете присъствието им до не повече от 1/3 от кадъра и вместо това ги използвайте като „пълнители“.
Ако се борите със композицията и се нуждаете от помощ, Romanas е писал преди това няколко страхотни статии за композиция за начинаещи.
6) Последваща обработка
Снимането на облаци не свършва с вашия фотоапарат - можете да направите облаците да изглеждат много по-драматични, ако искате да отделите малко време за последваща обработка на вашите снимки. Ако се мъчите да направите снимките си в пейзаж / пейзаж да изглеждат по-интересни, вероятно се нуждаете от помощ при последващата обработка! Въпреки че има много начини за подобряване на облаците във вашите снимки, аз ще ви покажа най-бързия метод за увеличаване на драматизма на сцената и накара облаците да „изскочат“ в Lightroom.
Нека да преминем през бързите стъпки за подобряване на снимка с облаци в Lightroom. Ето едно "преди" RAW изображение, което импортирах в Ligthroom:
Както можете да видите, изображението изглежда доста плоско. В облаците има намек за цвят и има определено определение, но недостатъчно, за да се направи въздействие. Сега вижте какво успях да направя в Lightroom само с няколко щраквания:
Сега има много повече дефиниция, цветове и контраст, което прави сцената да изглежда по-жива. Най-хубавото е, че ми отне само минута, за да направя тези корекции! Всичко, което трябваше да направя, беше да пусна градуиран филтър в Lightroom, след което да добавя контраст, яснота и наситеност към облаците. Настройката „Яснота“ е ключовият компонент тук - това е, което ефективно извежда облака от небето и ги кара да изглеждат разделени. Както можете да видите, аз също добавих яснота към цялостното изображение, така че и други части на сцената (езерото) да имат известна раздяла. Бъдете внимателни, когато експериментирате с настройката за яснота - тя може да създаде ореоли около сгради, планински върхове и други обекти, така че в тези ситуации може да е най-добре да използвате четката за настройка и да маскирате само небето с облаците.
И накрая, преминаването към профилите на камерата „Стандарт“ или „Пейзаж“ също може да направи огромна разлика, както е обяснено в статията ми за получаване на точни цветове на Nikon или Canon в Lightroom. Понякога, ако облаците изглеждат прекалено ярки, просто намаляването на експозицията с около спирка в градуираните настройки на филтъра може да направи огромна разлика! Ето екранна снимка от Lightroom, показваща горните промени:
Ако се борите с това небето да изглежда по-синьо, разгледайте този урок за това как да го направите. Просто бъдете внимателни при използването на блуса върху облаците - може би е най-добре да използвате Lightroom’s Adjustment Brush и да приложите ефекта само върху небето. Можете също да видите моя урок за постобработка на пейзажна фотография за повече съвети за последваща обработка на снимки в Lightroom.
И ако искате да го изведете на следващото ниво, настоявам ви да изпробвате Nik’s Collection на Google, по-специално неговия софтуер „Viveza“, който може да се използва избирателно за добавяне на „структура“ към облаците, което ги прави много по-ярки.