Това беше направено с Canon EOS-1D X и EF 85mm f / 1.2L II. Имах 600EX-RT speedlite на камерата, за да осигуря само едно доливане. Експозицията е била 1/250, f / 1.2, ISO 100.
С мен често се свързват хора, които се интересуват от моделиране, било като хоби, било да създам портфолио, което да опитам и моделирам професионално. Това е едно от най-забавните неща, които правя с камера, тъй като ми позволява да бъда креативен и наистина да насочвам нещата малко. Моделите могат да бъдат чудесни за работа - както за изграждане на тяхното портфолио, така и за вашето собствено. Амбициозните модели често се стремят да разнообразят портфолиото си и са готови да обменят време за изображения. Разработил съм работни взаимоотношения с няколко модела, така че когато искам да опитам нещо ново, те обикновено са игра. Освен това ще ми се обадят, когато имат идея, която искат да добавят към портфолиото си. Този тип взаимоотношения могат да бъдат освобождаващи, тъй като създавате портрети за клиент, който плаща, и в зависимост от вашето изображение. По-скоро това са съвместни усилия, които дават феноменални резултати.
Горната снимка по-горе е направена в рамките на първите няколко снимки от сесията. Това беше следващата последователност. Отстъпих, за да я заснема в цялата дължина. Експозиция 1/1250, f / 1.2, ISO 100. Обективът е EF 85 mm f / 1.2.
Харесва ми да работя върху местоположение с модели, защото местата могат да предлагат разнообразни настройки. Те също така предлагат свой собствен набор от предизвикателства. Когато започна да планирам сесия на модел, предлагам няколко места, както и цялостна концепция. Важно е да се споразумеете за тези неща преди време, така че и двамата да сте на една и съща страница за обща посока.
След като се договори снимката и местоположението, винаги провеждам дискусия със субекта си, като обсъждам целите на снимките, както и всички идеи, които имах. Бих помолил модела да ме уведоми дали той или тя също има някакви идеи или снимки. След като общата концепция отпадне, обсъждаме тоалети. Много пъти моделът ще ми изпраща снимки на тоалети, които имат или искат да опитат, и това ще доведе до повече дискусии. Като цяло, докато този обмен се случи, и аз, и моделът имаме много добра представа какво искаме и какъв е планът, че когато настъпи денят на снимките, сме готови да тръгнем без въпроси. Между другото, този процес работи чудесно и за моите портретни сесии.
Местоположенията представят своите собствени предимства. В този случай спасителният щанд предлагаше няколко хубави опции за позиране. Рефлектор вдясно от модела помогна да изстреля малко повече светлина в лицето й. EOS-1D X, EF 85mm f / 1.2L II. Експозицията е 1/640, f / 2.8, ISO 100.
Така че обсъдихме тоалети, концепции и местоположение. След като разбера какво търси моделът и какво искаме да направим, си събирам багажа. Корпус на камерата, списъци със скорост, резервни батерии, обективи. Кои лещи? Зависи от снимките, които търся, но моите обективи за портрети и модели са почти EF 85mm f / 1.2L II, EF 100mm f / 2.8L IS Macro и EF 70-200 f / 2.8L IS II. В зависимост от това какво друго търся, ще използвам EF 24-70mm f / 2.8L II за по-широки снимки, които стават по-скоро пейзаж с модел в него, отколкото портрет. Ако планирам да използвам списъци със скорост извън камерата, ще предложа също толкова, колкото планирам да използвам - обикновено два или три, както и модификатори като меки кутии. В допълнение, ВИНАГИ имам рефлектор със себе си, който да използвам както с бързи списъци, така и с естествена светлина. В момента избраният от мен фотоапарат е Canon EOS-1D X.
Ще забележите, че моите обективи са f / 2.8 или по-бързи. Способността да размазвам фона с помощта на широка бленда е важна за мен, така че всичко разсейващо или маловажно може просто да се размие. Обичам да показвам контекст, без да съм буквален за него. Така че докато виждате пясъка и водата на заден план, не е задължително да са остри. Най-отдалеченото, което ще спра, обикновено е около f / 5.6, но обикновено ще стрелям навсякъде от f / 1.2 до f / 4.
Когато правя портфолио от модели или дори портретна снимка, обикновено влизам с представа за външния вид, който искам да постигна. Опитвам се да поддържам един и същ вид за всеки файл. Когато снимате на място, това предполага светлината и времето да си сътрудничат. Неизменно има моменти, когато времето не си сътрудничи и трябва да се приспособите. Снимката, която е придружила придружаващите снимки, е пример за това. Планирах изгрев. Представих си мека, топла, светлина върху лицето на модела, с оранжеви блясъци на пясъка и нежно розово небе. Вместо това имам мъгла и равни сиви облаци. Промяна на плановете.
Почти реших, когато пристигнах на мястото, че ще отида за едноцветен външен вид. Светлината беше плоска, небето беше сиво, всичко просто се „чувстваше“ черно-бяло. Това не означава, че не направих никакъв цвят, но като цяло външният вид беше за черно и бяло. Като цяло, когато снимам модел, целта ми е разнообразие. Ако е за портфолио, искам да мога да получа няколко кадъра, които могат да използват за своята книга. Ще работя по-широко за снимки на цялото тяло, след което ще затворя за по-строги снимки на главата. Обикновено ще позволя на модела да позира, докато се чувства комфортно, да оправя позите, когато видя нещо, което трябва да се промени - върх или завъртане на главата, преместена ръка, разсеяна коса.
Винаги имам рефлектор под ръка. Дори в скучен, облачен ден рефлекторът може да добави достатъчно удар към светлината, за да създаде светлини в очите, да запълни меките сенки около очните кухини и като цяло просто да направи нещата по-добри. Използвам двустранен рефлектор на Westcott, с едната страна сребърна, а другата страна непокрит муселин. В ден като този, на който бяха направени придружаващите снимки, използвах сребърната страна на рефлектора, тъй като той риташе по-скоро като обратно, отколкото просто с бялата страна.
За този кадър помолих Юлия просто да позира в пясъка. Вместо да се движи, аз се преместих около нея на 360 °. Тя направи своето и в крайна сметка получихме няколко хубави изображения. EOS-1D X, EF 85mm f / 1.2L II. 1/250, f / 2.8, ISO 100.
По време на сесията се опитвам да смесвам кадри в цял ръст с тесни близки планове. След като мисля, че сме уловили същността на настоящата екипировка, бързо ще попитам модела дали има нещо друго, което той или тя е искал от него, което не сме направили, и след това ще предложа промяна на следващото. Това избягва да се занимавате с едно облекло или да използвате толкова много време за едно облекло, че да не стигнете до останалите.
Ще показвам на модела какво получавам периодично, за да знаят какво имаме. Последното нещо, което искам да чуя, е, че те искаха нещо, което не получихме, всъщност. Тази обратна връзка е ценна, защото ако моделът не чувства, че изглежда добре, може да бъде променен, преди да е станало твърде късно. Освен това им дава представа за това, което заснемате, и им позволява да модифицират позицията си съответно.
Що се отнася до обработката на изображенията, се опитвам да се уверя, че видът на всички файлове е доста еднакъв. Искам всяка сесия да стои самостоятелно като своя собствена работа. Различавам някои неща, но като цяло ще използвам същите стилове. След като всички изображения са изтеглени, аз преминавам и избирам пазителите. След това обработвам всеки, ретуширайки кожата, косата и очите. За мен портретите и моделните снимки не са свързани с реалността. Става въпрос за ласкателство. Искате да направите вашия обект да изглежда добре.
Тези две изображения са направени с EF 70-200 f / 2.8L IS II на 1D X. Това е един от любимите ми обективи, защото ми позволява да започна свободно, а след това да се стегна, без да съм в личното пространство на модела.