Получаване на реалност с HDR - урок стъпка по стъпка за реалистично изглеждащ HDR

Съдържание:

Anonim

Опитайте се да направите вашите HDR изображения да изглеждат възможно най-реалистични

Ако сте снимали повече от година или две, ще сте чували за HDR (което означава Висок динамичен обхват). Вероятно сме ги виждали, „препечени“, над обработени HDR изображения, които се носят около уебсайтовете със снимки. За някои фотографи процесът изглежда ги принуждава да прекалят с изображенията си и след известно време това изглежда е единственият резултат, който се опитват да постигнат. Направете търсене в Google за „лош HDR“ и ще разберете какво имам предвид. Изображенията имат ореоли, цветовете са сюрреалистични и изглеждат метални, контрастът е изключен и накратко, изображението е наистина разхвърляно.

Когато за пръв път заснех HDR, и аз попаднах в този капан. Тези резултати накараха много фотографи да кажат, че HDR не е полезна техника и е наистина трик. Това възприятие е отчасти вярно. HDR в ръцете на някой, който не може да го използва ефективно, може да доведе до някои странно изглеждащи изображения, но HDR, направен правилно, може да доведе до невероятни резултати. За да видите някои добри примери за HDR, направени правилно, посетете уебсайта HDR Spotting и разгледайте избраните от редакторите. Там има няколко изумителни образа. Цветовете са невероятни, контрастът е перфектен, а детайлите в сенките и акцентите - възвишени. Това трябва да бъде HDR. Това трябва да е най-добрата комбинация от правилно изложени акценти и сенки, изображението трябва да изглежда възможно най-реално. И така, как получавате това право, което може да питате, прочетете, за да разберете.

Какво е HDR?

Както казах по-рано, HDR означава High Dynamic Range. Сензорът на вашите камери има способността да улавя светлина и цвят. Степента, до която вашата камера може да направи това, се нарича динамичен обхват. По-конкретно, ако вашият фотоапарат може да изобразява много детайли в сянка и акцентите в същия кадър, тогава той има висок динамичен обхват. През последните няколко години цифровите сензори станаха много по-добри в улавянето на повече детайли. Това е огромна полза за фотографите и разбира се за HDR фотографията. Това означава, че можем да извлечем повече подробности от всяко изображение и в резултат HDR изображенията ще бъдат толкова по-детайлни.

Lions Gate Bridge Ванкувър - HDR изображение

Как да снимам HDR?

Създаването на HDR изображение включва 3 различни и отделни процеса. Ще вляза в подробности за всеки един, но на високо ниво те са както следва:

  1. Заснемане на изображения
  2. HDR обработка
  3. Редактиране на изображения във Photoshop

Нека първо започнем със заснемането на изображения. Това е фотографската част от този процес. Наистина е доста просто. Настройте за своя изстрел, както обикновено. Уверете се, че сте добре композирали обекта си и сте готови за работа. Разликата между HDR и нормалната фотография е, че с HDR ще направите или три до пет скоби в една и съща сцена. Причината за броя на изображенията е, че ще комбинирате тези изображения в специален HDR продукт.

Моята препоръка за HDR софтуер е Photomatix Pro. Това е програма, която съществува от много години и има някои наистина добри функции за редактиране. Това е може би най-широко използваният софтуер, когато става въпрос за HDR. Photoshop също има HDR функция, но според мен все още не е толкова усъвършенстван като Photomatix Pro. Не ме разбирайте погрешно, аз съм голям фен на Photoshop, това е невероятен инструмент, сигурен съм, че Photoshop ще има нещо в рамките на своите функции, което ще бъде конкурентно във времето, но засега все още използвам Photomatix.

Стъпка # 1 - Заснемане на изображения

Това са стъпките, които следвам, когато възнамерявам да направя HDR изстрел. Те не са правила, нито са негъвкави, а просто работят за мен. Трябва да намерите това, което работи за вас и ви дава най-добри резултати, този метод ми помогна да постигна най-добрите си резултати, така че изпробвайте. Променете го и го променете според нуждите си.

  1. Използвайте статив - добре е да поставите камерата си на статив за HDR, особено ако снимате при слаба светлина. Направих някои ръчни HDR, но само при ярки условия. Стативът също ще ви помогне да направите композицията си правилна.
  2. Поставете камерата си Ръчен режим „M“
  3. ISO настройки - добра идея е да запазите ISO настройките си на 100 или толкова ниски, колкото ще достигне камерата ви. По този начин ще избегнете въвеждането на ненужен шум във вашите изображения. Процесът на HDR ви позволява да уловите динамичния обхват на светлината и цвета в сцената. Използването на високи ISO настройки е чудесно, когато се опитвате да заснемете сцена с ниска осветеност и да я заснемете с един кадър, но за HDR ще искате да я запазите възможно най-ниска.
  4. Задайте диафрагмата до някъде между F / 8 и F / 11 и не регулирайте диафрагмата между кадрите.
  5. Регулирайте скоростта на затвора така че да експонирате сцената перфектно според светломера на камерите.
  6. Заснемете едно изображение при това четене
  7. Предекспонирайте с една или две спирки (в зависимост от сцената) и заснемете друго изображение, като регулирате скоростта на затвора.
  8. Направете това два пъти от двете страни на перфектно изложеното изображение.

Това ще доведе до заснемане на пет изображения.

По-долу са трите изображения, които използвах при създаването на HDR изображението, което виждате по-горе. Погледнете как цветовете и експозицията изобщо не изглеждат добре.

3 Различни експонации за HDR изображението по-горе

Някои фотографи използват пет снимки за своите HDR снимки, други използват седем или до девет. Открих, че три до пет кадъра изглежда работят най-добре за повечето сцени. Използвал съм хубави снимки само няколко пъти, но не съм доволен от резултатите. Цветовете изглеждат „мътни“ и неясни, след като бъдат обработени. Ако е необходимо, заснемете седем изображения и вижте как става това.

След като завършите снимката, изтеглете изображенията на вашия компютър. Важно е да НЕ редактирате изображенията, преди да ги смесите в HDR изображение. Някои от снимките могат да изглеждат прекалено изложени или недостатъчно изложени, това е добре, всъщност те трябва да изглеждат така. Софтуерът ще се справи с тези проблеми, така че не се притеснявайте, че изображенията изглеждат зле извън камерата, те трябва да бъдат обработени и тогава магията започва.

Щракнете върху „Зареждане на снимки в скоби“

Стъпка 2 - HDR обработка

Ще обясня софтуера Photomatix в тази статия. Опитах HDR с всяка нова версия на Photoshop и все още съм по-доволен от резултатите, които получавам от Photomatix Pro. Можете да изтеглите пробна версия на Photomatix от техния уебсайт. Той е напълно функционален, единственото нещо е, че пробната версия поставя воден знак върху изображението. Това е добре, за да го изпробвате, ще видите какво точно може да направи софтуерът, ако смятате, че си заслужава, тогава можете да го купите. Добре, ето как можете да вземете вашите изображения в Photomatix Pro

  1. Отворете Photomatix Pro (или ако сте го настроили като приставка Lightroom, изберете изображенията си в скоби, щракнете с десния бутон и изберете „редактиране в“ и Phototix Pro)
  2. Щракнете върху „Зареждане на снимки в скоби“ и след това щракнете върху „Преглед“ и изберете изображенията, които сте направили (можете също да ги плъзнете и пуснете в полето)
  3. Щракнете върху OK след като изображенията се появят в полето

Изберете опциите, показани на екрана по-горе

Предлагат се опции за предварителна обработка. Направете избор на полето, както е показано на екранната снимка по-горе. След това щракнете върху предварителна обработка и Photomatix Pro ще започне да тонира изображенията в съставно 32-битово изображение. Този процес обикновено е доста бърз, между 30 секунди и минута. След като завършите, кликнете върху бутона Tone Mapping.

Използвайте функцията „Премахване на призраци“, ако във вашите изображения има хора или движещи се обекти. Ако нямате това, тогава няма да се налага да използвате тази функция.

Екранът за редактиране на HDR

На този екран можете да изберете разнообразни настройки, които ще създадат цялостна промяна в изображението. Тук няма абсолюти. Всяка настройка прави малки или големи разлики в изображението и комбинацията от настройките предоставя разнообразни опции.

В долната част на екрана ще видите различни „обработки“ (или предварителни настройки), които можете да използвате като отправна точка към процеса на редактиране на изображения. Бих избягвал да ги използвам, тъй като те обикновено са прекалени. Опитайте и използвайте функциите отляво, за да редактирате вашето изображение.

По-долу са подробности за всяка функция от лявата страна на екрана и какво прави всяка от тях. Един от най-добрите начини да видите какво прави една функция е да я плъзнете докрай наляво и след това надясно и да видите как тя влияе на вашето изображение, но ето подробности:

Основни настройки

  • Сила - влияе на степента, до която контрастът и детайлите се подобряват в изображението. Стойност 100 дава максималното количество подобрение. За да получите по-естествен ефект, преместете плъзгача наляво. Стойността по подразбиране е 70.
  • Наситеност на цветовете - контролира наситеността на RGB цветните канали. Колкото по-голяма е наситеността, толкова по-интензивен е цветът. Преместете плъзгача надясно или наляво, за да промените настройката. Нулева стойност създава изображение в сива скала. Стойността засяга еднакво всеки цветен канал. Стойността по подразбиране е 46.
  • Яркост - контролира компресията на тоналния диапазон, което води до регулиране на глобалното ниво на яркост. Преместете плъзгача надясно, за да увеличите детайлите в сянка и да озарите изображението. Преместете го наляво, за да придадете по-естествен вид на полученото изображение. Стойността по подразбиране е нула.
  • Контраст на детайлите - контролира размера на контраста, приложен към детайлите в изображението. Преместете плъзгача надясно, за да увеличите контраста на детайлите и да придадете по-рязък вид на изображението. Имайте предвид, че увеличаването на контраста също има потъмняващ ефект. Преместете плъзгача наляво, за да намалите контраста на детайлите и да озарите изображението.
  • Настройки на осветлението - влияе върху цялостния „външен вид“, като контролира степента, до която изображението изглежда естествено или сюрреалистично. Когато полето Lighting Effects Mode е отметнато, преместете плъзгача надясно, за да изглежда изображението по-естествено, и наляво, за да изглежда по-„живописно“ или „сюрреалистично“. Използвайте това внимателно, тъй като може да има непредсказуем ефект върху изображението ви.
  • Режим на светлинни ефекти - квадратчето за отметка ви позволява да превключвате между два режима за настройка Lighting Adjustments, където всеки режим дава малко по-различни резултати. Поставянето на отметка обикновено води до резултати с тип ефект „Magic Light“.

Повече опций

  • Плавни акценти - намалява подобренията на контраста в акцентите. Стойността на плъзгача определя колко от обхвата на акцентите е засегнат. Този контрол е полезен за предотвратяване на превръщането на белите акценти в сиво или еднородно светлосиньо небе става тъмно синьо-сиво. Също така е полезно за намаляване на ореолите около обекти, разположени на ярък фон. Стойността по подразбиране е нула.
  • Бяла точка и черна точка - тези плъзгачи контролират как се задават минималните и максималните стойности на изображението с тонално картиране. Преместването на плъзгачите вдясно увеличава глобалния контраст. Преместването им наляво намалява изрязването в крайности. Плъзгачът White Point задава стойността за максимума на нанесения тон. Плъзгачът Black Point задава минималната стойност на изображението с тонално картиране.
  • Гама - настройва средния тон на изображението с тонално картиране, осветява или затъмнява изображението в световен мащаб. Стойността по подразбиране е 1.0.
  • Температура - регулира цветната температура на изображението с тонално картиране спрямо температурата на изображението на HDR източника. Преместете плъзгача надясно, за да придадете по-топъл, по-жълто-оранжев цвят. Преместете плъзгача наляво за по-студен, по-синкав вид. Стойност нула (по подразбиране) запазва оригиналната цветна температура на HDR изходното изображение.

Разширени опции

  • Микро изглаждане - изглажда локалните подобрения на детайлите. Това води до намаляване на шума в небето, например, и има тенденция да придава по-чист вид на полученото изображение. Стойността по подразбиране е 2. Важна забележка: Лупата може да не показва правилно ефекта от настройката за микроизглаждане, когато увеличената площ е еднаква. Ако искате да видите ефекта на настройката Микро изглаждане при 100% разделителна способност върху еднаква област като небето, ще трябва да изберете област, която освен небето съдържа обект в сцената.
  • Акценти на насищане - регулира наситеността на цветовете на акцентите спрямо наситеността на цветовете, зададена с плъзгача за наситеност на цветовете. Стойности, по-високи от нула, увеличават наситеността на цветовете в акцентите. Стойности, по-ниски от нула, го намаляват. Стойността по подразбиране е нула.
  • Сенки за насищане - регулира наситеността на цветовете на сенките спрямо наситеността на цветовете, зададена с плъзгача за насищане на цветовете. Стойности, по-високи от нула, увеличават наситеността на цветовете в сенките. Стойности, по-ниски от нула, го намаляват. Стойността по подразбиране е нула.
  • Гладкост на сенките - намалява подобренията на контраста в сенките. Стойността на плъзгача определя колко от засегнатия диапазон на сенките. Стойността по подразбиране е нула.
  • Изрязване на сенки - стойността на плъзгача определя колко от обхвата на сенките се отрязва. Този контрол може да бъде полезен за намаляване на шума в тъмната област на снимка, направена при слаба светлина. Стойността по подразбиране е нула.

След като тази част от процеса приключи, е време да вземете изображението във Photoshop. Запазете картираното изображение с тонове и след това го отворете отново в Photoshop.

Стъпка # 3 Редактиране на изображения във Photoshop

Това е много основен работен процес. Това ще подобри осветлението и тоналността във вашите изображения. Тези техники са обсъдени тук на високо ниво.

Сенки и акценти

Photoshop има функция, наречена Shadows and Highlights. Използвайте този инструмент, за да изведете детайли в сенките на вашето изображение. Използвайте го внимателно, ако прекалите с третирането на сенките, може да има някаква неприятна деградация на изображението или „шум“. Тази функция не е чудесна за регулиране на акценти, така че я използвайте само за сенките. Този инструмент се намира във Photoshop, както следва: ИЗОБРАЖЕНИЕ> РЕГУЛИРАНИЯ> СЕНКИ И АКЦЕНТИ. Корекциите на AMOUNT, TONAL WIDTH и RADIUS трябва да бъдат подредени близо една до друга, за да се гарантира, че корекцията изглежда реалистична.

Функцията Shadow и Highlights в Photoshop

Функции на нивата

Функцията нива във Photoshop е за регулиране на осветлението в изображение. Това означава, че ако изображението ви е малко тъмно, можете леко да увеличите експонацията и да видите повече подробности в него. Функцията нива показва представяне на хистограма. Преместете плъзгачите, за да докоснете ръба на хистограмата като общо правило. Това ще гарантира, че вашето изображение има добро представяне на акценти и сенки.

Нивата функциониращ Photoshop

Оттенък и наситеност

След като експонацията и осветлението са коригирани и изглеждат правилни, тогава можете да започнете да регулирате цвета в изображението. Инструментът, който ще се използва, ще бъде инструментът Hue and Saturation. Важният съвет тук не е да настроите главния канал, а по-скоро да настроите независимо от всеки канал. За да направите това, кликнете върху горния бутон за превключване, който казва „по подразбиране“. Ще се появи падащо меню и всеки цветен канал ще бъде достъпен от там. Плъзнете плъзгача за насищане наляво, за да се насити (премахнете цвета) или надясно, за да наситите. По този начин имате най-добрия контрол върху цвета на изображението си.

Функция оттенък и наситеност във Photoshop

Избягване и изгаряне

Тези функции са локализирани корекции. С помощта на инструмент с четка можете да направите някои области на изображението по-тъмни, а други области на изображението по-светли. Това е полезно за добавяне на финални щрихи към вашето изображение. Има и функция гъба, която е инструмент за насищане, който може да насища цветовете на местно ниво.

Заточване

Почти всяко изображение, което излиза от цифров фотоапарат, изисква някакво изостряне. Най-лесният и бърз инструмент за използване е инструментът Unsharp Mask и работи ефективно.

Unsharp Mask Tool във Photoshop

Unsharp Mask има три отделни плъзгача: Количество, Радиус и Праг. Като общо правило можете да поддържате Количеството навсякъде между 80 и 120%, Радиусът може да бъде зададен между 1,0 и 3,0 пиксела, а Прагът обикновено е нула. Регулирайте остротата на изображението в съответствие с всяко изискване за изображение и се пазете от влошаване на изображението чрез прекалено изостряне. Лесно ще забележите, ако изображението е прекалено изострено от появата на „ореол“ около определени ръбове в изображението. Идеята е да изострите изображението, но да не го направите прекалено рязко и да загубите качеството на изображението.

Lions Gate Bridge Ванкувър - HDR изображение

След като приключите, запазете изображението си и това! Опитайте, опитайте различни настройки при различна светлина, кажете ми какво мислите и как се получават вашите изображения. Ако имате въпроси, пуснете ги в полето за коментари по-долу.

Моля, оставете вашите коментари и въпроси по-долу. Ако искате още съвети за HDR, опитайте някои от тези статии:

  • HDR Vertorama фотография - Как да създадете умопомрачителни изображения
  • Пет минути до реалистичен HDR с помощта на Lightroom и 32-битов плъгин
  • 10-те стъпки, през които преминава всеки HDR фотограф
  • Смесване на експозицията с помощта на маски за яркост Урок