Камерите са сложни машини и за да извлечете максимума от тях, трябва да знаете как работят. Когато сте нов фотограф, който за пръв път снимате със сложна камера, сложността може да бъде поразителна. Има толкова много да се научи! Сега, когато снимам повече от десет години, е интересно да се върна в ранните си дни и да видя грешките, които съм допуснал.
В тази статия ще разгледаме четири от първите ми DSLR снимки и ще споделя това, което знам сега, което бих искал да знам тогава, така че се надяваме, че можете да се поучите от тези грешки.
Грешка # 1 - не се използва компенсация на експонацията

1/250-та от секундата, f / 10, ISO100
Измервателят на експонацията на камерата ще се опита да направи експозицията „средно сива“. Тъй като камерата няма начин да определи колко ярък е обектът, средното сиво е добър среден залог. Но когато обектът е много по-ярък или по-тъмен, подобно на небето на тази снимка, в крайна сметка става погрешно. Днес, ако видя снимка като тази на гърба на камерата си, знам защо е недостатъчно изложена и ще я коригирам, като набера някаква положителна компенсация на експозицията. Това би направило облаците много по-ярки и щеше да разкрие подробности в тъмния покрит с дървета хълм.
Грешка # 2 - страхувате се да увеличите ISO

1/30, f / 5,6, ISO100
Към края на облачен ден пристигнахме на скалиста брегова линия, докато бяхме на почивка. Хареса ми текстурата на скалата, белият клон на мъртвото дърво и бушуващата вода. Въпреки това нямаше достатъчно светлина. На този етап дори не знаех как да сменя ISO, но дори и да го бях, чувах, че увеличаването му прави вашата снимка шумна. Това със сигурност беше вярно, особено за DSLR-овете преди 10 години, но 1/30 от секундата при фокусно разстояние 200 мм просто не беше достатъчно бързо. В резултат на това има достатъчно разклащане на камерата, за да съсипе снимката. Днес, дори ако все още снимах със старата Sigma SD10, която имах тогава, щях да знам, че е по-добре да увеличите ISO, за да получите по-ниска скорост на затвора, дори ако това води до по-видим шум. Шумната снимка е по-добра от размазаната.
Грешка # 3 - не излагане за акцентите

1/200, f / 10, ISO100
Ако някои части на изображението са много ярки, като например небето и облаците около слънцето на тази снимка, те могат да бъдат „изрязани“ от камерата. Това означава, че има по-голяма яркост, отколкото сензорът може да различи и като такива, цели области на снимката се изобразяват като бели, без подробности. След като част от сцената бъде изрязана, нищо не може да върне този детайл и може да съсипе кадъра. Изрязаните акценти са непривлекателни и привличат погледа по негативен начин. В ситуации с висок контраст може да бъде наистина сложно едновременно да улавяте детайли в акцентите и сенките, но тъй като те привличат погледа толкова много, за предпочитане е да запазите детайлите в акцентите.
Докато слънцето винаги ще отсече снимка, запазването на детайли в близките облаци е възможно. За този кадър трябваше да набера някаква съществена компенсация на отрицателната експозиция. Дори ако това направи останалата част от снимката твърде недостатъчно експонирана, тъй като снимах в RAW, пак щях да мога да разкрия много подробности при обработката на снимката. По този начин само слънцето ще бъде подрязано и облаците и водата ще изглеждат много по-естествени.
Грешка # 4 - не контролиране на дълбочината на рязкост

1/200, f / 8, ISO100
Исках да уловя великолепната текстура на тази интересна скала, но все пак да покажа достатъчно фон, за да му придам контекст. Фонът обаче е твърде на фокус и в крайна сметка отвлича вниманието, състезавайки се за внимание със скалата, която трябва да е звездата на снимката. Снимах в програмен режим (автоматичен) и имаше много светлина. Камерата осъзна това и избра бленда f / 8. Това беше достатъчно тясно, за да увеличи дълбочината на рязкост, така че фонът да не беше достатъчно размазан. Ако правех този кадър днес, щях да поставя камерата в режим на приоритет на блендата с диска за избор на режим и да отворя блендата по-широко. Възможно е до пълната му ширина, която на този обектив е била само f / 5,6. Това би размило фона повече, оставяйки скалата да привлече цялото внимание.
Ако можех да се върна и да си кажа нещо, когато започвах, бих подчертал значението на снимането колкото е възможно по-често, да не се притеснявам да не допусна грешки и да продължа да гледам други фотографи (както онлайн, така и лично) като източник на вдъхновение и учене. И накрая, бих казал на мен без опит, че никога няма да спреш да учиш.
Ами ти? Кои са най-големите неща, които научихте (или все още научавате), за да подобрите фотографията си?
Нийл е толкова инвестиран в това да помогне на другите да станат уверени със своите камери, че е създал първия онлайн видео курс на dPS Photo Nuts and Bolts. От скоростта на затвора, блендата и експозицията, Нийл обяснява ясно, за да можете да започнете да снимате с увереност …