Най-добрите уроци са тези, които научавате по трудния начин. Ето 10 съвета за фотография, които научих след много разочарования, обезсърчение, загубени пари и завинаги изгубени възможности. Тези съвети не са много често срещани, никога не съм ги чувал, следователно и вие вероятно никога не сте чували за тях. Надявам се те да ви помогнат да избегнете грешките, които съм допуснал, и да ви помогнат да подобрите фотографията си. Нека да стигнем до него, нали?
10 съвета за фотография
1 - Винаги носете камера в джоба си. Винаги. Или друго.
Колко пъти сте били в ситуация, в която някак сте искали да вземете чантата на фотоапарата си, но в крайна сметка не сте го направили поради мисълта да изтеглите чантата или дори самия DSLR?
Разбираемо е Искате ли да вземете този DSLR навсякъде, където отидете? Кой би искал да виси това нещо, докато ходи до хранителния магазин? Не Но едно нещо, което научих, е, че изображенията не ви чакат. Преживял съм твърде много сценарии „Иска ми се да имам фотоапарата си със себе си“, за да го знам.
Надпис: Изоставена количка по пътя ми за сандвич
Едно от най-добрите неща, които направих като фотограф, беше да си взема джобна камера (The Ricoh GRD III, сега имам Ricoh GRD IV) и да я взема навсякъде със себе си. Освободи ме фотографически и ме накара да спра да мисля по отношение на „фотосесии“ и да започна да мисля по отношение на „житейска фотография“.
Надпис: В болница за преглед на бебето
Докато малкият компактен се оказа основната ми камера, не е нужно да правите същото, но си вземете джобна камера. Нямате представа колко изображения се появяват в иначе светски ситуации като пазаруване на хранителни стоки или разходка в парка.
Надпис: В парка
Накратко: фотографиите не ви чакат, вземете джобна камера, за да попълните пропуските, където вашият DSLR отсъства.
P.S: Вашият телефон може да работи, но не знам за вас, но не мога да го понасям, няма бутони и циферблати! Вижте и Canon S120,
2 - Вашият опит е толкова важен, колкото и темата
Когато правите изображение, задължително има обект. Но субектът рядко е сам, има фон, с който да се справим. Когато гледате през визьора и забележите обекта си, първото нещо, което трябва да направите, е да не натиснете бутона за освобождаване на затвора …. Първо трябва да обърнете внимание на фона си.
Има само две неща, които фонът може да направи за вашия обект: той може или да привлече вниманието към него, или да отклони от него. Кажете, че провеждате разговор с приятел, че не бихте искали чужд глас да отвлича вниманието ви от вашия, нали? И така, защо оставете обекта ви да се разсейва от фона?
Този човек беше в автобуса и беше просто безценен, след някакъв забавен разговор (твърде много, беше пиян и целият автобус гледаше) му казах, че ще направя неговия портрет. Още преди да вдигна джобната си камера, докато говорех, се чудех как мога да насоча вниманието към него.
Първоначално нямаше намерение да включвам човека отляво, но като смених момчето отзад, облегнах се назад и купих допълнително внимание към обекта си. С радост направих кадъра.
Накратко: бъдете внимателни към вашия фон, попитайте за всеки обект, линия, цвят: Това отвлича ли внимание или подобрява това, върху което се опитвам да се съсредоточа?
3 - Всичко е леко
Какво е първото нещо, което забелязвате, когато видите детето си или друго значимо лице? Човек, нали? Е, това е добре и всичко, ако се занимавате с тях като друг човек, но що се отнася до фотографията, вие имате работа със СВЕТЛИНА, така че трябва да се обучите да виждате всичко по отношение на СВЕТЛИНАТА.
Забелязали ли сте как лицето светва, когато някой гледа телевизия? Забелязахте ли, че се чувствате по различен начин, когато пейзажът е заснет в здрач срещу зазоряване? Забелязвате ли как има грозни сенки в областта на очите, когато има силна светлина?
Примерите са безкрайни, но умението започва, когато се принудите да обърнете внимание на светлината. На изображението горе на сградата отивах до банката и беше доста мрачно и погледнах нагоре. Докато не отидох в банката, за да взема това изображение, знаех какво да очаквам (мека светлина, хубави отражения на облаците) и просто погледнах нагоре и направих изображението.
Накратко: започнете да забелязвате светлината, нейните качества, сенките, които прави, формите, които образува.
4 - Отнасяйте се към работата си като към вино
Някои снимки са направени или от късмет, или може би сте просто гений и не сте го знаели. Ще гласувам за втория вариант, защото ми харесвате. Със сериозност обаче, макар че най-добрите ви снимки могат да бъдат направени утре, е възможно да имате злато в по-старата си работа.
Надпис: Изображение, което намерих месеци по-късно, първоначално го пропуснах
Факт е, че може да имате нещо, за което да не знаете стойността, докато не го погледнете с по-зрели очи. Имам снимки от преди 10 години, (тогава не съм мечтал да стана фотограф), които са звездни.
Нямаше да ги видя, ако не прегледах отново работата. Горното изображение е заснето преди 10 години. Разбира се, в цялата купчина имаше само няколко къса злато, но кой казва не на златото? Освен това след изтичането на времето няма да бъдете толкова емоционално свързани с изображенията, което ще ви позволи да преценявате изображенията по-обективно. Понякога преглеждам старите си неща и не мога да повярвам какво съм пропуснал! Или съм изумен от това как мога да възстановя изображения, за които вярвах, че са били разрушени.
Накратко: снимките ви са като вино, с възрастта се подобряват, но трябва да ги изровите
5 - Снимайте първо със сърцето си
Вие си знаете нещата. Знаете какво е блендата, кога да увеличите ISO, знаете как да експонирате добре. Но когато разглеждате изображенията си, просто не можете да поставите пръста си върху това, което точно липсва. Позволете ми да предположа, че липсва сърцето. Не сте емоционално ангажирани с работата си.
Фотографията не е за улавяне на това, което е там по света, а за заснемането на това, което е вътре в сърцето ви. Снимайте това, което е важно за вас, и вкарайте повече от себе си в изображенията.
Тук бях на тъмно място:
Не ме съдете по този образ, просто бях в наистина лошо място. Тук бях по-оптимистичен:
Тук усещах семейния дух:
Накратко: заснемете, както се чувствате, вашите изображения ще бъдат по-мощни. Освен това хората са твърдо свързани с емоционални връзки.
6 - Попитайте защо
Не всички се занимават с фотография по същите причини. Някои искат да забогатеят, други го правят, защото им харесва, други за слава или да документират как децата им растат - вие разбирате точката. Всички ние имаме различни мотиви за правене на фотография.
Поставете под въпрос мотивите си и пътят на фотографията ви ще стане по-ясен. Познавайки вашите защо е като да имаш лупа пред източник на светлина, това ще ти помогне да се съсредоточиш и да стигнеш по-бързо там, където искаш. Не мога да ви кажа причините ви, защото само вие знаете това.
За мен фотографията е моят начин да мечтая буден. Не се притеснявайте, майка ми знаеше, че рано имаше мечтател в ръцете си. Не ми викайте самотния кош, но всеки ден ВИЖДАМ неща, не, не мъртви хора, а плъзгащи се в тъканта на времето, които разкриват въображението ми. Вземете това изображение:
Когато видях този човек, видях герой, готов да поеме самия живот. В действителност това беше просто човек, който отиваше на плаж. Това е моята причина за фотографията: Помага ми да бъда едновременно в света и във въображението си.
Накратко: твой ред е, каква е причината ти за фотография? Какво е това за фотографията, което те привлича толкова много?
7 - Вие сте по-малко ограничени от вашата екипировка, отколкото си мислите
Вземете го от човек, който е загубил $ 1000 при покупка и продажба на съоръжения, не става въпрос каква екипировка имате, а какво правите с нея. Като фотограф има неща, които могат да ви попречат да вършите работата си, един от тях е твърде фокусиран върху следващата ви покупка.
Всички изображения в тази статия (с изключение на 3-4) са направени с джобна, малка сензорна камера, с 28 мм фиксиран обектив, който използвах с ъпгрейда му в продължение на 4 години (Ricoh’s упоменато по-горе). Други използвани камери бяха други компакти, телефонът ми и едно изображение с NEX7 (портрет на следващата точка).
Вярвате или не, вие сте по-креативни с по-малко от повече. Мозъкът за решаване на пъзели е много по-креативен, когато е ограничен по някакъв или друг начин. Например, ако можехме да летим, нямаше да изобретим самолети.
Накратко: каквото и оборудване да имате, намерете нови начини да го използвате. Плюс това, че имаш твърде много, просто те кара да бъдеш нещастен (беше там).
8 - Оставете техническото съвършенство
Мисля, че трябва да се научите да излагате правилно, да се научите, когато нещо е на фокус и т.н., и след това да го пуснете. Мисля, че е прекалено много време в спорове за това как една снимка е леко разфокусирана или други малки технически аспекти.
Някои от най-емблематичните снимки в света са леко меки, някои са направо размазани (Робърт Капа - войник на Д.Дей), някои дори имат бяло небе (емблематичният образ на Алберто Корда на Че Гевара - Гериеро героико).
Защо не забелязахте тези несъвършенства? Е, не ги потърсихте, така че не ги видяхте. Художествените качества на снимката превъзхождат техническите несъвършенства, така че ги оставете. По дяволите, японците имат концепция „Wabi-sabi“, която всъщност означава красота в несъвършеното.
Така че спрете да се притеснявате дали сте на фокус 10000%, дали балансът на бялото ви е неутрално сивият от неутралните сиви и започнете да разглеждате за какво е снимката и как ви кара да се чувствате.
Накратко: пуснете техническото съвършенство и се фокусирайте върху емоционалното въздействие.
9 - Мислете да правите снимки, а не да правите снимки
Да бъдеш фотограф е нагласа и една от основните промени, която трябва да се случи, е да направиш разлика между правенето на снимка и правенето на снимка. Какво правите, когато повдигнете камерата си до окото?
- Снимаш ли? С други думи, репликирате ли това, което е пред обектива?
- Или правите снимка? С други думи използвайки това, което е пред обектива ви като отправна точка, за да съобщите какво е във вас?
Ако сте научили как да използвате камерата си чрез dPS Newsletter, вие сами имате силата на експрес. Сега трябва да разберете, че не правите снимки, а собствениците на камери правят това; вие ги правите, фотографите правят това.
Бях в едно кафене, седнах и писах на устройството си, когато видях как тази рокля тече пред мен. За една секунда повярвах, че съм на небето и гледам ангел. Използвах това, което беше пред мен (рокля на момиче, колко скучно) и направени снимка, възпроизвеждаща чувството, което изпитвах.
Накратко: започнете да мислите като художник, съсредоточете се върху това да направите нещо, а не да вземате
10 - Направете снимките си лепкави
Представете си това за момент за мен: красив микробус се движи по пътя, успокояващ глас изброява всички характеристики на микробуса, климатик, GPS, прозорци, децата се усмихват отзад. А, животът е добър, микробусът тече приятно по улиците. Фургонът прави завой, когато изведнъж се случи неприятна катастрофа. Шок!
„Не видяхте това“, казва слоганът. Това не беше реклама за микробус, а такава за безопасност.
Тази реклама се заби в съзнанието на мнозина, защото рекламата прекарва времето си в изграждане на модел (този на типична реклама за ван) и след това го разбива. Човешкият мозък вижда от гледна точка на моделите и очаква нещата да се развиват по определен начин, когато не стане, той ни принуждава да запомним да сме готови за следващия път.
Можете да направите това и със снимки. Можете да създадете шаблон и след това да го разчупите. Роланд Барт, философ, нарече модела Studium, а модел за разбиване на точки Punctum в книгата си Camera Lucida. Така че, ако искате вашите изображения да се открояват, потърсете Punctum.
Мех. Колко изображения на палмови дървета сте виждали през живота си? Ами и аз съм ги виждал много, така че, за да накарам този да стърчи от тълпата, реших да подравня сянката на дърво, което беше зад мен, към дървото в средата пред камерата. Това, което започна като средно изображение на палмово дърво, сега е много по-интересно заради този прекъсвач на шаблони. Това е неочаквано. Очаквахте пълен ствол на дървото и аз го замених със сянка.
Накратко: предвиждайте очакваното във вашата снимка, след което я разбийте.
И така, какви други съвети имате за начинаещи? Ако тепърва започвате себе си, с какво се борите най-много? Споделете с нас в коментарите по-долу.