Кинетична светлинна живопис срещу светлинна живопис

Съдържание:

Anonim

Една от най-вълнуващите техники във фотографията е рисуването със светлина. Това е област на фотографията, която може да се извърши по няколко начина. В тази статия ще научите както за кинетичната светлинна живопис, така и за обикновената светлинна живопис, каква е разликата и различните техники, използвани от тези стилове. Затова ангажирайте хипердрайва и поставете креативността си на светлинна скорост днес!

Какво представлява светлинната живопис?

Тази снимка използва въртене на камерата, за да добави повече интерес към тази снимка на някои небостъргачи.

Светлинното рисуване се случва, когато източник на светлина се движи през рамката на камерата по време на продължителна експозиция. Почти със сигурност ще ви е необходим статив, за да практикувате добра фотография със светлинна живопис, въпреки че има някои абстрактни светлинни картини, които можете да направите от ръка.

Времето за експозиция обикновено е между две и тридесет секунди, но някои снимки излагат много по-дълго и използват функцията крушка.

Най-простата светлинна живопис, която можете да направите, е да използвате факла, за да изписвате името си. След това сложността на светлинните картини може да се повиши, тъй като се използват различни инструменти за създаване на все по-сложни и красиви светлинни модели. Светлинната живопис обаче има братовчед и това е кинетичната светлинна живопис. Това работи малко по-различно.

Как се различава кинетичната светлинна живопис?

При редовно боядисване на светлина фотоапаратът ви ще остане напълно неподвижен, докато източникът на светлина пред камерата се премества. Въпреки това, при кинетично боядисване на светлината камерата или елементите на камерата се преместват, докато източникът на светлина остава напълно неподвижен. Движението на камерата е причината това да се нарича кинетична светлинна живопис.

Двата основни метода за преместване на камерата са преместване на обектива или преместване на корпуса на камерата.

Техники за леко рисуване

Нека разгледаме различните техники за рисуване със светлина, които можете да опитате. Те почти сигурно се нуждаят от статив, за да го направят правилно.

Леко писане

Това често се счита за най-простата от техниките за светлинно рисуване. Всичко, от което се нуждаете, е обикновена факла, заедно с камера и статив. Не е нужно да използвате фенер; искрител или светещата жарава в края на парче дърво също работят.

Сега трябва да напишете думата си или може би фигура в небето. Уверете се, че използвате достатъчно продължителна експозиция, за да завършите писането на светлина, което ще опитате. Също така имайте предвид, че ще трябва да пишете като огледален образ, така че когато пишете „S“ или друга буква, уверете се, че е назад.

На тази снимка жаравата е използвана за изписване на името на държавата, Индия.

Осветяване на обект

Вместо да насочвате своя източник на светлина към камерата, вие ще го насочите далеч от камерата, за да може да освети обект. Вероятно ще бъдете застанали и зад камерата, когато осветявате обект, но в някои случаи ще трябва да застанете пред камерата. Когато стоите пред камерата, уверете се, че никоя част от източника на светлина не свети към камерата; вероятно ще съсипе снимката.

Сега преместете върху обекта, който искате да нарисувате - буквално - сякаш вашият източник на светлина е четка. Уверете се, че получавате равномерно разпределение на светлината. Можете да експериментирате със странично осветление, ако искате да изведете повече текстури във вашия обект. Тази техника вероятно ще включва по-дълги експозиции от десет или повече секунди.

Леки кълба

Те се създават чрез прикрепване на източник на светлина към парче струна и след това завъртане.

Типичната светлина, която ще използвате за това, е фенерче, LED светлина или приказни светлини, събрани заедно. В допълнение към завъртането на източника на светлина ще трябва да се въртите около централната точка на въртене. Представете си, че ръката ви е централната точка. Трябва да орбитирате ръката си, докато въртите източника на светлина.

Може да е трудно да се създаде идеалното светлинно кълбо, така че ще трябва да практикувате тази техника.

Леките кълба изглеждат страхотно на снимките, те отнемат малко практика, за да се оправят.

Лек спирограф

Това е подобно на създаването на светлинна сфера и отново ще поставите източник на светлина в края на някакъв низ. Тази техника се извършва на закрито. Нишката е прикрепена към кука, като куката е прикрепена към тавана.

Поставете камерата точно под и в съответствие с източника на светлина. Изключете светлините в стаята и се уверете, че външната светлина не прониква в стаята от прозореца.

Сега настройте камерата да експонира за 10 или 15 секунди. Издърпайте струната назад и оставете източника на светлина да се върти в елипсовидна форма. Сега проверете резултата си и повторете, ако е необходимо.

Това показва интересни шарки от лек Спирограф.

Създадохте свои собствени светлинни пътеки

Това е областта на светлинната живопис, която е може би най-забавна. Има много инструменти, които можете да използвате. Всичко, което светне, ще работи. Това е мястото, където моделите могат да станат по-сложни, но ключът към доброто боядисване на светлината е да бъде опростен.

Разгледайте някои от тези инструменти и вижте кой от тях ви харесва.

  • Светлинен меч - Те не излъчват силна светлинна точка, но ще можете да ги използвате, за да създадете гладки светлинни панели. Тъй като светлината не е силна, вероятно ще видите сцената зад светло боядисаната област, понякога желана черта.
  • Glow стик - Те работят по подобен начин на светлинен меч и количеството светлина, което произвеждат, е малко, така че ще трябва да го използвате на тъмно място.
  • Телена вълна - Опаковайте малко фина телена вълна в бъркалка, прикрепена към някакъв низ. Сега запалете телената вълна и го завъртете! Искрите ще летят, но внимавайте да не предизвикате пожар или да не изгорите.
  • Феи светлини - Използвайте приказни светлини с батерии за боядисване на светлина. Използвайте ги, за да създадете леко кълбо, или ги прикрепете към пръчка и направете свой собствен D.I.Y. светеща пръчка.
  • LED светлинен стик - Това е вашият мега инструмент за рисуване със светлина. Скъпо е, но ще можете да създадете повече или по-малко ефект на светлинно рисуване. И ви трябва само едно устройство, за да го направите.
  • Хула-обръч светлина - Те малко приличат на LED светлинни пръчки. Само вместо пръчка, програмируемите светлини вече са в обръч. Те често се използват от танцьори, но също така работят много добре и във фотографията.

На тази снимка можете да видите светлинни шарки, създадени с помощта на LED светлинен стик.

Леки пътеки

Не винаги трябва да правите свои собствени светлинни пътеки. Има много възможности да снимате движещи се светлини, създадени от други! Вие нямате контрол върху това как се движат тези светлини, но можете да изберете места с предсказуеми светлинни пътеки и можете да изберете къде да застанете.

Следват примери за това къде можете да снимате светлинни пътеки.

  • Пътеки за движение - Най-очевидната и лесна лека пътека се образува от движещи се превозни средства. Хубаво е и предсказуемо, тъй като всичко ще се движи по пътна мрежа.
  • Светлини на лодките - Леки пътеки за лодки са малко по-трудни за фотографиране. Изберете място с редовен трафик на лодка, може би зона на речно такси. И накрая, бъдете готови да направите няколко експозиции и да ги обедините във Photoshop. Лодките се движат много по-бавно от автомобилите, така че няма да се движат през кадъра ви за една 30-секундна експозиция.
  • Звезди - Използвайте серия от 30-секундни експонации и ги подредете, за да образувате една снимка. Най-добре е да се насочите към северната звезда или южната точка, това ще доведе до звезди, въртящи се по небето.

Техники за кинетично светлинно рисуване

Докато редовното рисуване със светлина често се нуждае от допълнително оборудване, кинетичното рисуване със светлина се нуждае само от камера, обектив и статив. Обективът, от който се нуждаете, е фактор; ще научите за това след малко.

Следват различните начини, по които можете да преместите фотоапарата си, за да създадете светлинни картини.

Мащабиране на камерата

Това е техника, която използва движението на обектива за мащабиране, за да създаде светлинна картина. Идеята е, че използвате дълга експозиция и че по време на експозицията премествате фокусното разстояние на обектива. С нощното рисуване със светлина е най-добре да намалите, като започнете с най-дългото фокусно разстояние на лещите. Най-добрият обектив, който можете да използвате тук, е обектив с мащабиране 18-300 мм, тъй като това ви дава по-голям избор от обхвата на фокусно разстояние, който ще използвате за снимката. Ако този обектив не е наличен, следващият най-добър вариант е обектив с широко или средно увеличение.

  • Резюме - За да създадете този тип снимка, увеличете някои светлини. Сега експонирайте за две или три секунди и непрекъснато отдалечавайте по време на експонацията.
  • Две стъпки - С този подход ще комбинирате описания по-горе абстрактен сериал за мащабиране с обикновена снимка. За да направите това, първо композирайте предварително снимката си на крайното фокусно разстояние, на което ще завършите снимката, и фокусирайте в ръчен режим. Сега увеличете мащаба в централната зона, от която ще намалите. Направете 30-секундна експозиция. Първите 2-3 секунди ще бъдат серийно увеличение, а оставащото време на експозиция ще бъде редовната експозиция.
  • Flash - Можете да комбинирате мащабиране и със светкавична фотография. Светкавицата ще замрази обекта ви, обикновено човек, и след това можете да намалите мащаба за останалата част от експонацията. Използвайте по-кратка експозиция от една секунда за този метод.

Тази снимка е използвала серия от мащабиране, за да създаде светлинни шарки. Снимката е изрязана, така че централната зона за мащабиране да е извън центъра.

Въртене на камерата

Друг вид кинетично рисуване със светлина е въртенето на камерата.

Това работи най-добре, когато се върти от главата на статив и поради тази причина често ще използвате перспектива на червеевото око за тази снимка. Още веднъж можете да приемете това като абстрактно, двуетапно или да го комбинирате със светкавица. Този тип снимки наистина се нуждае от широкоъгълен обектив. Може дори да експериментирате с обектива с рибешко око.

  • Резюме - Потърсете източник на светлина, който е висок и вертикален, за предпочитане свети отгоре надолу. Небостъргач или кула е идеален. Използвайте експозиция от две до три секунди и непрекъснато въртете главата на статива по време на експозицията.
  • Две стъпки - За пореден път ще комбинирате описаната по-горе абстрактна снимка с редовна нощна продължителна експозиция. Този път, когато правите предварително композиране, не забравяйте да отбележите ъглите на градуса на главата на статива, при които започвате експозицията. Сега направете 30-секундна експозиция, като отново завъртите главата на камерата по време на експозицията. Този път обаче, когато достигнете номера на главата на статива, че сте започнали експонацията, е време да заключите камерата в положение за оставащото време на експонация.
  • Flash - Използвайте едносекундно време на експонация и насочете светкавицата към обекта си. Сега плавно завъртете камерата около централната точка на вашата снимка. Това трябва да се направи от ръка, което прави тази сложна техника, за да се оправи.

Можете да използвате светкавица в комбинация със серия от мащабиране, както се вижда на тази снимка.

Случайно движение на камерата

Двете по-горе техники използват контролирани движения на камерата за светлинно рисуване. Подвижната част може да се движи само по един начин, така че да получите гладки линии през снимката.

Възможно е също така да използвате произволни движения на камерата, за да създадете и светлинни картини. Можете дори да направите това, като използвате двуетапния подход, използван за мащабиране и завъртане.

Абстрактният подход е най-лесен. Използвайте някои приказни светлини и произволно преместете камерата си пред тях. За да използвате двуетапния подход, ще трябва да преместите камерата с произволно движение. След като приключите, заключете камерата на място за оставащото време на експозиция.

Други движения могат да се използват за кинетично светлинно рисуване. Рискът е, че снимката става твърде заета.

Заключение

Във фотографията има много форми на творчество, особено през нощта. Светлинната живопис е чудесна техника за експериментиране, а кинетичната светлинна живопис е интересен поджанр на това, което наистина си заслужава да бъде проучено.

Опитвали ли сте преди това боядисване със светлина? Какво ще кажете за кинетична светлинна живопис?

Тук, в училището за цифрова фотография, ще се радваме да споделите своя опит с тези техники, заедно с всички снимки, които сте направили или ще направите, като сте прочели тази статия.