Може ли професионалисти да убият вашата страст към фотографията? Значението на личните проекти.
Изживяването на мечтата да превърнете страстта си в печеливш бизнес звучи като идеалната работа и в много отношения това е най-добрата работа в света. Но това не идва без недостатъците си.
Разбира се, финансовата сигурност при напускане на работа от 9 до 5, за да бъдеш свой шеф, е първият недостатък, който би ти дошъл на ум. Повечето професионалисти не напуснаха ежедневната си работа за една нощ, за да отворят студио. За повечето това е много постепенно превключване и те преминават от снимане като уикенд и вечерен концерт до работа на пълен работен ден, когато клиентската база е достатъчно голяма, за да ги подкрепи. Има един аспект, който повечето фотографи не вземат предвид, когато правят скок, за да се превърнат в професионалист (както при изхранването от фотографията си), това е простият факт, че в един момент, рано или късно, страстта към занаята може да намалее или дори да умре.
Случвало се е на мен и на много други фотографи, които познавам лично или съм чел интервюта. Последствието от превръщането в професионалист може да бъде усещането, че фотографията се е превърнала в работа и следователно в скучна работа. Отне ми време да осъзная какъв е проблемът и той беше постепенно. Докато прекарвах всяка седмица в стрелба за работа, фотографията бавно се превръщаше в ежедневие и започнах да оставям фотоапарата си в почивните си дни … Част от това беше, че не винаги снимах това, което обичах по работа. Като нов професионалист сте склонни да поемате цялата работа, която можете да получите, независимо дали намирате удовлетворение в нея или не. Друг проблем беше, че тъй като прекарвах много време в цифровата тъмна стая за обработка на клиентски изображения, не ми се искаше да обработвам лична работа в свободното си време. В резултат вече не снимах за забавление.
Какво промени възгледа ми и направи страстта ми към фотографията по-силна от всякога?
Предизвиках себе си да работя по специални проекти като 52-седмичен проект, дадох си няколко самостоятелни задачи през уикендите като правене на повече улична фотография, ограничаване до един обектив, изпробване на нови техники, предизвикателство към експериментиране в жанрове, които бяха извън моите зона на комфорт и др.
Снимане за самостоятелно определен проект за улични изпълнители
Снимка на седмицата # 21 от моя 52-седмичен проект
Резултатът беше почти незабавен. Чрез споделянето на работата ми с други хора в социалните медии и блога, страстта ми към фотографията се възроди и работата ми се подобри. Резултатите бяха дори очевидни в професионалната ми работа, чувствах се по-уверен и това се показа. Обновената ми страст и увереност ми даде предимство да се продам като фотограф и да спечеля нови клиенти, което от своя страна ми позволи наистина да намеря ниша и да се специализирам в жанровете на фотографията, които наистина обичам. Сега, когато съм по-зает от всякога с търговска фотография, все още не пропускам възможност да се разхождам и да споделя страстта си с други фотографи или любители на фотографията. Продължавам да показвам работата си във FB и личен блог, стартирах и търговски блог за фотография, в който публикувам някои от изображенията, свързани с работата ми. Държа ги отделно, защото те представляват два различни аспекта на занаята, който обичам, но те са преплетени по много начини, тъй като и двете са отражение на моята личност и моята страст да уловя момент във времето.
Интериорната фотография е това, което правя за работа и ми харесва!
Както и фотография на храна.
Ако сте професионален фотограф и сте преживели същата загуба на страст, защото фотографията се превърна в поредната работа, призовавам ви да си дадете някои лични проекти и да споделите работата си с други, за да намерите отново своята муза. Ако мислите да направите скок в професионалната фотография, имайте предвид, че това може да се случи, така че се опитайте да запазите личните проекти част от вашата рутина, за да запазите страстта жива!
Бих се радвал да чуя от вас, ако това е нещо, което сте преживели.