Чувствате ли се някога, че снимките ви в природата са малко … бле? Като че ли биха могли да използват нещо повече?
Това е често срещан проблем. Защото докато можете да бъдете майстор на светлината, композицията и настройките на камерата, все още има едно нещо, от което се нуждаете за невероятна природа:
Редактиране.
Виждате ли, редактирането е начинът, по който карате вашите снимки в природата да блестят. Това е начинът, по който добавяте последен щрих към вашите изображения. Това е начинът, по който правите леко скучно изображение и го превръщате в нещо наистина зашеметяващо.
В тази статия ще споделя с вас съвети за редактиране на снимки на природата, за да знаете точно как можете да създавате невероятни редакции на фотография на природата.
И ще излезете с възможността да подобрите всяка една от снимките си в природата.
Звучат добре?
Да започваме.
1. Изправете и изрежете, за да подчертаете основния си обект
Първо най-важното:
Ако снимката на природата ви е крива …
… тогава просто няма да работи. Без значение колко невероятно е съдържанието.
(Това е особено проблем за пейзажни снимки, където кривите хоризонти са изключително очевидни.)
Виждате ли, кривата снимка просто дезориентира. Това кара зрителя да се улови в дисбаланс и го кара да забрави всичко за обекта.
И така, първото нещо, което трябва да направите, за да подобрите снимките си в природата:
Проверете дали снимката ви е права. И ако не е, изправете го! Почти всяка програма за редактиране на снимки предлага инструменти за изправяне, така че използвайте ги.
Прехвърлих с ръка тази лебедова снимка и затова се наложи малко изправяне:
След като изправите снимката си, е време да помислите за изрязване.
Сега, ако сте композирали внимателно в камерата, няма да е необходимо да изрязвате. Но е лесно да пропуснете нещо малко, докато гледате през визьора. Може би има няколко листа, висящи в ъгъла на рамката!
В кой случай:
Реколта!
Премахвайки разсейките, ще направите снимката си по-силна като цяло. Трябва също да изрязвате, за да подобрите състава си. Например, можете да изрежете леко, за да поставите основния си обект върху линия на третата линия на мрежата.
Или можете да изрежете, за да поставите симетричен обект smack-dab в средата на рамката, по следния начин:
По принцип просто мислете за изрязването като за втори, по-премерен шанс за композиране.
Използвайте го, за да забиете перфектния финален състав. Но не мислете, че трябва да изрязвате всеки път, когато се появи снимка. И се опитайте да вземете композицията точно в камерата.
В крайна сметка посевите автоматично намаляват разделителната способност!
2. Пуснете черните и нагоре белите, за да добавите интерес
Ако смятате, че вашите снимки на природата изглеждат малко плоски, тогава може да страдате от често срещан проблем:
Нисък контраст.
Снимките с нисък контраст обикновено нямат интерес. Няма ясна разлика между обекта и фона, така че целият кадър просто се слива.
За щастие това може да се поправи доста лесно с малко последваща обработка!
Първо, по принцип всяка програма за редактиране на снимки предлага контрастен плъзгач. За бързо и мръсно редактиране продължете и увеличете този плъзгач.
Въпреки това бих избрал нещо малко по-контролирано.
Например в Lightroom обичам да използвам плъзгачите за настройка, за да пусна черните и да увелича белите, както направих за тази снимка:
Можете също така да използвате функцията крива на тона, за да създадете хубава s-форма, която ще ви даде същия ефект.
Ако изображението ми е с сравнително нисък контраст за начало, ще добавя нотка контраст и след това ще оставя нещата да бъдат.
Но ако изображението ми вече има много светли и тъмни тонове, обичам да натискам контраста допълнително. Това е особено случаят, ако правя снимки в черно и бяло.
Затова ще добавя към черните, докато най-дълбоките сенки са близо до загуба на детайли. И ще увелича белите, докато най-ярките части на снимката почти не бъдат изрязани.
3. Почистете обекта си с малко лечение или клониране
Сега е време за внимателни корекции.
Виждате ли, много обекти във фотографията на природата биха могли да използват малко почистване. Тъй като те са склонни да имат мръсотия или петна, които пречат на цялостния вид на снимката.
Например, аз често почиствам снимките си на цветя. Насекомите дъвчат дупки в венчелистчетата или върховете на цветята започват да изсъхват. И ако оставях тези елементи вътре, те просто щяха да отвлекат вниманието от общия изстрел.
Ако сте фотограф на птици, помислете за почистване на околностите на птицата. На снимките на горски птици често има бездомни клони. На снимките на брегови птици често има мръсен пясък и разсейващи черупки.
От друга страна, не бих се застъпвал за извършването на обширни модификации на вашата тема. Обичам да изобразявам природата възможно най-близо до реалността. А това означава да се въздържам от промяна на обекта си по някакъв дълбок начин.
Обикновено използвам отличния лечебен инструмент на Lightroom за премахване на тези дефекти. Но всеки инструмент за клониране ще свърши работа. Просто ще изисква малко повече работа.
4. Опростете палитрата с Color Adjustments
В природната фотография аз се застъпвам за простотата:
Обикновено най-добрите снимки са по-прости.
Но това не се отнася само за композицията. Това важи и за цвета.
С други думи, за зашеметяваща снимка трябва да се опитате да ограничите броя на включените цветове. Един цвят работи добре. Две е хубаво. Три е добре. Четири достига горния ръб.
След това цветовете допринасят за хаоса в сцената, което е точно това, което вие не искам.
За щастие можете да работите върху опростяването на вашата цветова палитра, след като сте направили снимките си.
Всичко, което трябва да направите, е да използвате плъзгачите за регулиране на цвета. В Lightroom това са настройките на нюанса, наситеността и яркостта (HSL).
Ето няколко начина, по които можете да опростите цветовете си:
Първо, можете да обезцветите всички цветове, които искате да подчертаете, и да наситете всички цветове, които искате да изведете.
Второ, можете да промените нюансите на няколко цвята, за да изглеждате по-сходни. Например, може да направите зеленчуците малко по-сини и сините малко по-зелени, така че всичко да клони към балансиран среден цвят.
Трето, можете да затъмните всякакви проблемни цветни петна. Ако на заден план имате изпръскване на портокал, което просто не ви харесва, можете да го наберете отново, като просто потъмните портокалите.
За съжаление няма зададена формула за работа с корекции на цветовете. Но винаги ви препоръчвам да имате предвид крайната цел на снимката: простота.
И трябва да отбележа: Лесно е да прекалите с корекциите на цветовете, така че в крайна сметка да получите ярка, пренаситена сцена. Предлагам ви винаги да проверявате редактирането на цветовете си в деня след като приключите и да се уверите, че редакциите все още изглежда има смисъл.
По този начин можете да сте сигурни, че не сте взели нещата зад борда.
5. Използвайте фин разделен тон, за да придадете полиран вид
Ето последния ви съвет за последваща обработка на фотографията в природата:
Използвайте (фино) разделено тонизиране!
Сега разделеното тониране е малко сложно:
Тя ви позволява да изберете цвят, който да добавите към сенките на изображението, и цвят, който да добавите към акцентите на вашето изображение.
Например можете да добавите жълто към акцентите и да направите бялото на изображението да изглежда много топло:
След това можете да добавите синьо към сенките и да направите тъмните части на изображението да изглеждат много студени:
Всъщност, разделянето на жълто / синьо е изключително разпространено в киното, тъй като контрастът топли / студени прави визуалните изображения по-завладяващи.
Сега, в фотографията на природата, не искате да разделяте тона до степен, в която го правят в киното. Смисълът на сплит-тона за природна фотография е да подобри фино цветовете.
Ето какво трябва да направите:
След като приключите основното си редактиране, преминете към опциите за разделно тониране в софтуера за редактиране. Това не е редакция, предлагана от всеки пакет за последваща обработка, така че проверете дали това е нещо, което можете да направите.
След това просто си поиграйте с опциите за разделено тонизиране. Внимавайте нещата да бъдат доста минимални. Не искате грубо да променяте цветовете на снимката. Искате нещо фино.
Сплит-тонът с жълти акценти и сини сенки е този, който работи доста последователно, така че предлагам да опитате.
Но не се колебайте да експериментирате с много опции с разделен тон.
И изберете този, който най-много ви харесва, за прекрасен завършек!
5 съвета за редактиране на природна фотография за създаване на зашеметяващи изображения за секунди: следващи стъпки
Редактирането на природна фотография е просто нещото, от което се нуждаете, за да добавите малко удар към снимките си.
Затова ви предлагам да имате последователен работен процес за последваща обработка, който ви позволява да правите снимките си с пълния им потенциал.
По този начин наистина ще създадете портфолио от полирана природа.
Коя стъпка за редактиране на природна фотография смятате за най-полезна? Кажете ми в коментарите още сега!
